姓名：李洋

院校：湖北美术学院

专业：油画

作品名称：通行

油画 100x100cm 布面 创作年代 2017

作品故事：

纵观历史，人性表现涵盖了使用与审美的需要，本能的表达具有最本真的感动，在现代人的视角中成为了有意味的形式。艺术品则远远高于现成物的安排，甚至对物质材料的组装。每次创作的厚积薄发，都是对直觉的把握和对潜在观念的直接表达，不仅仅是一种绘画形式，更是通往创作路的基石。我的绘画与思维过程起初是从人物写生开始的，因此一直以来所关注的中心都落在了“人”的主题上，丢掉全因素而运用各种材料和表现技法，从语言本身的表现力出发，进入画面的人物已经不是一个特定的形象，而从个性转为共性，在通过对某个形象进行研究和再创造的时候通常会遇到一种突如其来的际遇，这种际遇到来时会豁然开朗，而在绘画的过程中所无意间出现的肌理效果也会适当的保留和运用。在对当代艺术作品的欣赏和学习中，积累更多的视觉经验并不断在自己的创作中探索和挖掘，作品中人物形象来源于生活或者照片，都是某一个动所或表情能够打动我的形象，在材料和表现方式上，我尝试碳条混水，混油所出现的肌理区别，炭笔与丙烯的结合，油画中刮刀运用、随意的笔触等。空间有层次和平面化的区分，力图表达出画面构成的非常规秩序与人物形象的神秘感，更重要的是表现人由内向外传达的不同情绪，给人不同的视觉体验。对对象的观察和感受是首要，实践与创造是关键，缺少想象力和创造力参与的技艺只能称为匠品，更要有的是敢于突破的勇气和“反叛”的精神，这包括表现方式的探索和观念的更新变化，同时很在意作品透露的气息和某种感觉上的平衡，能传达自己的感受，尽管是一种很模糊的东西。不同文化和形式相互碰撞而导致新艺术出现，差异性与不一致，常常会激发人们进行批评与探讨，在这个过程中，将可以学习到许多新的东西，这是在单一的框架中无法产生的，因为人们会在一个全新的角度反观传统，我希望在自己的作品中反映这种新事物。

作品名称：褶裥

油画 120x150cm 布面 创作年代 2015

作品故事：

褶与裥的区别在于，褶不需要熨烫，裥是要经过熨烫定型，一个蓬松自由，一个施加束缚，束缚既有型也无形。人生来如一张白纸或白布，但会经历人类社会的“敲打，折叠，揉捏，熨烫......”成为自己想成为样子或者别人希望成为的样子。通过摆出一个普通的形，而造出一个“态”，这可以是心的态，或是一个态象。无论是正常态还是反常态，我们都需要一个“样子”，一个形状或者是状态来满足自己，渴求看见自己本真自由的“样子”，没有经历褶皱的“样子”。在艺术创作的路上也力求脱开常规形式的束缚，寻求反常规和新的方式。

艺术家简介：2015年本科毕业于湖北美术学院油画系，2016年至今 湖北美术学院硕士研究生在读 油画系 2016年 研究生社会实践写生作品展 《院落》 2017年 武汉 第四届“三回”&cos;-J艺术作品联展展 《褶裥》 2017年 河南 学院风--全国首届研究生艺术作品大展作品展 《褶裥》 《信号》系列 《篱》 2017年 武汉 湖北美术学院油画系“一系一品”青春启航 《现场》 《近》 《列》 《滂沱》 《生花》 2017年 上海 第四届左西右东中美优秀艺术作品大展 《信号-1》 2017年 南京 “威德艺术港”南京机场作品展 《融》 《篱》 《簇》

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来源：雅昌艺术网