分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
▌自古以来,“龙”便是皇权的象征。龙的形象早早就已经入画,青铜器、铜镜、玉器、瓷器、石雕等均有出现龙的形象,只是汉代以前太过抽象,很难看出“神”,不过极具神秘的美感,直到宋代龙的形象才成定式。《宣和画谱》列有“龙鱼门”,《尔雅翼》中说:“俗画龙之状,有三停九似之说,谓自首至膊,膊至腰,腰至尾,皆相停也。九似者,角似鹿,头似驼,眼似鬼,项似蛇,腹似蜃,鳞似鲤,爪似鹰,掌似虎,耳似牛。”
不同时期青铜器上出现的龙纹
战国中晚期 《人物御龙帛画》轴、绢本、水墨淡设色、37.5×28cm、湖南省博物馆藏
战国时期《人物龙凤图》、帛画、28×20cm、湖南省博物馆藏
▌寄托家国情怀的“所翁龙”
到了宋代,真正的画龙“专业户”也开始出现。北宋的董羽、王显道、吴怀和南宋的陈容、艾淑、僧法常等,都是画龙名家。其中,尤以南宋陈容画龙最为知名。因陈容号“所翁”,故他笔下的龙被称“所翁龙”。
▌南宋是中国画龙艺术史上的转折期,也是十分重要的承上启下时期。由于“南渡偏安”后人们的思想渐趋自由活跃,一些知识分子乃至士大夫的民族忧患意识日趋强烈,因此人们自然而然地以中华民族的象征—龙之形象来宣泄自己的情感,并以龙之非凡的气势和神行变化无常,来寓示自己远大的理想和精神追求。此时的画龙目的已从以前专为朝廷、寺庙服务的“院体画”转为宣泄自己情感、寄托民族情怀的载体。
陈容《墨龙图卷》局部,绢本墨笔,34.3×50cm,北京故宫博物院藏
▌据传陈容的龙,大多是在酒醉的情况下创作而成,画至忘我时,泼墨做云,喷水做雾。然后摘下头上的头巾,沾上墨水信手涂抹,最后以渴笔描绘龙的身体。但这并不代表陈容仅仅是一个整天酒醉,两耳不闻窗外事的文人,在他的龙画中,寄托着他的家国情怀。
▌“所翁龙”的传世珍品
▌陈容的真迹流传下来的并不多。据文献记载,清代的内府曾藏有《九龙图》、《六龙图》、《霖雨图》等,这说明他的画受到皇家收藏者的重视。现在传世的作品,主要收藏在北京故宫博物院、广东省博物馆、美国纳尔逊美术馆和日本名古屋德川美术馆等处。在为数不多的作品中,以广东省博物馆所藏的《云龙图》(又称《墨龙图》)最为典型。
陈容《云龙图》,广东省博物馆藏
▌广东省博物馆所收藏《云龙图》纵205.3厘米、横131厘米,是画龙的巨幅杰作,是陈容画作中的精品。全图用两幅绢拼接而成,绢质和色泽都十分完好,是一件品相佳、画工精、尺幅大的艺术精品。经国家文物鉴定委员会委员启功、徐邦达、苏庚春等人鉴定,被确认为真迹。
画面中,一条飞龙腾跃云天,飞龙过处,云烟翻跃升腾,气象万千,给人一种强烈的震撼力。画家用粗劲的线条勾画出龙的轮廓,以浓淡墨色晕染其主要部位,使龙的形象清晰突出;周围的留白和浓淡参差的渲染,让人有无限想象的空间。龙在太空中自由翱翔的状态淋漓尽致地呈现出来。
▌此图还有一处亮点就是作者在该图右下所题的三字诗一首:扶河汉,触华嵩;普厥施,收成功;骑元气,游太空。题诗可谓画意的注解:画家绘龙,是要表现龙叱咤风云、势震山河的雄壮意气,赞美龙布雨九土、施恩于民的德泽。
▌从绘画技巧和艺术价值上来讲,这件《云龙图》代表了南宋时期画龙的最高水平,在中国绘画史上具有举足轻重的地位。在中国绘画史中,提到南宋陈容时,几乎没有不以这件作品为例证的。所以《云龙图》被专家们认定为国家一级文物,成为广东省博物馆的镇馆之宝,平时不对公众展出。
《云龙图》,绢本水墨,纵112.5厘米,横48.5厘米,是南宋画家陈容的手笔。此件作品由邓拓先生在1964年捐赠给国家,现由中国美术馆珍藏。
▌此幅《云龙图》极少刊载,图绘墨龙一条,遂游飞腾于云天之中。构图上自右上向左下取势,龙体在对角线盘旋中又呈“S”形,动感十足,气势磅礴;龙首微抬,张开大嘴,双目瞪天,须发喷张,有傲临天下的昂扬之气;龙体或隐或现,鳞爪强壮有力。背景烟云笼罩,掩隐间若有风雨相伴,烟云的泼染幽黯与龙体用笔的雄健老辣形成强有力的对比,很好地烘托出此龙叱咤风云、蓄势待发的状貌。画面右下角落“所翁”款。
▌波士顿美术馆收藏的《九龙图》长卷作于理宗淳佑四年(1244年),纸本水墨,纵46.3,横1096.4厘米。《九龙图》卷是一件流传有序的作品,曾经清初耿昭忠(1640—1688)鉴藏,后来流入清宫,有乾隆和嘉庆的鉴藏印记,并有乾隆题写诗跋,曾经《石渠宝笈初编》著录。在画卷的拖尾则有董思学、张嗣成、吴全节、欧阳玄、张翥、王伯易等人题跋,这些题跋在学术界并未有任何疑义。(请横持手机观看下图)
