宝珠的画，作为同行都会拍手叫好，可事实是，真正欣赏张宝珠的画的人，且不说能画这类传统绘画的人，现在也已经很少了。想起来我有点凄凉，颇有些恨知音之稀。绘画的灵魂就是真性情。如果绘画没有真性情，那就不叫画。就是刚才绶祥兄说的那个“东西”，我来给他翻译一下，那就是“物象”，也就是物形。大家都拘泥于物形。画家心中的“画”，也就是他的真性情，即他对世界的理解，对人生的理解。

　　中国绘画植根于中国文化。中国文化最终就落实在人的真性情上。宝珠的画是有灵魂的绘画。他之所以能到这个状态，除了用功之外，更多得力于他的秉性。如果让我评价宝珠的画，可以用两个字概括，就是大气。刚才有人问我，对于打造山东画派有什么看法?我个人意见，对于“打造”我不太认可。因为画派这个提法，本来是理论家为了研究方便，对历史画家总结出来的。因此，画派不是打造的。但是，如果非要打造山东画派的话，让我说其理论依据，也是两个字：大气。

　　宝珠的画就集中了大气，更多的体现在用笔上。可以用笔力扛鼎来形容。例如那个八尺的竖幅松柏，构成树干的线，一条线起码一米多长，却给人感觉是一气呵成。老子说：“治大国若烹小鲜”，举重若轻，做到这一点非常不容易。

　　要把文人的笔墨韵味放大到一张八尺的画上，一条线就那么长，确实不容易，需要几十年的锤炼和功夫。在这一点上，宝珠的确功力惊人。年轻的时候我就佩服宝珠。佩服他的线条结实，老师陈维信先生也说画得有力。

　　我经常说张宝珠是一个天才画家，他未必读了那么多书，但是好多读了好多书的人未必能赶上他，这是他天性使然。体现了内心的真实，体现了内心的真实那就是古意。那就近古。黑老师曾经对我说过：“不要学老师，要学老师的老师”。 “学老师的老师”就是学传统。我现在有更深一点的理解：“老师的老师”就是丰厚的中国文化。丰厚的中国文化归根到最后就是内心的真诚。所以艺术的灵魂是真诚。这一点我为宝珠的绘画感到高兴。

作者：陈玉圃