潘鹤老师的艺术观念、教学理念具有很强的哲理性和思辨性，表达上形象生动，令人深思。在强调标准、规范、严谨的学院派体系里，潘老师敢于用“破坏”的、独特的雕塑语言和造型手法，看似是“不科学”的，但他的雕塑却生动鲜活，极具感染力。潘老师在雕塑创作中对空间、物象看似随心所欲的观察与表达和强调“感受先行”、“精神性表达”，与中国传统雕塑的审美追求有着异曲同工之妙，虽然他的创作体系、基本形态是西方的，但他的内在更符合东方艺术的审美理念，是借西方的形态体现东方的精神，为时代发声。

从美术史的角度来思考，就如同罗丹在西方现代雕塑史上的作用与地位，价值不仅是与古希腊、文艺复兴的大师去对接或对比和发展，而是在此基础上勇于打破固守的传统模式而去寻找到更符合时代发展的路径。因此，潘鹤在他践行中的写实、理想的造型基础上，塑造和表现的"不守规矩"和"破坏"，正是如同开拓了一个新纪元的罗丹的价值一样，而这一价值，远不止于以同一价值观去审视具体作品的好坏与多寡，而是起到一个对新时期有着自主意识的转型和进入的行动和榜样的作用，因此，他更应该算是中国现代雕塑的第一人!