茶禅一味  古意新风

    —— 创派古意画家刘艺东创作画展东莞举行

     著名艺术家、创派古意画家刘艺东以独树一帜的新文人画绘画风格在当今画坛上备受关注，他的个人展览的“曝光”频率可以说也创造了一个新“纪录”，8月18日—— 9月9日，在南城区袁屋边大道容大大厦3楼春来文化会馆举行的 《创派古意画家刘艺东创作画展 》是刘艺东老师一年多时间里在东莞不同艺术馆或画廊里举行的第8个个展，这种“刘艺东式的展览速度”与其说是其个人魅力和画风的极度彰显，更确切地说，是刘艺东禅意四逸的笔墨风格与东莞这座城市所追求的文化气质有一种高度的契合。

    最新数据显示，东莞每年消费茶叶达20亿元人民币，东莞茶市的发展势头超过了北京、上海、深圳，直逼广州，从越来越多热衷于“饮茶去”的消费趋势也窥视出，莞人对清雅脱俗、自然淡泊的精神生活的重视，围绕与茶文化相关的艺术也随之步入了莞人的生活里，创派古意画家刘艺东作品中所洋溢着的茶香、书香、墨香的禅意画风便理所当然地备受莞人的青睐。

    饮茶使人恬静清寂，明心见性，故向有“茶中带禅、茶禅一味”之说。中国传统文人画以养心、遣兴、写情为主旨，表现的莫不是平淡天真、通达洒脱的意趣，以及“逸”“禅”相生的笔墨精神。事实上，中国历代书画大家都有以茶入画的名作流传于世，比如唐代阎立本的《斗茶图》、周昉的《调琴啜茗图卷》；南宋刘松年的《卢仝烹茶图》、《茗园赌市图》；元代赵原的《陆羽烹茶图》；明代文征明的《惠山茶会图》；清代董诰的《复竹炉煮茶图》；近现代吴昌硕《品茗图》、齐白石《煮茶图》等等。到了21世纪的今天，当代艺术家又该用怎样的笔墨风格来诠释迥异于前人面貌的文人画呢？创派古意画家刘艺东的探索的可贵之处在于其构图、笔墨的个性化的创新表达。画面依然是围绕着“逸”“禅”互见的核心意蕴，主题仍然是“竹里延清友，迎风坐夕阳”、“竹间烟起唤茶来”式的悠然与清幽，但焦墨和宿墨相结合的笔情墨趣与略为夸张的人物与花鸟的造型，成为刘艺东融合与创新的突破和探索。焦墨厚、实、重，经特殊技法处理的宿墨则显得极其淡然、幽清，有着一种仿佛过滤了喧闹、急速、功利后的静穆与怡情，同时，两种墨色的变化在画面上也营造出画面笔墨语言的虚实、动静的节奏和韵律。适度夸张的人物与花鸟，在趣味上做足文章，同时又极度传神，让人不禁莞尔。

事实上，刘艺东的在艺术上的变革，源自一种厚积薄发的积聚。从弱冠之年便跟从名师习书法诗文，更涉猎了国画、油画和雕塑等艺术门类，由此吸收了多元化的艺术与文学素养。刘艺东老师说，画画有三种境界，分别是形象、意象和心象，刘艺东老师的古意新风创派新文人画正追求着从意象向心象境界的升华，从这次展览的新作中便可以看到刘艺东老师的又一次蜕变，大胆地用散锋狂笔将山体的质感和山势洒脱凝练地表现出来，进一步提高了作品笔墨语言的丰富性。

     现代人忙碌的脚步仿佛无法停顿，慢生活成为了一种梦中的理想。刘艺东的新创派古意画将诗书画印的传统文化元素结合儒释道的意境，所带出的清寂、淡然、逸趣的视觉体验和心灵触动，何尝不是与品茗一样给自己带来清新自悟的感召呢？

   另悉，这次展览的开幕式将以琴画同馨的主题为观者带来一个别样的惊喜，有名家的诗歌朗诵、著名古筝演奏者金波的表演，以及古筝与琵琶、高胡等民乐的合奏重奏，为东莞的观众带来诗情画意琴乐相融的艺术享受。