以前我对斯奋先生了解不多，只知道他是一直从事宣传文化的行政领导工作，并长期从事小说创作、古典诗文研究，是获得第四届茅盾文学奖的长篇历史小说《白门柳》的作者。 96年广东筹备成立青年美术家协会，得到了省委宣传部和省文联的支持，更得到作为主管领导斯奋先生的热情指导和关心，我参与了协会的前期工作，在我们筹备工作的每一个环节中都倾注了斯奋先生的心血，通过接触我觉得先生是一个既重原则、又讲实际、儒雅、俊朗、极力扶持后学的学者和领导，通过接触也知道他几年来在工作和写作之余一直从事人物画的探索，这使我对他有了更多的亲近，也为广东文化界有这样一位学者型的领导倍感欣慰，他的存在实在是我们青年文化人的福份!

　　前些年见到斯奋先生的画作，就觉得这是当代广东画坛的“另类”，他在尺幅之中营造着一种既传统又现代的意念和内涵，他的画虽略脱形似，却高标神韵，显示出重挥写、重神似，强调主体抒发和文化审美的特质。 可以说，斯奋先生是当代典型的文人画家，对传统绘画的形式语言的精炼把握，对艺术情趣的升华的追求构成了斯奋先生绘画艺术的重要特色。

　　今年6月，斯奋先生在广东画院副院长许钦松老师等的陪同下来到关山月美术馆，当时正好是我值班，在与馆领导陪同他参观全馆后，他兴致勃勃地提出想在关馆办个人画展的想法，得到馆领导的极力支持，展览最后确定于9月8日到9月22日在本馆举行，共展出作品61幅。这次画展的作品有一个重要的特色，就是先生把表现传统人物的作品与反映现代文化的一些图式在一个镜框内相并置，又把表现现代人物的作品与反映传统文化的图式也在同一镜框内相并置，相映成趣形成一个整体，我想不同文化背景的观众，面对这些作品一定会有各自不同的解读。同时这次展出的全部作品不像传统绘画那样装裱成轴，而是都配成镜框，这种形式与现代生活更加贴近。

　　先生绘画的题材主要是人物，画面单纯洗练，少画背景，而是突出了中国画的线条和笔墨美，画幅充盈着恣肆的挥写的潇洒和大笔勾勒的气度，流露着东方人的玄妙超脱的智慧和流动空灵的境界，继承了文人画的优良传统，画面表现的多是古代的文人骚客，他们从历史的深处走来带着文化的烙印，是一种传统文化精神境界的凝固和展示，在这思接千载、贯通古今的抒怀遣兴之中，那一个个画中人物不论是坐是卧、是动是静，是凝神庄重还是放浪形骸，都能与我们达到心灵的共鸣，就像是久违的老友，使我们倍感亲切，也像是陈年的老酒，简直是醇极了!更难得的是在这次展出的作品中，他开始把一部分眼光投向了当下的市民生活，画作中表现的多是时下大街小巷、茶楼酒肆随处可见的平常男女，那些新潮的松糕鞋、露脐装以及点缀着当今世俗生活中常见的易拉罐、吉它、宠物等，画面的题款也由优雅的诗句变面成与当下生活息息相关的“吃饱了”、“家务问题”、“女工的假日”等白话文，这些画就像是一个富有现代的情趣生活小品，呈现出一种轻曼平和的美感，它既保持着传统文人画的审美法则，又体现了画家对平常百姓生活的关注和发自内心的人文关怀。

　　近10年来，随着中国人对外部世界日益增多的了解，使中国画的讨论已经成为了世界范围的文化的一部分，随着中国经济实力的不断增强，其意义在将来会进一步受到海内外专家学者的重视。在相当长的一段时期中，一些人主张打破中西绘画之间的界线，通过种不同程度的中西融合来实现中国画的现代化。而斯奋先生则主张“用传统的方式进入当代，用本土化进入国际化”其绘画实践也正是追求民族化和现代化的艺术表现，这也使得他在绘画领域的探索更具意义。

作者：陈湘波