作者简介

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朱仕明，1960年出生，山东省临沂市沂南县人，现居北京。毕业于临沂大学美术学院，进修于中国书协、中国美协高研班，研修于中央美院贾又福工作室。现为中国书法家协会会员，中国美术家协会会员，山东省及临沂市中国画院首席院士，北京南海画院特聘画家，出版个人书画集十余种。几十年来，一直致力于中国书法和中国画的学习、创作、教学与探索。书画作品数次参加中国书协、中国美协等主办的全国展和全国学术邀请展并被多家机构和个人收藏。2010年、2012年、2016年连续被评为当代30位最具学术价值与市场潜力的山水画家。2014年被评为当代30位最具学术价值与市场潜力的书法家。谢谢朋友们一直以来对我的关注、支持和鼓励！

山水具象 咫尺淋漓

——记著名画家朱仕明

与西方式的油画创作不同，中国的传统丹青作品多是尚于以意境为本的创作理念，尤其是在山水画的创作上，其中的任何一个形意细节都是需要画家进行巧妙的布置和营构，既要经得起观赏者的审美推敲，也要契合于自然的意象法度，是谓致广大而尽于精微也。今著名画家朱仕明先生的丹青造诣便正是深以此论为根基，并且在其自身的丹青艺术创作上，先生也并没有拘泥于所谓的画家名分，而是转与自然同境同脉，以抒胸中逸气。也正因如此，经由先生所创作的众幅山水丹青，才能最终脱离于凡俗的市侩之气和刻意之气！诚是画品娴雅，风骨独树！

相较于其他的画面形式，扇面的丹青作品是最能体现出一位画家的真实功底和创作水准，无论是画面的空间布局，还是笔墨的行运构造，其创作难度都是要比常用的平整纸张要难得多，且因为扇面作品多是呈以弧形状态，画面的构型极难驾驭，这就更需要画家具备丰富的笔墨功底和结构意识，既不能因形废意，更不能因形唐突！而作为一名尤善于扇面创作的山水画家，朱仕明先生自是深知这高难度的创作要求，所以在先生的众幅扇面山水画作中，我们能看到的不仅仅只是他本人对于笔墨结构的高度掌控，画中那丰富的装饰意趣和自然境界同样也是不容忽视的深度元素！

从画面审美的角度上看，朱仕明先生显然是充分继承了传统的写意精神，是谓以意造境，以意绘形！但与常人俗笔相不同的是，他在画中并没有完全的拘泥于古制，反而是融入了一些新时代的人文审美和个性想法，就连画面的整体取景和细节勾勒，也都是完全的遵循了先生的本心思想，也正是基于此点，先生的众幅山水画作才能成就出那难以复刻的自然光景和画品境界！作中笔墨，时而纵情挥毫，以至心源象法，时而和畅蕴藉，唯求逸气淋漓，画面设色之际，更是有依于心道，石绿渲染，朱红叠加，山林泉野，可堪奇绝！此是谓深怀于大意之象，更具于澄观之妙也！

山水具象，咫尺淋漓。当下画坛正处于一个发展的迅速期，各种画法门派层出不穷，各种笔墨材料更是数见不鲜，但就以目前的画坛形式来看，这种繁乱的发展状态无疑是对传统的审美精神和创作理念造成了极大的破坏和冲击。但幸运的是，在当下画坛内仍有像朱仕明先生这样的坚定性画家，它们不以怪诞而夺人眼目，更不以俗魅而取巧艺法，而是潜心丹青文化精髓，深谙传统笔墨画道，此正是澄心之所照也！

著名书画艺术评论家 史峰 2022年1月19日 书于览艺斋