2016年1月19日，由珠海市文联、古元美术馆主办的汤胜天山水画展在珠海古元美术馆开幕，珠海文化艺术界专家学者、收藏家、艺术爱好者等百余人出席了开幕式。本次画展跨年举行，将延续到2月16日，共展出汤胜天近年创作的作品50幅，画作笔墨精良、气象豪迈，呈现出画家本人近期艺术实践的探索与结晶。

　　在一个多月之前的北京展览上，他提出了“中国境界”概念，提倡山水画创作当中应当有境界、有精神：“以笔墨为先、以笔墨为上、以笔墨为重。”这是中国画与西画的区别之处，重视写意造境，这种境界里，自有思想一方田园。而在此次珠海展览中，他再次用自己的创作，力图诠释两个问题：文人画的时代特性以及艺术导读对社会美育的作用。

　　汤胜天生于上海，自幼在具有海派艺术传统的环境中长大，并在诸多海派艺术大家的影响下进行绘画。多年来，他一直继承宋元以来的文人画传统，也在不断地学习前海派艺术名家的经典之作。在他看来，学习中国文人画的基本法则就是内在的法度、外延的艺技，临摹在前、创新置后。提倡在传承传统的同时进行延续性的发展，也就是返本开新，在新时期下，汤胜天希望能结合传统和现代，探索文人画的新道路。

　　所以在本次画展中，能看得出汤胜天返本开新的实践。一面是传统笔法，一面是现代色彩，守与攻之间，其实是画家对传统与当代的选择与取舍。一幅《江山无尽图》，受启发于宋四家之一李唐的《江山小景图》，但又融合了其他的宋四家、元四家乃至明清四家等诸家之长，并且画出了新时代的风格。

　　开幕式当天，还举行了“中国文人画的时代性与未来”为题的学术研讨会，汤胜天还为观众进行了现场艺术导读。进行艺术导读，是本次画展的最大亮点，也是一种新的尝试与实践。很多观众不懂如何去欣赏一张画，不懂从何处欣赏，所以亟待通过浅显而有效的讲解、设立艺术导读，来帮助观众了解传统绘画，提升欣赏水平。汤胜天从最基础的中国绘画分类开始，向观众逐步导读每一幅作品的法度、艺技、风格、境界。

　　艺术导读应该成为每一场艺术展览的常态，这也是一种趋势。在大年初五、初六、初七三天，汤胜天所带领的团队还将成为首批艺术导读志愿者，继续与观众交流，无论是探索文人画的新道路，还是完善艺术导读的新形式，汤胜天一直不懈努力追求，为中国画的继承与创新，做出自己的努力。

来源：雅昌艺术网