張銓老師執教近二十年，他給人留下的印象總是樸實儒雅、端和真誠，潛心教學、筆耕不輟，為人為藝、皆為榜樣。張老師時常驚嘆大自然的神奇，更重要的是發自內心的觸動和敬畏，因此每年堅持兩次帶學生下鄉寫生。

    張銓老師主張“師法造化而抒己之情，物我一體，學先人為我所用，不斷進步”。 將深邃的畫理平平白白地表述，簡潔易懂。並老老實實、認認真真、踏踏實實地寫生。認為一幅畫內容是好的，但總要有情趣才能打動人心。要畫得引人生情，畫家要先自動情，這一認識已將畫情、畫趣提高到審美範疇，“奪造化而移精神”，借物寄情、緣物寫心，將主體精神寄託於畫筆和筆下之形象，表達出畫家無限的情思，並以此給予觀賞者以藝術之美的享受。

    每每欣賞張銓老師寫生：會情不自禁地讓自己進入到一個異常豐富、氤氳著自然魅力和審美雅趣的藝術氛圍；並真切感觸到畫家怡情養性和寄情抒情的生活方式，表現出完善自我人格修養和理想追求，藴含著關愛自然和君子之道的人文精神；並能靜心領略其獨特的心與力、思與情、氣與神，相融昇華的精神慰藉和藝術溫暖，靠觀察默記、畫胸中意氣的心性。

    張銓老師所寫生的花卉如牡丹、茶花、荷花、四君子等，以花喻人，賦予人們對自然、對社會、對人生的感悟及美好的期盼，總讓人強烈地意識到畫家與觀者間在默契地進行著對話。有超強的感受能力，能敏銳地捕捉到美，在別人眼裡一般的景物，他卻能發現獨特的美，並且運用完美的語言符號表達得淋灕盡致。

    張銓老師所寫生的果實如柿子、石榴、桃子、荔枝等寓意吉祥、喜聞樂見。其作品設色大方，不僅使畫面氛圍透著格外的溫暖明媚，更巧妙地將富貴之氣與清曠之趣融於一體。還不厭其煩地作渲染，再填以多種色彩，難得的是於一種顏色中更呈現出多個層次，畫面整體效果絢爛而明淨，真可謂雅俗共賞，人見人愛。

    張老師所寫生的鳥多為麻雀、燕子、翠鳥等，無論是飛、立、啄、鳴，或俯身侍雛、或閒庭信步、或兩兩相伴，無不顯得生機勃勃，充滿活力。他完全抓住了飛鳥活動中轉瞬即逝的動態，躍然於紙上。努力從均衡中尋求靈動，於程式中尋求創新，在生活景物中表達自然天趣，饒有一番情味。如果說造型與色彩是繪畫的外在皮肉，那麼線條筆墨則是千古不易的骨力與精神。

    張銓老師所寫生的蝴蝶、螳螂、蟈蟈、天牛、青蛙、蜻蜓、蜜蜂等，刻畫得細緻入微，都以親切動人的姿態融入其中，不謀而合地透著一抹野趣風情。清新靈妙，變化多姿、栩栩如生，構成一幅率意灑脫、意趣盎然的庭院景象。這種超逸之氣來自畫家學養熏陶下對自然物象的獨特體驗和人格境界。

    張銓老師所寫生的竹將“眼中之竹”，融為“胸中之竹”，化為“手中之竹”，達到了多不亂，少不疏，或阿娜多姿、或偉岸挺拔，真可謂秀勁絕倫、清麗雅逸。達到了很高的技巧造詣和完美的心靈相融。

    張銓老師所寫生的瓜果菜蔬越加豐富多彩，凡日常所見均能入畫並有機結合、渾然一體。在疏密聚散、高低虛實中求變化，或白描、或賦彩，不拘一格、各施各法。濃郁的生活氣息加上生動的筆墨與寫實的想象，使人覺得常畫常新，百看不厭，妙不可言。如果做人不精彩，就很難畫出精美的好畫。

    張銓老師的花器寫生：將花器的古樸典雅與花材的清新華麗交相輝映，更讓作品賞心悅目、愛不釋手。給人營造了一種超凡脫俗、寧靜幽玄、生生不息、如醉如痴的禪意氣氛。並力求自然多變，用極大的自由創作空間，一切以順乎自然之理、合乎自然之態、飽含自然之情、富有自然之趣為原則。張老師寫生時總是很沉著，很投入，也很愜意，秉承“中正平和正心修身”的精神。我想用自由的完美形容也不為過！作品由心而發，在扎實的繪畫基礎上獨出機杼、勢如破竹，也是一個畫家繪畫風格最難模仿、最具個性的特徵所在。無聲的詩，震撼的畫，非常獨到完美，無論懸掛在何處，它總能散發一種古典又摩登的感覺，還能夠讓人身心愉悅、敞開心扉。它源於自然，又高於自然，經過巧妙的構思，胸中的氣韻、內心的澄明達到雖由人作、宛自天開、天人合一的最高境界。

    本集所錄是張銓老師近四年大部分寫生作品，題材廣泛、構思精巧、形似神俏、格調高古、典雅精絕，用熟練的筆墨揮寫出愜意的自然物象，行筆自如，意態閑靜而不乏遒勁之感。目前正是張老師精力彌滿、技藝臻於爐火純青的時候，無論是造型、色彩還是線條都表現出張氏的典型特徵。對於當代畫家的創作而言，追尋靈感、掙脫羈絆，無疑是一條很有啓示意義的路徑。相信張老師再積學養氣數年，鑄成大器，必將自然而然，水到渠成。

二〇一五年一月

作者：蔣彩玲