“动相——当代工艺五项展”现场

“动相——当代工艺五项展”现场

　　12月2日， “动相——当代工艺五项展” 在深圳观澜湖手艺工场开幕，14位新锐的艺术家、手艺人，40件手工艺作品参与其中。以“匠心艺趣·绚彩龙华”系列创意文化活动为载体，以匠人手艺在当代城市中的传承和城市生活的活力多彩为重要维度，分为“匠心”、“艺趣”、“绚彩”三个活动版块，呈现了陶瓷、漆器、玻璃、金工和木雕五项手工艺的当代发展面貌，颇具中国手工艺动相之表征。

　　本次展览活动得到关东海、朱冰、李玉普、马文甲、严悦等来自清华美院和中国美院的12位艺术家的鼎力支持，他们联手为深圳市民带来一系列代表作品的展出。在开幕沙龙上的探讨与分享，艺术家们畅所欲言，气氛热烈。中国当代手工艺发展的现状、动态过程以及发展方向成为大家关注与讨论的焦点。

　　本次展览策展人关东海说道：“现在很多的手艺人做的都不是当代的作品，很多都是在模仿和沿袭传统，特别是一些清代的形制、纹饰与实用功能”，他把这种工艺品称为“后清代”风格。但是，当代工艺需要当代审美。当代是一个多元而复杂的时代，需求也是多元、个性的，这需要手艺人除了有精湛的工艺、踏实的匠心，还需要有很好的洞察力、审美力。传统的手工艺都是作坊式生产，匠人大都是学徒出身。现在越来越多的手艺人是美术学院毕业或接受过正规的美术培训，他们传承传统手工艺的技艺的同时，又突破传统工艺的束缚，让艺术的语言和观念融入作品创作中。这些作品是一种个性的、艺术的表达，是当代中式造物新语境。

严悦 《和》 铜胎剔红插屏

闵俊嵘 《春雷》

　　漆器艺术中，严悦将传统技艺与现代审美、实用功能自然融合，《山水》铜胎剔红香薰，是漆与铜的巧妙组合，此次展出的《和》剔红插屏，构图巧妙，铜框形制，既有中国山水意趣，又有当代时尚感。另一位漆器艺术家闵俊嵘，2004年至今在故宫博物院从事漆器文物的保护与修复工作。他以大漆作为主要创作媒材，结合描绘、雕镂、镶嵌各类髹饰工艺，尝试把传统工艺应用在当代生活中的器物之上。更是将髹饰工艺与竹、匏、金、银等材质相结合，创作出了表达传统工艺静谧之美的器物。而作为福州脱胎漆器传承人的朱冰认为，我们的手作文化空洞需要大量工作填补，包括传统手工艺技艺和作品的研究创作，这是链接我们民族文化断层的纽带和粘合剂。朱冰以此作为自己作为一生孜孜不倦研究的终生课题。

付少雄 《相·变》

　　金属艺术家付少雄《相·变》这一系列对中国传统壶型进行解构和转化的作品，是付少雄把传统与当代、手工与机械、学院与民间、东方与西方因素的冲突与融合应运、表达的有力证明。

刘红生 《钧瓷书缸·华夏记忆》

　　陶瓷工艺艺术家刘红生，师承钧瓷艺术大师任星航，在创作中，刘红生除了对作品考究之外，更关注对其精神意义的研究与探索。他说：“拉坯是我在钧瓷创作中所喜欢的一种方式，泥料通过双手绽放出新的活力并充满生命的律动，我喜欢这种具有力量、速度并富有激情的创作!”

李玉普 《非洲印象系列》

李振宁 《穿越》

　　玻璃艺术家李玉普创作的《非洲印象系列》玻璃艺术作品，有藏而不露的韵味，又有圆而有形的造型。另一位青年玻璃艺术家王沁则擅长根据材质本身特性创作出和谐灵性的作品，他说道：“我尊重玻璃材料本身，并不想控制他，而只是尝试着与他对话，理解他，融入他，使玻璃的物性和我的心性得到充分和谐。”同样作为玻璃艺术家李振宁的作品通过色彩强烈、具有动感的抽象形体、丰富的肌理等元素来使得玻璃雕塑充溢着具有动感的装饰性，在形态、色彩上有强烈的呼应。

孙秋爽 《壶里乾坤》

　　银器艺术家孙秋爽，极富创造力的90后，主攻传统锻造工艺，《三位一体》入选“丝路意匠”中国非遗传承与当代工艺美术作品展，作品《注》更是荣获首届中宝协“天工精艺奖”银奖。在传统锻造工艺中，孙秋爽对“捶目纹”工艺情有独钟。壶体经过一次又一次的捶打，留下的每一个锤痕在锻造中完美展现，这是“捶目纹”是最朴实的艺术语言，也是最独特的形式语言。另一位银器艺术家李东升资深平面设计师，品牌发展策划专家，致力于银饰设计制作及如此银作品牌经营。

马文甲 《新华书店》

　　雕塑家马文甲多年一直潜心钻研雕塑，其作品大多是木雕加人眼构成，此来强化作品的生命特征。

　　与此同时，手艺工场还将于12月每周六日的早上10时推出手工公开课，包括活字印刷、陶艺、银戒、手缝皮具、传统布艺、玻璃艺术、丝带绣、植物敲拓染、软陶等上十种手艺课程。在此可体验一方素帕扎花、染色、拆线，体验传承千年蓝染艺术的奇妙;也能体验普通一根金属线华丽的蜕变;或是感受活字印刷的魅力，让人们有机会触摸到汉字文化骨骼。

　　据悉，本次展览将持续到2017年1月3日。

来源：雅昌艺术网