近几年来，曹暇以工笔重彩方式为最基本的表现手段，创作了一批耳目一新的牡丹作品，与她过去的牡丹相比较，这批新作从材料、构图、色彩、表现手法到艺术趣味都有了很大的变化。曹暇工笔牡丹的独特之处在于继承了其父著名牡丹画家曹明冉先生的牡丹画风，造型严谨、沉着而又华美的色彩，同时吸收了西方绘画的色彩构图，以岩彩绘画的表现方法施色，在浓淡交融，水、色互渗的画面上，形成了自然流畅，温润华美的审美效果。用充满艺术魅力的水、色、厚、薄对比，辅之浸染和涂绘，在传统与创新相融的画面上，创造了一种清新、纯净、雍容、华丽的艺术境界。

       曹暇长此以来钟情迷恋于花王牡丹，潜心研究，做了大量的写生，掌握了牡丹的生长规律与艺术表现的多种姿态，练就了一手得心应手的线描硬功夫，在对其父线形的理解学习的基础上，探索出自己独特的绘画语言的表现形式，具有超凡脱俗、雍容华贵的品格与情态。近几年的研究生学习，她的作品在构图、色彩、色调的应用上借鉴了西洋画的某些表现技法，强化了色彩的对比，使作品的面貌焕然一新，这得益于曹暇对相关艺术的深入研究和自身造型基础的扎实。学院派的色彩构成、平面构成的训练使她能自由自信的驾驭两种艺术语言，实践并积累自己的表现方法和作品的视觉效果。在不断的探索中逐渐丰富充盈作品的艺术含量和画中所透出的智慧。在此基础上她对岩彩材料的运用与研究，丰富了其作品的表现和视觉冲击力。

      岩彩是一种新的绘画材料，其表现方法多样，画面效果会因材料的不同或者在使用时的别有用心而产生意外的艺术效果。曹暇在大量的实验着岩彩材料的应用方法，掌握着这种新材料的使用规律，发挥自己平面与色彩构成的造型优势，用弱化、强化张扬作品的色彩效果和平面构成的视觉特性。由于曹暇对岩彩材料熟练的掌握，她所表现的牡丹题材作品优雅、华丽、神秘、富贵，在整体视觉中张扬美感，再细微中体现精神，在色彩中表现富贵，在结构中显现深度，将传统与现代融为一体，使作品呈现出一种新的语话方式，并丰富着作品的生动性。

大凡女性艺术家在表现色彩上具有先天的敏感与优势，女画家能利用色彩的对比和微差来表现自己的情感，表现对生活和形象的认识。曹暇当然也不例外。她善于在整体的色调中变幻形象的微妙差别，使形象有一种含蓄沉着的美，犹如她本人一样沉静。而用岩彩材料画牡丹更能表现牡丹的华丽雍容的特点，曹暇岩彩材料的牡丹突出表现了牡丹的内在精神和以花喻情喻理的含义。她在传统绘画的层面上，发挥岩彩材料多层多遍等技法特性，运用画面的肌理效果来弱化传统重彩画以线表现牡丹形态的方法，而用色彩的对比、明度反衬花的形状与动势，加强花头、花叶、枝干的互应关系，运用装饰画的重叠方法，在作品的面积、明度、色相对比中做文章，有效组合画面的平面效果，使画面具有较强的当代视觉形式。

         从曹暇的画中我们可以感觉到一个出色女画家对艺术的执着，感受女性艺术所特有的敏锐、温情、美丽，感受她们寄花于生命表述的象征意义以及对美好的寄托。

                                                           作者为山东艺术学院教授、硕士导师王小晖

作者：王小晖