数年前，我曾在一篇文章中写道：”观画家于学波的画，感觉恬静清雅、意境高远。“不想在数年后的今天，我有幸再次观赏到他更多的力作。

    于学波专攻山水，他今日的作品不仅保持了原有的恬静高远的风格，而且在意境上更为深远，艺术上更为成熟。我尤其欣赏他的两幅《女山湖山水长卷》。两幅长卷均有6米左右，一为水墨卷，一为青绿卷，它们展现的皆是于学波故乡安徽滁州女山湖一带的灵秀风貌。画面上参差出现的是女山湖一带的丘陵山峦、河流小溪、湖泊芦荡，莽莽苍苍、烟雨浩渺、气势恢宏、清丽秀拔。

    从这两幅长卷中可以深切地感受到他对故乡山水那份萦绕梦魂的怀恋之情，而这份对故乡山水的怀恋之情，在画家的心中，几乎到了痴迷的地步。只要一提起画笔，眼前就会浮现出故乡女山湖一带的美景。一下笔，一根线条就是家乡的一条小路，一片水墨就是家乡的一座丘陵、山峦。正是由于对故乡山水这份执著的爱，于学波方能在他的笔下将女山湖的胜境展现得如此淋漓尽致，动人心弦。

    如果仔细端详于学波的长卷和他的诸多山水画，可以明显地感觉到画家在取材和用笔上颇多受到宋元笔意，尤其是元四家黄、吴、倪、王的影响。所不同的是，宋元画家笔下的山水在潇洒、散淡、幽远之中，往往透出淡淡的悲凉和忧愁，而于学波的山水画则不然，虽然笔下也常常出现秋草寒林，但在这些看似萧索的景物背后却往往给人一种勃勃生机。

    于学波平时从事的是临床医学工作，工作之余除了画画，还阅读了大量古今中外的经典诗书，尤其注重从中国五千年的传统文化中汲取精华来滋养自己的创作。他的诗文丰润了他的绘画，他的绘画又是他另一种诗文。它们携手添美，相得益彰，令人叹为观止。

    吴承恩的《西游记》中有言：”世人碌碌何所求，争名争利几时休。“放眼观去，当今世人同样大多为名利所囿所累，而如于学波这样远离喧嚣、淡泊宁静，以全身心投入对绘画艺术那样深厚、沉静之美的追求，委实难能可贵。

    于学波不仅自身有较高的天赋、悟性，还有幸深得书画大家的教诲。师从的海上名家有张大卫、舒伯展、孙慰祖等。在《女山湖长卷》上，他的导师张大卫题到：”学波作山水，颇得造化之灵气，千里江南，映带无尽，观之可望见茸茸然中，勃勃生机。“这精到而又难得的题词给了他充分的鼓励和肯定。完全可以说，于学波之所以能取得今日的成就是和他几位老师的指点、教诲分不开的。

    生于1968年的于学波，别署三柿草堂。2001年上海教育电视台曾为其拍摄了专题片《画家于学波及其绘画赏析》；他的画作《三柿草堂图》、《江淮秋色》、《女山湖清胜》等多次获奖并为海内外人士、单位收藏；诸多画作曾被《文汇报》、《新民晚报》、《劳动报》、《书与画》等多种报纸杂志登载介绍。2003年，上海人民美术出版社创办了《于学波作品集》。

    5月1日至4日，于学波个人画展将在朵云轩4楼举行，首次展出他从事绘画艺术探索20多年的80余幅不同阶段的国画作品。画家于学波的艺术之路还很长很长。

作者：张建中