​　　在悠久的中国绘画发展史上，凡是杰出的画家大都具有扎实的艺术功底，能够探索新的表现技法，致力于画境的开拓与深化，最终实现自我心象的高度审美化表达和自我艺术风格的确立，从而在艺术上卓有成就。当代著名山水画家巩德春先生的水墨创作就典型地体现了这一点。多年来，巩德春先生一直致力于中国山水画的水墨转型创作与研究，不墨守成规，不赶时尚，立足中国文化本位，依凭自己的深度内修和哲思感悟，由技进乎道，由象臻乎理，本着道法自然之义，循序渐进地画写出自我心象，建构起契合其性情的具有自我鲜明个性的山水画水墨新体格，在当今中国画界独具高格，自成一家，令世人瞩目。

　　近期，巩德春先生精心创作的一系列山水小品在北京、山东等地展出。这些画，虽然尺幅不过两平尺，但妙在以简驭繁，画得以少胜多，小中见大，言简意赅，颇堪玩味，体现出一种“景愈藏则境界愈大，象虽少则意味隽永”的哲理与况味，其典雅、精致、诗意神秘、清雄、朴质的风格给人以新颖独特的美学享受，让人感到充实饱满，与他恢弘大气的巨幅佳作相映成趣，因此获得在场观众的一致好评。与此前作品相比，这些小画，《绝处风高》、《梦绕晨曲》、《雨后》等，在笔墨技巧、意象营构、气机把握等方面均达到一个新的高度，升化到一个更高的文化品格和精神气象之中。大家普遍认为，这标示着巩德春先生在艺术上已经登上了一个更高的境界，可喜可贺。

　　巩德春先生，1959年出生于中国书画艺术之乡——山东高唐，曾先后入中央美术学院国画系、中国艺术研究院“贾又福山水画工作室研究生课程班”学习深造，接受了系统而严格的高等美术教育训练，近几年创作出在中国画坛具有震撼力和冲击力的《自然生化》、《开元之光》、《空山探道》等系列作品，引起众多专家、学者的关注和赞赏，不断入选国家级重要展览并获奖，近年来他应邀参加中国书画代表团赴俄罗斯、日本、美国、加拿大、台湾等国家和地区进行展览和交流活动，作品受到国际友人的称赞。为支持其创作，高唐县政府特意选定县城中心黄金地段——鱼邱湖东岸，修建了美丽的巩德春美术馆。

　　巩德春先生走的是一条与中国文化并行的艺术创造之路，一条用思想和精神泼洒的艺术表现之路。他认为艺术，特别是山水画贵在内美之美，精神之美，最应该避免的就是只顾表面化的形似，只求形式上的美感、外在的华丽而无深度的意义旨归（字幕）。从这一理念出发，巩德春先生奉行绘事后素之道（字幕），其山水画注重情景交融，但不停留在有情有景的浅层结合，而是通过反复的思想锤炼和认知提高，做到山水意象内在美的丰富传达，达到精神的升华，使画作具有涵容载道之妙（字幕），力求在其山水画与文化之间架构起可以内在融通的坚实桥梁，以高妙的意象序列与融古出新的意境构成，弘扬了民族文化，体现了哲学人文精神。

　　在从艺逻辑上讲，巩德春先生经历了一个完全符合水墨画写意规律、适合其创作需要的有机过程，即独创新型技法——运用独到思维——观照实山真水——画写自我心象 营造高妙意境——浑成个性图式 传达精神内美——造就画艺新体格。在他看来，绘画佳作是文化思想与完美艺术形式的和谐统一，积极的文化思想要通过诗化的意境来表达，而完美的艺术形式，则靠精致的笔墨形态及其结构来实现。有鉴于此，他以皴法研究为突破口，精心梳理和揣摩中国山水画传统的用笔与山石画法，通过精炼而富有质感的书法笔致统筹了传统国画技法中的三十余种皴法，以借古开今的审美气度对传统皴法进行改塑、整合，由此自然形成了自己的“道法皴”。

