2017年12月9日下午， “合和-中国艺术家那危艺术个展” 在香港艺术创库画廊开幕，本次展览是艺术家那危与艺术创库画廊在香港第二次合作的个展，展出了其最新系列的绘画作品《江山》、《温差》。

在此次最新的创作中，那危的《合和主义》提出了“合”以至“和”的概念，融合以达成和谐之美。作品运用和揉和了多种东西方技法和媒介，以切割、视觉重组为画面的构成方式，抛弃单一的绘画语言和风格流派的限定，画面形成自然透视、意象空间、平面感官之间的交错体验，以呈现不同的艺术风格和绘画语言为特征。语言与表现方式的多元，形成了复杂而有节奏和各种维度并存的画面。本次展出的主要作品系列《江山》，体现了艺术家如何混合运用传统元素与现代元素。那危将传统绢本托裱于帆布之上，在绢本上用水墨写竹、荷花，而描述却有别于文人画中物象的形态，大写意的笔法和扭曲的造型更表现出一份倔强倨傲。画面整体被断续的蓝白条纹阻隔切分，巧妙地编织成一种独特的韵律和节奏，与他描绘的怪石生耳和勾勒疾速有力的红流，相互对立的同时却相互调合，产生出叠合后的丰富层次。不同的视觉文化元素在对比中产生了一种和谐的平衡，在纷繁中显得协调有序，更像是一种对阴阳统一重新阐释的美学概念。多元的语言系统也暗示了中国当下社会文化环境的多层次并存，传统与现代文明之间既冲突又融合的复杂景观。

本次展览同时首度展出了那危《温差》系列的绘画作品，作品运用极简主义，在单色的平涂背景上呈现单一的物象。艺术家有意消除笔触感与颜料本身的物质性，让观者的视线集中在画面中心的主体形象。繁琐而多层次油彩颜料的堆叠，形成浮雕般的毛衣褶皱形象，油彩色丝密集排列的复杂机理与极简主义的初衷，形成了美学概念的矛盾。这些几可乱真的“毛衣”质地真实而柔软，色彩和谐而舒适，不禁唤起观者对过去“温暖”和“冷酷”的记忆。继那危早期作品《挤压》系列（2013-2016）之后，《温差》系列进一步体现了那危如何将艺术和工艺紧密地结合在一起，而两者都同样赋予了艺术家强大的创作能量。