（说明：《蔺高管博文选集》是我开博四年来，从所发的博文中所选取的部分文章，编辑成册，算是一次小结，也是我对涉及绘画领域方方面面问题的系统看法。现以连载方式，按篇上传。愿与各位博友、好友交流，并请各位博友、好友斧正。    蔺高管2010年10月10日于北京）

        《蔺高管博文选集》（41）画家眼中的美术史

画家如何看待美术史，一般采用两个视角：其一是从理论的层面来看——美术史象长河。当我们纵观画史源流，认真追根朔源时，就会清晰的看到美术史如何从源头——由清澈地涓涓细流，如何发展成现在的——泥沙俱下，沉渣泛起，泡沫飞溅，奔腾咆哮，然而却是包容丰富的大河……其二是从实践的角度来看——美术史更象是车辙。任何一位画家，不论他是多么伟大的天才，他都有一个“开蒙初学时”，他都有自已的老师，都有自已心仪的前辈画家，他要以最大的功力打进老师和前辈画家的车辙之中，学习前人的经验，学习前人的观察方法与表现方法，使自已的绘画之“技”逐渐升华于“道”……同时还要以最大的勇气打出来，要跳出老师和前辈画家的车辙，要开辟出自已的车辙……美术史从实践的角度来看，实际上就像是一条又一条首尾连接起为来的长长的车辙，任何有成就的画家都概莫能外。

前辈画家中李可染是从自已的老师齐白石、黄宾虹的车辙之中跳出来，开辟出自已独特的（把侧逆光融于山水画）的车辙。可染先生突破了自已老师固有的画法，同时又不是简单的在宣纸上用西画方法画水彩，他把侧逆光融于山水画，结合的非常巧妙，既有笔又有墨，成为中国水墨画的一大亮点……

最近仙逝的吴冠中先生，是一位伟大的画家，他的成就表现在油画与水墨画两个方面，对于油画方面的成就我们暂且不谈，下面重点研究他在水墨画方面的成就。

从“车辙说”来看，吴冠中先生是否有自已的国画老师和心仪的前辈画家呢？答案是肯定的，1940年左右在国立艺专，吴冠中曾跟潘天寿学习国画一年，后因潘天寿请假离校，吴冠中才转入西画系。

      吴冠中心仪的前辈画家是八大、石涛、虚谷等，他在国立艺专时曾发现翠湖图书馆有八大、石涛的画册，但不能外借，于是他就天天带着笔墨去图书馆临摹。他也曾说过——如果虚谷活到现在，他很想请虚谷喝茶……无论是潘天寿还是八大、石涛、虚谷他们在中国美术史上都不是等闭之辈……所以吴冠中先生在国画中成绩卓著就是顺理成章的事。

吴冠中先生从老师潘天寿和心仪的前辈画家八大、石涛、虚谷的车辙中打了出来，开辟出自已的独具韵味、风格多变的车辙……从网上我们可以搜索到的吴冠中先生作品中，我们会发现意象、具象、抽象的作品全有，甚至还尝试研究汉字艺术。对于意象类的作品——如江南民居、小桥等，你从一笔重墨即概括一座房顶，再加上点、线、面的巧妙配合使观众能领会到画家对故乡的一往深情。对于具象类作品——如写生的梯田、老树根等，画家用独特的眼光发现被描绘对象的形式美，使人感到生活中这些原本不起眼的东西，竟然如此之美。对于抽象类作品——如一些用点、线、面组成的画面，有一部分作品能让观众在视觉上有一种韵律感……

作为一个画家，永远是一个行者，是一个个体劳动者。他首先要行进在老师的车辙之中，进行艰辛的学习，进行绘画实践……同时还要想方设法从老师的车辙之中打了出去，开辟出自已的车辙……否则只能蜗居在前辈的车辙之中痛苦一辈子。