　　在巩德春先生的不懈努力与探究下，道法皴日益完善，对中国山水画的技法创新起到一种不容忽视的示范作用。而正是借助于对道法皴的熟练运用，在中国传统文化底蕴的观照下，巩德春先生遵循中国古代美学“原道”和“神思”的文化精神，以饱满的热情、盎然的激情，一笔一笔，从容不迫地将山水对象的深浅凹凸、聚散开合、虚实掩映、乃至刚柔曲直等形态，以充满诗意的方式表现出来，意境深邃，内涵丰富。《壁立风堂好作秋》、《灵光追梦》、《踏去晨凉入枫林》等佳作中，那那迹近抽象表现主义的从艺方式，浪漫主义笔墨情调的渲染，那天马行空的自由想象与严谨细致手法的统一，那充满审美张力的意境新颖构成，那壮阔而不失活脱生动的美，那追求天人合一所形成的粹和之气，杂糅交织在朦胧恍惚、如梦似幻、虚实相生的画面之中，耐人寻味，引人遐想。这，就表明作者把深入自然、穷究自然万变之理与注重修养自我心灵这两个方面，进行了有效的结合，真正践行了其恩师贾又福先生所倡导的“将自然之象化为心灵之象，再将其转化为文化之象”的现代理念。

　　欣赏其代表作《惊梦醒魂》：作者联系哲学思维，通过意象化的笔墨形态，以近乎抽象的笔触，构建了一个廓大、深邃、雅逸、静穆的审美场域，有一种浑沦玄化、苍茫无垠的气象，似有一种浩然之气在不停歇地鼓荡，整体上表达出了“天人合一”意义上的内在生机，有寓哲于画之致，摄人心魄，令人感到震撼。

　　可见，巩德春先生善于营造雄奇、阔大、返虚入浑的意境，以恢弘的图式气象尽量使作品都具有引发神思，指向哲学思辨的精神。正因如此，他一般不直接刻画具体的事物，而是注重抒写自己的感受，传达自己对宇宙自然较深的悟解，其画中的物象有时很难辨认出是自然界中的何种物体。他的艺术语言不尚粉饰、不加雕琢，就在这朴实无华的语言中，匠心独运，往往以精简之笔从繁复的实景山水中提炼简淡高逸的意象，能使画面峻拔、奇险，富有感染力，显现了画家从容、自然的人格涵养。

　　巩德春先生的创作带有浓郁的文化感怀，他的画具备一种文化文本意义。他从艺具有远大的抱负，有学者指出其审美目标是以“理”、“气”、“象”合一的文化精神为天地自然造像，其画面已进入中国哲学的存在语境，令其精神进入中国文化给定的“高层次”、“高境界”。联系到作品，我们会发现巩德春先生的画面墨色凝重深沉，但笔墨效果却晶莹剔透，其黑亮的画面显得神奇透明。画作中，他常用的积墨法中色阶层次分明，笔法节奏起伏跌宕，构成了一派欢畅的视觉听觉化的音响。黑白相称，虚虚实实，象外有象，之所以如此画面经营，乃是作者着意于通过感性直观的方式，将自己对人文文化的思索，充分表现于其中，具体而言，即是将一种文化意蕴寄寓在中国画的水墨语言形式之中。这里面，有着作者对宇宙构成之理的探寻，有文化记忆的精彩闪现，有对世事人生的深刻的觉察，有近乎禅思的文化思考。总之，作者旨在以抒情的方式演绎传统文化的意蕴，那种仰怀古人、面向当代、壮思欲飞的文化精神即在其中。

　　在当代中国山水画界，巩德春先生是以其非凡的山水气象和人文笔墨而从内质上确立自己独立的学术品位的。他将技法、诗心、画艺、人文互相贯通，追求一种令人神往的精神之美，完成了中国传统水墨山水画的现代转型，传达出一种审美高层面的丰饶的内在之美和浓郁的哲理、文化气息，显示了一种与时代审美相应的卓然特立的峥嵘气象。可以说，巩德春先生在山水画艺术上开辟了一条可资借鉴的道路，我们坚信随着一贯的谦虚进取和厚积薄发，他今后会给社会创作出更多的山水佳作。

上官爵文

2015年7月

作者：上官爵文