看这个电影才几分钟就感到欣慰，觉得后面的时间不会是为了做功课而不得不看。这部女性导演的作品是从女主人公夏洛蒂从同居男友处搬入自己租居的小公寓开始写去，这个起点有点像法国女导演克莱尔·丹尼斯的《星期五晚上》，但是《星期五晚上》是写在路上的一夜，而《香皂》是写事后的一段时间。这部作品涉及了变性的议题，有人会觉得有点阿尔莫多瓦的异常话题的味道，其实完全是两回事情，这部作品恰恰是因为将此话题看成非常正常的日常才精彩；有人也觉得这个作品有拉斯·冯·特里尔的“定律95”的意趣，其实也不然，这个作品的手持有着记录和人类学一般的深入日常，有着冷静，有着现实，有着现实里面生长出来的诗意，所以才显得可爱。

 

　　在这部北欧丹麦的作品中，有樱花，樱花开在哪里都很美丽。这部丹麦女性导演的作品真有点某种路径的日本优秀电影的味道，安静、和谐又体察入微，同时对人的内在有着一种强度很剧烈的考察，这是仿佛是一个手持的小津和室内戏的成濑的美学叠加。这么说自然不够准确，但是可以带出这部作品的新鲜感，这部北欧女性导演让人惊艳的地方。

 

　　《香皂》的故事有新的开拓的领域。夏洛蒂和维罗妮卡的感情是一种可能带出超越性别紧张的讨论的可能，这里维罗妮卡的双重身份起到了关键作用。她/他是一位非常希望通过变性而获得身份统一的男性，他也叫乌尔瑞克，这是母亲叫他用的名字，是家庭给予他的名字。他的家庭已经驱离他了，母亲只能背着父亲来偷偷看他，甚至他给父亲买的生日礼物让母亲带回去，这多少都是很大的问题。她也叫维罗妮卡，她还很善于缝纫的活，给夏洛蒂做了一块很漂亮很女性的窗帘，作为从她自杀得企图中拯救了她的生命的回报。她因为身份分裂而痛苦，她领很低的社会救济，同时也靠提供给某些有特殊需求的男士一些性服务来补贴家用。她告诉夏洛蒂的一个关于自己的秘密是，她从来没有真正爱过。

 

　　夏洛蒂很快就知道维罗妮卡的双重身份，因为她需要有人帮助她挪到那张大床，她叫过自己的刚分手的男友来帮她这个忙，这位叫克里斯蒂的男人刚在自己的事业上有了突破，准备和夏洛蒂开展幸福的人生，这时候夏洛蒂突然走了，这时候克里斯蒂是没有办法帮助夏洛蒂挪到那只大床的。所以，夏洛蒂进入了维罗妮卡的生活，后者也进入了夏洛蒂的世界。

 

　　用文字去概括这个故事总有一种让人痛恨的“离奇”的色彩。但是这部作品的导演的电影给你一种日常到不能在日常的感受了。我们可以妥妥贴贴地进入这段生活，没有偷窥的感觉，也没有过度的亲昵，也不会高高地审视他们的生活。导演五个段落来构成她的呈现，“新视野”、“乌云”、 “美妙的音乐”、“心跳”和“两个灵魂”，这五个段落的织体像五端来自日常的事件，也像五段文字构成的诗歌。在段落之间，导演提供了黑白影像的，同时也用让影像出现断断续续的凝固的方式构成一种“观察”的视觉直觉，如果跟踪偷拍的新闻段落拿出来进行分析，这个影像的过程伴随着一个客观的评议的声音，文字朴素，几乎没有什么感情色彩。这个平抑的声音是一个男人的声音，这个声音的明显性别状况和夏洛蒂与维罗妮卡的性别不明的情感构成非常有趣的对比。

 

　　这是一部有着超强电影能力的电影，这部片子几乎全部都是室内，也就是几乎完全在夏洛蒂的家和维罗妮卡的家中，这两间房间是上下楼的关系，面积都不大。室外的镜头就是两间房间的门口和两节楼梯了，自然还有那几个带着粉红樱花为前景的公寓楼的空镜。

 

　　如果密集和单纯的空间的利用能力需要独特的摄影机眼睛的配合，需要导演对演员的控制，让演员自己让这些单纯的空间焕发出生命。摄影机的手持，但是又是那种安静的手持，没有快速的推拉摇动，除去微微地晃动没有任何附加的需要暴露摄影机存在的拍摄方式，这种方法轻松而平易地进入了人的日常世界。日常世界的魅力是来自日常时间的，人的特征和个性附着在自己的日常时间之中，夏洛蒂的日常时间和维罗妮卡的日常时间都只属于这个人的被呈现出来。夏洛蒂在刚搬来的夜晚，搬动那盏落地灯，灯光闪烁，像她的不能把握的生命一样，我不是说隐喻，我是说直接如是观的时间。维罗妮卡早晨给自己做早餐，在小小留神之后，一张饼在平底锅里就因为火过了而冒出烟来，我还不是说隐喻，我是说直接如是观的时间。

 

　　维罗妮卡喜欢看肥皂剧，她也用肥皂水给夏洛蒂治疗受伤的脚。这就是本片和肥皂的相关联的地方。当然，这部电影将真正的独特的女性世界的日常时间，这个时间是肥皂剧填充的时间，非常反肥皂剧的提供出来，虽然这些女人和肥皂剧里的女人也许都被感情折腾得死去活来。最后，夏洛蒂作为补偿，她不能欠维罗妮卡什么，她在“她”的耳边低语，告诉了她的一个一个秘密，于是片子就温暖的结束了。依然结束在一个充满两性和谐的想象中，于是这也成为这部作品的略微让我觉得有点回收的部分。

     
　　不管如何，樱花很漂亮。

作者：姜通