油画的血液

傅查新昌

可以这样说，我每次面对伍宇芳先生的油画作品，总是心怀敬意。他是一位残疾人，是一位具有社会良知的农民画家，而且一直为可视世界的良心忙碌着。有人说，伍宇芳是中国的梵高，我说伍宇芳既不是梵高，也不是毕加索，伍宇芳就是他自己。他通过艺术薰陶而形成的创造力，在不断探索中重新注入诗意与美感，崇高与理想，悲悯与怪诞，幽默与嘲讽。他把这样一些特别现代的概念，隐含在传统的信念与生活习俗中之后，转向了一种充满情感因素和心智因素的修辞活动，转向了具有思想意味的艺术语言或精神思想的发现。这种对精神性的不断求解，正是伍宇芳油画语言的魅力所在。诚然，伍宇芳对灾难与人世的垃圾，也同样经得起端详与考问，在勾起痛苦、厌恶与恶心的同时，也唤醒悲悯、对生命的爱惜与眷恋之情。从伍宇芳的个人艺术史角度而言，他在艺术语言的探索性、提示性和推进性，使他的油画艺术拥有了令人身心震荡的美学力量，他把自己对世界充满爱心的激情传达给他人，有效地开拓了人类美好属性的潜能。

总而言之，伍宇芳的油画语言是独特的，他从来不满足于真切地再现式的艺术语言，寻求着源于生命体验的艺术语言致使世界与感受发生变异的内在力量，制作着油画语言的血液。就像毕加索说的那样：“我的每一幅画中都装着我的血液，这就是我画的含义。”伍宇芳的画中也装着他的血，他热爱他的家乡，关注农民的生存状态，描绘着一次比一次更加深重的心灵灾难，揭示着比疾病史更不幸的治疗史，旨在穿透生命不同层次的体验与感觉，从认知、情感、心理到生理，似乎他经过了一场付出血汗代价的锻造。或者换句话说，伍宇芳探询着生命自身的精神治愈功能，显现了他对色彩语言的辩证力量、对感觉力度与强度的锻造能力。这样执著的艺术探索，足以显示伍宇芳所具有的精神分析学属性与符号学特性。从色彩的性格来讲，红色是他喜欢采用的语言策略，他对红色的实验性表现极其精辟，其实这就是精神分析学的全部核心，也是伦理学或社会学的全部秘密。

在温州的乐清，伍宇芳对乡村的社会心态，以及这一心态在现代社会的变迁史，进行着一种心灵在场的精神分析。他以艺术精神和社会良知赋予更多的审美情趣，展现出他对生命存在的解读，带给观众繁复丰富的内在想象空间，以及对生命的感悟、疼惜与珍爱。

2013年12月23日于温州乐清市