画为心生

杨臻臻的工笔人物画，多以柔媚，单纯的墨色调来营造意境。观其画境，便如同欣赏到一曲轻曼、香气的古典乐章，不以强烈的音色的跌宕引发通感，而总是在不紧不慢中，随“类”赋“彩”，抒写那时情感。她的系列作品却是她抒写情感的篇章，每一幅作品的呈现都好似是“系列”这个篇章的“节”，节奏紧凑且耐人寻味。她的工笔人物因情而异因境而生，通过引发心灵的冲动以艺术纯化的手段来表现画家所倾向的柔美虚幻，迷蒙淡雅的绘画风格，以一种急缓相间的节奏来揭示在静穆中所孕育的“闺阁情结”及画家的空明心境。

杨臻臻的绘画作品，在有意识与无意识间形成了对清丽、柔媚、叛逆不羁三种女郎形象的刻画与探索。她的绘画的视觉性表意，常让人进入某种憧憬瞬间的美感之中。她的笔触细腻、安静，又深藏盎然生机之气，满足了我们对不同女性形象的想象与憧憬。或随性、或澄净、或隐秘、或虚幻、或柔美的闪动在画面上，很多时候看她的画时，一些似曾相识的冲动被唤醒，给人带来那时那景那情的享受。

杨臻臻画工笔画，但她不拘泥于传统工笔画的画法，从思想认识到具体实践，她的作品是技法与个人情感倾向的应和。她的作品独特之处在于她对线条的深刻认知与把握，对于细节的刻画与完美处理使得她的绘画在艺术追求上有了高一层次的呈现。她对画面格调的把握总能在繁简之间处理得当，既不猛烈也不古板、飘逸间透露出稳重。

杨臻臻笔下或清丽、或柔媚或叛逆不羁的三种鲜明的女郎形象，她都倾情其中。很多时候可以理解为她对自身性别形象不同阶段、不同情境、不同情感的审美倾向。每个系列的绘就过程都满载着她对自我审美、自我情感的抒发与表达。“每画完一个系列结束时都感觉自己很失落”杨臻臻如是说，“每次画画都是在过程中亢奋，当快结束时反而没有该有的成就感”。好神奇的情绪变化，或许这就是艺术带给画家的奇特享受吧。在人物画中，杨臻臻对人物情态的处理自然且富有动态，她将对绘画的激情隐在影像里面，隐在细节里，隐在她对饰物及人物情态的表达中，你只有靠近时才能将这隐隐的激情了然于目。杨臻臻似是在跟她的女郎对话一般，把自己变成与画面人物有相同气息的人，并肩倚坐在她们中间，安静且兴奋的叙说着她和她们之间的秘密。在杨臻臻看来，可以绘画是她对生命的感恩，通过心灵把自己喜欢的人物以艺术的形式表达出来，这是她对生活的爱。一个以柔美、典雅心境去创造女性形象的人是幸福的。

杨臻臻对女性形象的审视是极其柔美、迷蒙、淡雅的。她强调用笔用线的表现，视线条为工笔人物画的灵魂，对墨色渲染的用心更是使得画面的表现力增强。同时，现在攻读博士学位的她在不断继承传统中强调创新力，强调中国画的写意精神，用写意的方式渲染人物的精神情感，不断诉说着她对这个世界的感受。

在欣赏杨臻臻绘画中那些迷人的意象时，在恍惚的瞬间，你会觉着这个心灵和美、精神安静的画家，她在绘画时所呈现的状态定是极其引人入胜的。

                                  文/六尘艺术馆  宋月新

 

作者：宋月新