姓名：王茅俨

院校：四川美术学院

专业：中国画

作品名称：无病呻吟

版画 46x77cm 其他 创作年代 2017

作品故事：

关于冷棱镜系列的创作，算是是我今年在绘画方面的一种探索，画面的特点简单来说就是黑，可能是常年的对自己的心理暗示，我对黑白异常敏感，无论是画还是事，而冷棱镜系列的创作初衷是，将某个事件隐藏在黑色当中，如果不仔细去观看画面，可能什么也看不到，作为一种不成熟的绘画尝试，我好奇人们的心理变化，画面里形成事件，为了达到这一点我在画面里面埋下各种隐喻和伏笔，我期盼让人发现的同时，又不希望人们发现，不论怎样，都能很大程度上让我愉悦。而冷棱镜系列里面的事件，灵感源于很多很多，每一张作品都伴随一个不同的故事，故事有真实有虚构，作为一个绘画创作者来说，能将故事的趣味和意境揉入纸张当中，是我目前的最高最求了，这些作品也都包含了我的青春，就像冷棱镜一样，折射着冷艳的光。

作品名称：洞

其他 78x179cm 创作年代 2017

作品故事：

关于洞

在创作的最开始，某次走在路上突然想起了北欧神话里的命运三女神，分别代表过去，现在，未来，从神话题材又想到宇宙起源，从宇宙起源想到细胞生命，再想到我生活的环境，城市、交通、人类、拥挤、污染......好一段时间我陷入了一种玩味的沉思，我该如何用绘画表达，这时又想起了博斯的作品，无论构图还是内容深受启发，我又换了一个视角去思考，站在一个人代表全人类的视角去问话去感受世间万物，这作为我对给创作的一种初衷，我用简单的一支笔和一张纸在平面空间上寻找着突破口，抛开不必要的技法，用点黑白的极繁去质变画面的极简，一切从我绘画的原始状态出发，点线面之间阐述着我的哲学观，我希望这些有趣的思考和设计能使人通往更真实的世界。看着这个宇宙的大大小小，从少到多，从小到大，从一个点到一条线衍生出整个世界，人类作为宇宙之中最孤独的物种，如同陷在洞里的少年，美好而短暂，充满对未知的渴望而又遥遥无期，在被城与城之间的叠加层层围住，看着空间错位的未来与过去，森罗万象交织形成宇宙大帝，一切都是混沌的秩序，是天理的诗意，是少年与洞，这臆想通往真理，我用着繁杂去表现我的纯粹。

作品名称：光之子

国画 137x196cm 纸本 创作年代 2017

作品故事：

说实话创作《光之子》时我十分兴奋，因为这是我人生当中第一幅国画创作，我将对未来的想象揉入画中，渴望让画面充满希望与幻想，通过国画技法展现我的想象世界，也希望通过这幅画为我对国画的创作打开更多未知的可能性，总而言之，我希望这幅作品无论对我还是对观众，都带来温暖的希望与和未来的遐想。画作属于画中画，画中一个少年的幻影在观看这未来世界，我们在观看着少年与未来，我希望通过这种形式和尺幅加强代入感，增强光的效果，将画之边缘的少年与我，带入这无限世界。

作品名称：朝花夕拾

版画 54x70cm 其他 创作年代 2017

作品故事：

关于冷棱镜系列的创作，算是是我今年在绘画方面的一种探索，画面的特点简单来说就是黑，可能是常年的对自己的心理暗示，我对黑白异常敏感，无论是画还是事，而冷棱镜系列的创作初衷是，将某个事件隐藏在黑色当中，如果不仔细去观看画面，可能什么也看不到，作为一种不成熟的绘画尝试，我好奇人们的心理变化，画面里形成事件，为了达到这一点我在画面里面埋下各种隐喻和伏笔，我期盼让人发现的同时，又不希望人们发现，不论怎样，都能很大程度上让我愉悦。而冷棱镜系列里面的事件，灵感源于很多很多，每一张作品都伴随一个不同的故事，故事有真实有虚构，作为一个绘画创作者来说，能将故事的趣味和意境揉入纸张当中，是我目前的最高最求了，这些作品也都包含了我的青春，就像冷棱镜一样，折射着冷艳的光。

艺术家简介：我目前的绘画作品主要以黑白的插画形式来表达和阐述我需要的画面内容和效果，通过黑白灰的对比让画面产生出色彩所不能轻易表达出的强烈对比，从而更为直观的让人们去接受我的作品，而我从小是很喜欢漫画的，无论是欧式漫画、美式漫画、日本漫画还是国产漫画我还都是蛮喜欢的，特别是上个世纪末的日本漫画给了我很大的触动和影响，这一时期的漫画很多拥有一些关于人性、人生、世界、宇宙的哲学方面的探讨，画面写实而有灵动，牵动着读者的内心，又加上我是国画专业的学生，在画中加入了国画、壁画和浮世绘的一些元素，所以我的画面潜意识里或多或少拥有着这些特点，加上画面的黑白效果让其呈现出一种宁静、压抑、沉默的意境。

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来源：雅昌艺术网