董欣宾《太湖夜月》作品，对弯月无语的一人，独自站着，微仰着脸，脸庞透露出把酒问月的沧桑，一种厌恶俗世的伤感，人生哪有多少满意的答案，纵然渗透情禅，依然未了尘缘。我感受到了画家的一些说不清理还乱道不迫的情绪。
画家用灵性的线条画面，寄托子自己丰富的思想情怀。或许，在画院不如意的仕途，整个心境受了洗涤与改造，才有了艺术参悟。
董欣宾将自己本身的感受融化在水墨中，化虚为实，虚实结合，化景物为情思，运用别出心裁的色调，鲜艳夺目的形态，形式多变的线条，同样是一个江南的夜晚，他独辟流动的烟云之灵境，映射出画家自身的心情。
我感悟到了独思之萧寂。
康定斯基认为：每一件艺术品都是它那个时代的孩子。
八十年代，现代主义的精神盛宴纷纷涌入国门。中国艺术从道德意识的绝对权威走向开放的全球视野。追求中西合璧是二十世纪以来艺术活动的核心，国内接触到各种批评理论，艺术思潮，那个时代，不同程度的受恩于西方艺术思潮。

中西方已经开展了越来越多的的交流，画家思想的变迁无法不和社会的变迁发生联系。
画家董欣宾和当时许多艺术家一样，他一心看到了中西方的文化冲突，也试图不断理解艺术之间的共通点，董欣宾重新思考创作活动的机遇，不断尝试，如贤者澄怀味象。
董欣宾尝试着多姿多彩的画面，拓展水墨艺术的变异。
基于时代的文化格局，世界图景，董欣宾打破了单一的美学价值，以画面以复杂立体朦胧感的视觉效果出场，并得到了认可。
董欣宾画面具有现代感，灵动性，他把中国画推向新的视觉世界，在创作理念与水墨手法上进行了变革与实验。在评论家栗宪庭眼里，董欣宾是一位“当代艺术家”。
其敏感的表现现代意识，又不忘传统笔法，可谓审美取向并不单一，其画面有自我功力，简单来说，董欣宾是他自己决定的意识产物，也是时代赋予他的艺术妙得。画家董欣宾的面目，蕴藏着他自己的生命史和一个时代文化的潮流。

他尝试东西方碰撞，克服心理及理论障碍，进入到一片抒情达意的自由境界中去。他的作品保持了一个画家最可贵的品质：追求自我存在，个性鲜明淋漓。
在当时状态下，一套马克思意识形态的禁锢依然存在，要达到从西方艺术里发现审美，需要相当高的的文化发展水平的。
董欣宾，吸收了西方艺术手法，主要受西方“现实主义”“印象主义”的影响。在当时，融合西学，是大势所趋，他参考西方油画的浓墨重彩，明暗造型，其画面彩和墨混杂，粉与水模糊，墨块、色块、线条随性情所至。
董欣宾的风格特征为，绘画内容来自江南山水，绘画形式融会西法。
董欣宾作品，烟霏林影，微妙润泽。他一方面是一个探索者，改革开放的潮流，董欣宾和其它中国人一样，世界观和情感受到了冲击，重新认识艺术，认识世界，同时释放了艺术理念的压抑。

作者：艺术家自助官网