且看新时期的中国画坛，一直在滋生着多样的观念和主义。无论这样或那样的观念和主义是如何的纷攘，中国的优秀画家有着各自的定力，他们依托着中国绘画媒质，紧贴着当代人文精神，幻化着自己心灵上的图式，在顽强的保存着自我、创造着自我。

　　“形”是绘画的基础，它在绘画的过程中虽占着极其重要的位置，但它毕竟终结在“法”字上，“形”仅仅是一种方法和手段。

　　中国画的本质精神表现在笔墨上，体现着中国文化的个性和价值取向，体现着中国人的智慧。有笔墨无形也有形，具有活力的笔墨本身无形不在，处处见形而鲜活生动。无笔墨或笔墨不精良，有形实无形，更无论神。

　　笔墨精神的高低反映着作者对中国文化着力和取力的深浅，也反映着作者对中国艺术原创精神的理解程度。

　　画家在因循中国画本质的基础上，寻绎着中国传统文学中之经典作品所散漫出的情愫，表意着当代文化的状态和人的情感与精神。不离本真，特立独行，他们的作品具有潜在的、深层的文化意蕴，贴切地讲，是实现了语言上的考究和意义上的延伸，实现文学意义上的成功。

　　笔与形、墨与形，笔墨精神，莞尔之际，有着细微而高深的差别。

　　2003年5月

作者：魏广君