现在中国有这种创作状态的人已经很少很少，现在中国能够驾御这样大画面的人已经很少很少。

 　　——罗立中（四川美术学院院长）

　　当今是一个小品时代，小品几乎毫不留情地挤占完我们所有的阅读空间。因为小品是市场的宠儿，小品可以满足大众的浅表化阅读欲望，然而，所有这些也很难阻止一些艺术家创作“大画”的愿望。刘亚明就是这一类画家。所谓“类”已不成类，目及全国范围，画“大画”的不过三五人而已。何谓“大画”？在我看来，至少包括三层意思，一是指题材巨大，含义丰富，具有强烈的主题性叙事功能：另一层意思是宏大，形象众多，画面具有尺幅上的压迫感和震撼力；再者，“大画”所要达到的是无我的崇高之境，不像小品那样一味地凸显所谓的“自我”。刘亚明“大画”符合上述要点，数年来，他一直沉浸于宗教般的境界中，思索着死亡，信仰，生命等重大主题。在画面上，他在一个秘境般的空间中展开这些主题，以我印化的造型和冲突彰显出人类悲剧性的命运，当今，思索并表现这类主题的画家已经是少之又少了。刘亚明的肖像画亦达到了相当高的水准，富有激情的笔触，透明的调色，准确的传达出不同人物在不同语境中的精神状态。

 　　——张晓凌（中国艺术院研究生院院长）

 　　刘亚明的绘画，从他在硕大的布面上对造型、结构、色彩、布光的严谨而完美的把握中，非常胆大地将中国人的审美情绪、习惯以及中国的神性向往溶于西方的亮度与色彩对此之中，光线的渗和与内藏画中的古典人文情结调适地将人与性在直击画面的视觉瞬间调动到了极致。可以毫不隐显地说：刘亚明的现在劳动方式是在最大限度地将画面延展到崇高、完美的最大而和谐，并在这种和谐与极致中，创造性地从伦勃朗的方式中独立而出。因而，他的努力已经为中国艺术家在国际艺坛中这方面的展显，提供了成功经验的首先和唯一。

 　　——中国当代艺术批评家　丁正耕

 　　他以冷静的眼光来观察表现中国社会。

 　　——《纽约时报》资深评论家　Bill Zimmer 

 　　其作品单纯从绘画技巧角度看，其功力绝非寻常，显而易见是属古典主义，尤其是将其与杰出的历史人物比较，反应尤为突出，可是又有所不同。与其称之为古典写实主义，不知称为魔术般的写实主义。这种与严格意义上古典写实主义的分支，比如说印象主义、超写实主义以及浪漫的绘画传统，又都不同。 　　

——美国著名美术批评家莱思莉·柯思汀摘自《哥伦布时报》