谈到陈志光的《动物政治学》，听到最多的评价莫过于“神秘”、“诡异”这样的词汇。这些游走于展厅内的不锈钢蚂蚁和辅助艺术家观念得以实现的空间语境，的的确确给每一位观者以视觉和心灵上的震撼，自然也赢得了一片肯定的掌声和溢美之词。然而，透过陈志光的这次展览作品去重新审视中国当代雕塑创作所面临的时代课题时，我却无法人云亦云的大唱赞歌。

　　一、符号化迷失

　　《动物政治学》依然沿用陈志光所青睐的蚂蚁，作为主要的精神图式。与其把这些符号化的蚂蚁理解成艺术家的一种个人面貌和艺术风格的话，还不如说符号形式的延续实质上反映了艺术家本人在这个浮躁的市场中跑马圈地、注册个人品牌的投机心态。尽管陈志光的蚂蚁利用不锈钢的材料后果和展场氛围营造了亦真亦幻的视觉效果，实验了花样翻新的艺术语言，但究其实质，符号性的创作模式不过是同一视平线上的左右钟摆式移动，最终只能把作品的视觉效果和观者的趣味心理导向浅表的快适阶段，不足以揭示出艺术品更深层次的理念表达和艺术家创作脉络的轨迹。久而久之，因循此路的创作势必会陷入媚俗化和表面化的泥沼而无法自拔。

　　二、物质、空间、观念的逻辑断裂

　　构成陈志光雕塑作品本体语言的要件，无外乎物质与空间所阐述的逻辑关系。其中物质具体到作品中，是指材料媒介和形式结构;空间则指作品存在的上下文语境。显而易见，艺术家大肆的运用不锈钢作为材料媒介，把蚂蚁的形像作为基本的造型母题，实现对空间语境的入侵，是受控于一种自觉地创作理念的指导。但在整合物质与空间的处理上仍然给人以简单拼接的印象。首先是对不锈钢这种材料的运用，显然挖掘不够：对不锈钢自然属性研究仅仅局限在片面的追求一种视觉和趣味效果;与此同时将其社会属性概念化的理解为工业文明的二手材料，似乎为预示着某种背景和隐喻做准备。但当你真正触目作品时，对于材料这种社会属性的期待其实是处于一种似是而非、可有可无的状态，材料的“意味”实质上已经“缺席”了。这也正是我在“阅读”作品时感到不锈钢不过是为观者制造了一个视觉陷阱，从某种意义上讲材料完全是“失语”的。在这种状态下，诱导欣赏者透过形式表象层进入艺术品内涵和精髓体验阶段的“欲望点”，就不得不完全依靠“形象说话”。因而蚂蚁的物象造型，几乎象征、隐喻了艺术家所有创作理念、艺术观念、精神思想，随时背负着想象和阐释过度的责问。而展示的空间语境亦在这种怪圈里变成艺术家为观念而观念，生搬硬套来的上下文罢了。虽然陈志光值得肯定的认识到将艺术观念带入并延伸到空间中的，不仅仅是依赖物质本身的视觉陷阱，而是促使人们把现实转译成非现实的“欲望点”，但他仍然没有摆脱当代艺术的一大弊病：为赋新词强说愁!换言之，在陈志光作品的艺术结构表述中，物质、空间与观念并没有建立起精准的互溶关系，使彼此完全“隐形”在一个不可分割的整体之中。

　　三、观念浅表化

　　从陈志光展览的名称《动物政治学》，我们不难看出他对现实社会的关注和批判态度，当然，这种切入点是完全可以作为艺术表现的理念范畴，问题的关键是这种关注的视点背后是否存在更深层次的文化归属和精神内核。艺术作为与哲学同级，高于政治的意识形态，它不是重复现象的应声虫。如果在陈志光的作品中蚂蚁是作为拟人化寓意的存在出现，就很难排除叙述社会现象的嫌疑，作品缺失回味性的思考支撑，势必会造成观念的浅表化。

　　由陈志光的展览所影射到的问题，其实普遍的存在于当代雕塑的创作领域。致使艺术家们时时会迷失于乱花渐欲迷人眼的景象之中，分辨不出艺术的真正出路究竟在何方，或许还有一段艰辛的路程要摸索，但我有种预感：夏天已经到了，离我们收获的季节还远吗?

作者：陈星