陈容《九龙图》卷,波士顿美术馆藏
▌此图共画9龙,分置于山石、云雾和急流之中。卷首一龙从岩石中横卧跃出;第二龙升腾于云气之中;第三龙怀抱岩石,躬身上攀,作正面形态;第四龙被一股急流推向巨大的漩涡;第五龙向上腾跃,与第六龙向下疾驰形成互动的一组;第七龙大部被巨浪淹没,作搏击风浪状;第八龙又跃入云雾之中;第九龙俯伏山石之上,作歇息状。九龙动态各不相同,生动有致,阴森恐怖,极富想象力。构图上虚实相映,有张有弛,气势惊人。
而彼时的绘画,正处于北宋院体画向文人画转型的过程中,《九龙图》堪称是典型的文人之作,他自然而然的在画中题诗,卷尾提记,诗、书、画相结合,成为南宋文人画的代表之作。
▌日本东京国立博物馆收藏有一幅陈容的《五龙图》,纵21.7厘米,横146.6厘米,为纸本墨笔。此图共画五龙,分置于山石、云雾和急流之中。五龙动态各不相同,生动有致,阴森恐怖,极富想象力。构图上虚实相映,有张有弛,气势惊人。(请横持手机观看下图)
陈容《五龙图》,日本东京国立博物馆藏
▌现身拍场的“所翁龙”
▌在内地拍卖场上出现的陈容作品并不多,大多都标记着陈容(款),能标明是真品的极少,以下是两件近年来拍卖成交的陈容的“龙图”。
陈容《戏龙图》
▌2010年7月,中贸圣佳拍卖公司曾以156.8万元拍卖成交过一幅陈容的《戏龙图》,立轴,水墨纸本,作品上除了众多流传钤印外,还有张大千的题跋:“昔年曾见无款宋画引子上天图巨幅,神态生动,拿云喷雾,令人望而生敬畏之心。今观此图,笔法高妙而神态各具,真绝品也。癸未夏至大千居士张爰”以及大千的收藏钤印。
被张葱玉认定的陈容《戏珠龙图》手卷
▌在2015年北京宝瑞盈春季拍卖会上,一件无画家款印的《戏珠龙图》手卷以3450万元拍卖成交。这幅作品为水墨纸本,尺幅纵237.5厘米,横32.5厘米,有众多着录以及鉴定家张葱玉的题跋:“癸未十二月廿七日余始三十岁,孙君伯渊以此戏珠龙图为贶,笔墨气韵与昔年所见陈所翁九龙图无异,岂出所翁笔耶?方今四方多难,上海一隅何啻桃源除夕坐木雁斋检阅旧藏并追想十四年来经眼名迹,觉岁阑清福无过此矣,因题卷尾用志岁月,吴兴张珩葱玉父书。”此卷后被旅美大鉴藏家王季迁先生所得,他在画里画外,画前画后钤了近十方鉴藏印以示他的喜爱。
▌稀世珍宝陈容《六龙图》即将拍卖
今春(2017)佳士得纽约亚洲艺术周,藤田美术馆珍藏的陈容《六龙图》即将于3月16日在纽约举行的“藤田美术馆藏重要中国艺术”专场拍卖中上拍。
南宋 陈容〈六龙图〉局部
▌陈容的《六龙图》被乾隆帝的《石渠宝笈续编》评为水平极高的重要作品。估价为120万-180万美元,画幅纵440.7厘米,横34.3厘米,书法尺幅纵83厘米,横35.1厘米。作品上有南宋理宗皇帝和诸大臣的题跋以及陈容自题的古诗一首。此卷代表了南宋时期画龙的最高水平,在中国绘画史具有举足轻重的地位。此巨幅杰作的绢质和色泽都十分完好,品相完整,堪称陈容作品的标准件。
拍品编号507
《石渠宝笈》记载为陈容《六龙图》
水墨纸本手卷
画面:34.3 x 440.4 cm.
书法:35.1 x 82.8 cm.
估价:1,200,000 - 1,800,000美元
▌陈容于中国美术史上占有重要一席,“所翁龙”成为后人画龙的典范,倍受国人特别是明清以来画家们的追捧。甚至在日本,几百年来凡有龙图案的画亦绝大部分是仿效陈容。日本著名画家小泉淳作曾由衷地评价道:陈容的龙富有魅力,像真的一样活泼跳动,只有天才才会画出这样的画!
▌顺便说一下,陈容不仅擅画龙,还擅长画松、竹、鹤,偶亦画虎,垂老笔力简易精妙,故世有‘所翁龙’、‘所翁鹤’和‘所翁竹’之称。在当时,达官显贵、文人骚客以能得到“所翁龙”而倍感荣幸。以玩弄权术、巧取豪夺而著称的奸臣宰相贾似道,一世搜刮金银珠宝、珍奇古玩无数,然他至死也未能讨到一幅“所翁龙”。
文/《艺术商业》李保兴整理
图片来源网络
让|艺|术|赞|美|生|活
关于我们——这是一页掌上日报
承接权威专业杂志《艺术商业》的优良基因
立足艺商独特的关注视角
用耳目一新的艺术细节装点您的生活
如果您喜欢我们的内容 欢迎分享给您的朋友
点击左下角 阅读原文 即可订阅杂志
艺闻追踪|潮流|知识阅读|视界|艺术人物
人物|全景展览|杂志推荐|艺趣|市场趋势|值得推荐
分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]