二十世纪以来，西方现代派绘画一直在不断发生变化,一辈一辈的前卫艺术接踵而至, 特别是在第二次世界大战之后，架上绘画已经逐渐沦为边缘艺术，然而，西方艺术的写意性不仅没有改变反而愈发凸显，尤其，西方现代派绘画与写意油画的“写”意原则遥相呼应。因为，写意油画始终是在各种对立关系诸如主观与客观、再现与表现, 形与神、理性与感性、具象与抽象、技法与自由、似与不似等矛盾的关系中游走。而写意油画达到的可能就是西方现代派想追求而没有实现的。如果从中国美学与文化的深层中挖掘出人类艺术共性的精粹,就能更好地在广泛吸收西方绘画传统，包括现代派绘画的精华的基础上立足于中国写意精神的根本要求而发展写意油画。其实，中西艺术很早就开始交流了，但是，中国绘画本身在西方影响却并不大, 甚至不如日本的浮世绘那样直接。而自从西方绘画从写实传统一变而为现代派以后, 西方现代派突出强调主观情感的表现与抽象形式的探索的特质恰好是中国绘画所强调的东西。并且，现代派并不讳言从中国绘画与书法中得到启示。而且，现代派绘画总是从某一个点上一直探求,直到达到极端的程度。任何事物走得太极端了，就难免陷入绝境, 既便如此，西方人仍然要一往无前。但是，从另外的角度来看，这种尝试并非毫无价值,只有作过种种不懈的、执着的探索, 就有可能在某一点上达到他人不曾达到的领域或深度, 因而，西方现代派绘画表现极端的主体性灵与情感的任“意”挥“写”仍然是中西两种文化传统背景下的产物，仍然具有现实价值。