制作材料瓷土与耐火材料莫来石，构成了“当代新锐青年展”海报的主要元素。

陶瓷这门综合艺术，需要泥土、水、釉料、天气，再加上一双堪称魔术家的手和一点点运气。从泥巴到成品，陶瓷烧制过程往往“喜怒无常”，如何用材料的特性去传达创作主题，更是难上加难，这便是“泥土之相”。

近日，在南宋序集，一批学院青年陶艺家们用作品回答了有关青春与未来。

一盏记载童年的“油纸灯”，穿越而来

你对童年的记忆是什么，是晚饭后外婆和纳凉手摇的一把棕榈扇，还是在木炭画的小格子上玩跳房子……来自福建莆田的小伙吴一新，用一盏油纸灯，带你回到他的童年。

莆田方言中，“灯”与“丁”，“竹”与“德”同音，竹子做的油纸灯笼代表了“财丁兴旺”、“德泽绵长”，这种非常具有地域色彩的手工艺，做工精细。“我们那里，逢年过节、婚庆嫁娶，家家户户都会挂起大红灯笼”。

油纸灯作为一种文化符号，始终寄托着一份情思。就读美院，成为一名艺术工作者，一盏陶瓷“油纸灯”解了他的乡愁。

吴一新介绍，灯笼的骨架先用竹条编制，再借用油纸灯“糊”的工艺，用陶瓷用泥浆复“糊”纸使其成型。然而，“糊”的层次多了，竹纹表面的肌理易被覆盖。

为保证效果，他选择在竹胚里面涂层，内翻为石膏。

（制作过程）

陶塑作品在陶艺展上素来是最吸睛的，孟胡碟的《浴火重生》一组六件，尽是青春的表情：

少男有的倔强、也充满刚毅与血性的；少女脸则是天真、恬静、疑惑的。其中，《哭娃》以幼年时期的艺术家本人为创作原型——茫然中是对未来的胆怯与惶恐。

“作为陶材的原料，泥土承载了太多关于生命的真相，所以，我相信泥土中孕育着生命传递的秘密。”

孟胡蝶为了表现新生命的朝气，她注重熏烧工艺以及二次低温彩绘，使得作品呈现更多戏剧化的色彩效果。

另外，涂志新的作品一定要去现场看看。

《记忆系列》所有原型均来自作者本人及他的伙伴。陶瓷泥条盘出概括的外廓。

就像一张简笔速写，盘筑法中局部加入泥板成型的工艺、素胎黑彩的彩绘手法，杂乱的线条极富张力——青春期少女的迷茫、纠结、无助、对未来的憧憬都表现在这里了。

（左图为素描，右图为成品）

青年陶艺，注重材料语言的当代性与特殊性

陶艺家要善于掌握材料以及相应的技术手段，两者必须能准确表达艺术家的思想，且材料应具有创作的特殊性甚至唯一性。

如《记忆系列》，涂志新用陶瓷烧成的白度、表面黑料的涂抹，以及泥条盘筑技法，表现出速写般、瞬时感的艺术效果，从而表现作者转瞬即逝的青春碎片。

在中国美院手工艺术学院陶瓷艺术设计系主任戴雨享眼中，

这些学生作品。

思考了“经典的敬仰”与“当代的实验”两大议题。

他们既不跟随西方艺术精神体系的创作思维，也没有拘泥于传统技艺，

而是倡导“人文手艺”的理念，以及对非物质文化遗产进行研究保护。

来源：华夏收藏网-藏趣逸闻