甲午暮春，偶得《行者无疆——林琳中国画作品集》。赏读再三，香茗在手，物我两忘，此乐何极。

    林琳先生祖籍山东栖霞，父辈乃南下干部，故生长于安徽亳州，至今60余年矣。亳州自古以来为茂士俊彦荟萃之地，可谓地灵人杰，正是这种绵厚悠远的传统文化滋养与恩泽着他，少小立志，痴迷艺事，数十年如一日钟情于山川林海、烟云水瀑、古迹村落、田园故道，对家乡的山山水水有着难以割舍的乡情乡恋，尤其是皖南徽州黑瓦白墙的村落精致，在他的笔下饶有风姿，令人读之难舍且难忘。

    林琳之于书画翰墨，可谓至真至诚，至情至性。上个世纪六十年代物质极其匮乏，但是过年时父亲在亲手制作的小灯笼上画的花草风景和小动物，激发了他对绘画艺术的兴趣，遂开始在自制的本子上涂鸦，做起了“画家梦”。为了画画，少年时代的他曾去涡河边洗麻袋，去盐业公司帮人淘盐，为的是挣得几元钱买来画笔和颜料。即便在高中毕业后到农村插队时，他也口袋里揣着速写本，歇工时为农民画肖像，画广袤的田野村庄、画欢快的劳动场面。晚上放工回到宿舍，在昏暗的煤油灯下画素描，生产和生活用具成为他造型基础训练的画具。

    天道酬勤。因擅长绘画，投身军旅的林琳被抽调到部队文艺宣传队担任美工，并参加部队的美术创作活动，从此开始了他的美术创作生涯。从部队复员后，林琳曾多次有调到机关、走入仕途的机会，但这都没能改变他要当一个画家的人生目标。为了提高自己的文学艺术修养，他业余时间考取了广播电视大学中文专业；为了提高自己的艺术设计水平，他自学中国包装装潢函授大学的课程……更幸运的是，在中央美院进修时，他得到了李可染高足黄润华、张凭、钱绍武等大师亲授，美术素养和绘画技法得到大大提升。

    林琳一直认为，作为一名本土画家，他的创作源泉在亳州，展示亳州历史和传扬亳州文化是他不可推卸的现实责任和历史担当。他用画笔描绘过亳州老街的盛景，被称为“历史遗存的呈现者”；他参与过安徽省重大历史题材的美术创作工程，被誉为“民生变化的记录者”；他创作过很多亳州名人名城名胜题材的艺术画卷，被赞为“亳州文化的传扬者”。因为他受惠于亳州这片土地的恩泽与滋养，他用“画说老亳州”诉说着自己挚爱的艺术生涯。特别是近年来，他创作的《孔子问礼图》《亳州先贤造像系列》《画说老亳州》《亳州老街盛景图》以及壁画《亳州古代名人图》《亳州古代名胜图》等等，多次参加国家级美术大展并获奖，有些成为公共地标建筑，受到各界嘉许。

    林琳专注于山水画艺术实践，倾心绘事，并旁及书法、篆刻、诗词，坚持诗书画印齐头并进，坚持以中国艺术精神为根本并力求传统出新。在他看来，山水变化多，动人心魄，多姿多彩，给人以可游、可居、可观之感。故他的山水画作无不大气沉雄、苍郁劲秀、正气凛然，山必高山仰止而非可登可卧，水必坦荡开阔而非可居可游。无论是线、皴、点皆追求苍劲粗粝，如折钗股、如金错刀、如锥画沙、如屋漏痕，绝无娇娜柔软之态。他将游弋于名山大川、乡野幽居的长期积累，经过胸中丘壑的孕育，熔铸所见之景、想象之境，而后兴之所至落笔为画，信手拈来，气象万千。比如房屋建筑，多是堂堂正正、端庄稳重；无论是点景小屋还是主体建筑，都画得坚如磐石，都给人一种永恒感庄重感，为世人弘美德，为时代聚精神。

    “画之真诀，全在用笔用意二者努力。古人一艺之成，必竭苦功，如修炼后得成仙佛，非徒赖生知，学力居大多数，未可视为游戏之事忽之也。”林琳半世纪躬耕持守，沉寂画案，仰视历代前贤，投身山水怀抱，涵养心神，澄怀观道，不断提升自身的艺术修养，才有了现在的厚积薄发，声名鹊起。

   画如其人。林琳个真性情的人，他爱生活、爱亳州、更爱艺术。他把心中的诸般爱与自己的志趣情怀交融，通过每一处笔触、每一个符号淋漓尽致再现出来，呈现在我们眼帘的是山势纯朴洒脱，树丛丰富多姿，溪流人家怡然。这是我们读者多么难得的艺术享受和多么大的福分。

       于洪良   （山东财经大学博士生导师）

作者：于洪良