采访时间：2013年6月

　　采访地点：关玉良艺术工作室

　　受访人：关玉良老师（以下简称“关”）；麦子（关玉良老师的弟子，以下简称“麦”）

　　采访人：《博韵艺刊》以下简称“博”

（二）

　　博：我觉得艺术家应该有自己的思想和个性在这里面，就这样才不能被社会所淹没？

　　关：随波逐流就是臣服于社会的红尘，不是与众不同，而是与众相同。这恰恰是艺术家最低损的内在的要求。艺术本来就是独一无二的，艺术本来就是创造出来的，艺术本来就不应苟同别人的观点，假若没有了自己的艺术人格，谈何艺术创作呢？我们臣服于社会，跟着商人跑了，跟着政治家跑了，那么还存在艺术家三个字吗？

　　博：拿电影艺术家举个例子，他们中的很多人到了四五十岁时，自己原来的风格基本保持不下去，有时候是刻意保持，但还是出现了江郎才尽的状态。那么老师，您有没有这种情况？在您创作的时候，有没有突然之间不知道要画什么，或者找不到灵感？

　　关：大家都只是人，并不是神，每个人都会有这样的阶段，只是熟早熟晚的问题。如果没有这样的阶段，他也不是艺术家。艺术家每天都是在否定自己的状态中度过，都是在寻找一个新的方式、新的观点来表达对自己、对人生、对生命、对自然万物的理解和感悟。如果他没有这个寻求洞察的状态，我只能说他是个画匠，或者是个优秀的画匠，甚或是个画家，而并不能称之为艺术家。

　　博：曾经有人说老师在深圳十年的教学生活里很不合群，说者是怀着敬仰心说的，并没有其他的意思，但就“不合群”，是什么原因呢，是您太专注于艺术上的创作问题，还是在追求上的差别导致，甚或其他什么原因？

　　关：都不是，这里不存在合群与不合群的问题，只是存在和而不同与同而不和的关系。大家的观点，对人生的看法，对女人的要求，都不一样。我说你漂亮，可别的教授说你不漂亮，这是我自己的权利选择，没有涉及到合不合群，合群就是苟同，不合群就是回避。如果我们以合群来论艺术的话，那么现在中国不存在艺术家，可以说都是一帮乌合之众，包括我在内。

　　博：老师您的孤来自于哪里呢？

　　关：人不可能不是孤的，我们内在的自己本就处于一种孤的状态，虽然我们生来处于一种关系中，可是我们也是生来便处于一种孤独之中。没有思维，那是什么？艺术家没有较多的想法和主张那又会是什么？不孤的话怎么能够产生艺术呢？

　　博：所以说您的孤是为了追求艺术？

　　关：你的画卖得好，我就与你画成一样，我的市场就皆大欢喜，但是我还存在吗？再者这与艺术家三个字没关系，只能说明你日子过的挺好，车有，房子有，没有别的，艺术呢，找不到！假若人都不明白“自己是谁”的道理，那么社会不就停止前进了吗，画画青山绿水，都能看懂，可是为什么艺术家还要思考呢？思考多累啊。当下我们人群里面，商人奸不奸，商人知道，政治家骗不骗，他们内心知道，我不介入，更不知道。艺术家这个圈让我汗颜，因为缺失了应有的独立人格和自己，可虽汗颜着，但因上天给了我这个天命去搞艺术，那么我就得相对更孤一点。

　　博：就是不臣服与社会？

　　关：也不是，本人也不是脱俗的，我有老婆孩子，我喜欢女人，因为我是男人，明白吗？我没有脱俗，我没出家，我还是个俗人。但是我认为一个艺术家的本质决定了他特有的不同，他就应该有一种独立的思维方法和一种生活模式，如果说一个没有思想、没有自由、没有爱的人，为了某种超利益去苟同别人，顺从别人，那么这才是臣服。

　　博：但是这好像也是当下社会发展的一个趋势？

　　关：哪个时代都有趋势，但就艺术，其本身是有个自由度，没有自由的艺术就是没有活力、没有创造力的空间。一个没有充足自由活力的平台哪会有有艺术创作呢？如果每天重复性的画五张、十张，十天一百张地画下去，创造力是否还存在？这么谈不是在排斥任何人，这是道理。一个人的行为能力是有一定的局限性，如果他用心，全心也好，一半或者几分之几也好，一旦把心用在跟商人、跟政治家打交道上，那么他的独立人格就会折扣，当下看似是走入了这个样子，没有思想家，没有大师，这么说，首先把我自己否定了，我什么都不是，我就是一个喜欢艺术，并用这个方式去养家糊口的一个男人。

2011年 中国牛之二十二 宣纸水墨 180*96cm

2012年 中国牛之二十 宣纸水墨 180*96cm

x2009 牛之十四136*80cm 水墨

X2010 牛之六 136*80cm 水墨

X2010 牛之七 136*80cm 水墨