胭脂红粉彩花卉纹杯 清乾隆，大清乾隆年制款 9.1cm high 来源：英国私人旧藏

　　此品器形隽秀，胎体细薄坚致，敞口，弧壁，卧足。外壁胭脂红釉地，以粉彩绘缠枝莲纹，花卉枝蔓舒展，显得纹饰繁而不乱，密中见疏，色彩浓淡相宜，突出纹饰的立体感，别具匠心。内壁及器底施白釉，釉面莹润，底落”大清乾隆年制”六字三行青花篆书款。

　　胭脂红属低温色釉，是金红釉的一种，它以金为着色剂。一般采用上等薄胎，上釉后进炉在800至850℃烘烤而成。颜色是一种带紫色调的粉红色，犹如浓艶的胭脂一般，匀净明艶，娇嫩欲滴，故称”胭脂红”。胭脂红多作为单色釉或图案的色地，器型有直颈瓶、碗、杯等。

　　胭脂红釉，康熙年间从西方国家传入我国，故又称洋红。在康熙年间的珐琅彩瓷上始见应用，是雍正、乾隆两朝一种盛行的名贵颜色釉。胭脂红虽然在康熙中早期就传入景德镇，但是由于科技含量较高、造价较昂贵，直到康熙末期也没有被普及使用。雍正中后期，由于御厂制瓷的发展革新，胭脂红逐渐推广使用，真正做到对胭脂红运用自如、广泛普及则还要属乾隆时期，胭脂红在该时期被近乎奢侈的运用到色地、刻花、轧道等装饰手法上。南京博物院藏一件胭脂红雕地粉彩花卉纹盅(《宫廷珍藏中国清代官窑瓷器》，第242页)与本品类似，纹饰大体相类，唯南京博物院藏品为圈足并饰以轧道。另于香港苏富比2007年春拍曾释出一件清乾隆胭脂红地轧道锦纹粉彩折枝莲纹杯，卧足，与本品相同，但多一轧道工艺。

剔红山水人物提梁匣 清乾隆 35 cm. high 来源：英国古董商 Ben Janssens, 2011

　　提匣长方形，顶置有铜鎏金提手，通体髹红漆，雕龟背锦地，边缘处雕回纹。提匣除底外五面作长方形开光，均以天、水、地锦文为地，上有亭台楼阁，山水人物，均呈现出文人雅集，谈天会友之场景。提匣内部髹黑漆，附屉多个，此类提匣，多为装置文房用品之用。

白玉旭日东升龙纹摆件 清乾隆 14.5 cm. wide

　　玉雕摆件，玉质细密厚重，玉色凝腻如脂，正面右下方带小片沁色，立体圆雕扁横长形，附木座。随形双面雕琢，以”旭日东升”为主题纹样，并以”苍龙游水”烘托意境：右半侧雕”旭日东升”图景，底部海水纹饰，波涛滚滚，波浪卷起，迎接从海平面刚刚升起的旭日，营造出一幅清晨幽静，破晓时朝气蓬勃的气象;左半有五爪龙凌空腾飞，五爪龙瞪目张口，鬃毛浓密，长角长须，气势凌厉，神态威风，属乾隆时期风格。远观下有海浪滔滔，上方卷云氤氲，细看背部苍龙尾部盘桓，山岳隐隐;旭日以外的部分构图丰富，线条致密，曲线繁多，以浮云、巨浪填满空间，与琢磨光滑圆润的旭日形成强烈对比。玉工选取玉质最精的部分用来刻划”旭日”，突出主题，独具匠心，并以金沁点缀海波之上，犹如朝霞映射海面，波光粼粼，碎金点点，美不胜收。工艺精湛，加工精巧，以端庄、形美、玉润取胜，整个摆件富有情境，寓意深远，是画与意完美的结合，体现了当时制作工艺的水平，是乾隆时期的佳品。

　　旭日，初升的太阳。日升始于东。旭日多以海水纹样为陪衬，表现的是海阔天空、一往无前的气势与境界。”旭日东升”象征光明与上进，寓意事业蒸蒸日上，功名荣达，家族繁荣昌盛。清晨七点至九点属辰时，天气多容易起雾，传说龙喜腾云驾雾，常于此时出行，又值旭日东升，蒸蒸日上，故龙又称”辰龙”。古人喜以云雾及巨浪中”旭日东升”之景，伴有象征天子的五爪龙，祝祷天下昌隆兴盛，国体千秋万世。

　　龙作为人们心目中的祥瑞之兽，自古在民间大量使用，商周时期的青铜器上已有相当数量龙之造型为装饰。汉代时儒家开始强调”龙象至尊”之说，但朝廷至民间龙纹的使用并无禁忌;从宋代始将龙纹变成君王专用，而禁止臣民随意使用;此时民间如祈福、求雨时都需描绘龙形，常用无角之螭代替其形象;及至元朝开始以律令、典章之形式，三令五申除皇帝及其一定服属内的亲属外，旁人不得穿戴龙纹样的袍服，龙纹亦开始出现三爪、四爪、五爪之分，《元史‧顺帝纪》：”禁服麒麟、鸾凤、白兔、灵芝、双角五爪龙、八龙、九龙、万寿、福寿、赭黄等服。”据此可知元代五爪龙纹的使用仅限于皇室，民间不能使用五爪龙图案。明朝中期后才出现减一爪为蟒的情况。清朝廷明文规定”五爪龙、四爪蟒”的服饰规格，可见五爪龙成为”九五之尊”之天子之专用纹样经历了一个相当长的时期。

来源：雅昌艺术网