周士钢是近年来活跃于中国画坛，并以其独具特色的城市沙滩人物系列作品享誉而界的大连画家。周士钢为人敦厚朴实，骨子里有着胶东人特有的豪气与直爽，正所谓画如其人:他的作品落笔挺健，用墨苍润，作品中既有传统的形式美，更有活泼的生活美。他有意识地将传统笔墨语言中笔法的独立审美意味推向极致，既发展了传统的运笔线条之美，又使作品产生符合现代人审美心理的美学意味。另外，他的作品色彩丰富，明快清新，散发出阳光的热力，传达了对生命无尽的喜悦，整个画面充溢着昂扬蓬勃的朝气，为中国画表现手法的拓展和丰富画面效果进行了较为成功的探索。随着近年不断涌现的新作力作，更加奠定了他在当代水墨人物画家群体中的地位。

    在中国现代水墨画领域中，似乎还没有人表现过城市海滨人物的题材，更没有人如此深情地为大海边的人们写情、写意。有人说再好的歌手也没有家乡人以爱家乡的深情唱出的歌声更动人。金色的沙滩，蓝色的海洋寄寓着画家多少梦想!周而复始轮回的浪潮，朝霞耀眼的金光覆盖在穿梭往还的人们身上，黄色太阳帽、红色游泳衣、绿色汽艇、彩色帆船组成的晨夕倩影，这是画家永远无法忘怀的美丽瞬间。是的，海滨是周士钢最熟悉了解的地方，它真实、生动，让人眷恋，这种眷恋转换为画面展现出来一定会令人动情。周士钢坚定了自己的选择，从此开始醉心于心灵感受与艺术语言相吻合的艰苦探索，力求“将心悟和感知化为崭新的笔墨色迹”。

    应该说周士钢是一位有诗心、有激情的画家。在长期的体验感悟中，他在现实的平凡人物身上挖掘出超乎寻常的美和诗化的生活，那诗化的生活又使他产生了对和平、祥和、兴旺、繁荣等美好事物的意象，当这些意象随着他笔下整合着的一个个人物形象被编织到画面里时，作品也因此具有了社会学的意义。他通过一次次线条勾勒和墨色渲染不断调整形象来寻找最真切表达的理想形式，个体人物形象也逐渐变得坚实和真实感人。他常将人物在平面上展开空间，并列或者叠加的人物带给我们新的视觉经验，散布于画面的人物就像这个意象空间中的诗句，最后组成了一首首优美的诗篇。

    周士钢的观察是敏锐的，无数次地深入和思考，无数次地实践和摸索，使他从千变万化、千形百态的事物中寻找出了典型的形象和生动的姿态，并化为灵性的笔墨图式呈现出来。或者可以说，周士钢己经创造出了自己独具一格的绘画面貌和风格。他把中国传统水墨技巧与西方造型手段结合在一起，在写实和写意之间架构一种笔墨技法，以特写的形式把生动的人物跃然于画纸上。

    娴熟的造型能力使周士钢无论是在形象的把握上，还是对情境的描绘上都充满着自信，这使得他的水墨人物画有一种整体上的大气与浑然，这种大气表现在笔墨上是厚重的线条抒写，这源自他对秦汉碑版金石的研究和对中国传统人物画的潜心学习，他创造性地发展了露锋线，线条雄放、遒劲，富有运动感，写画之间时见飞白，有“笔不周而意周之妙”。枯湿浓淡的水墨擦染则将中国水墨写意的种种特质都溢于画面。另一方面，毕业于美院的周士钢无疑受到了西方造型手段的影响，他以写实笔法来描绘人物，把西洋画的速写和中国画的白描有机地融合在一起，于东西方之间寻找和创造具有时代性的现代绘画。在光色的运用上，他着重吸取了印象主义的外光表现方法，在大自然中捕捉瞬息万变的光影和人物丰富微妙的感觉，他善于留白，擅用纯色，画面常常点缀红、黄、蓝、绿、紫等明艳的色彩，同时大胆且巧妙地运用了重重的黑色和微妙的中间色以调和抑制，夺目却不艳俗。画面中的线与光色、造型、构成、意境整体配合统一，丰富的笔触和墨色塑造出变化无穷的光、色、形、体和结构，表达出各种物象和意境，抒写出无尽的心绪和情思。

《阳光·沙滩》是周士钢近年完成的代表作，它表现的是:在一望无际的蓝色海洋前，在明亮黄色的海滩上，有一群快乐的人们，他们有的大步往前赶着，有的奔跑着，而走在最前面的小伙子己经迫不及待地跳入大海，无论男女老少，脸上都带着最灿烂的笑容，人们手中挥舞的道具则以艳丽的色彩宣布着他们的喜悦，而脚下溅起的水花似乎在欢呼着人们的到来……他自己也在创作记录本上写出了他此时的情绪:“让心情在广阔的天空中飞翔，让生命感受阳光温暖的抚爱。”在这幅作品中周士钢的笔法显得更为精确、厚重，光线的种种颤动转换为墨线的描绘。他使用纯色:白色、红色、蓝色、黄色，他更巧妙地运用墨的黑色，使之在透明光线下闪闪发光，如金色一般洒满了辉煌。画中每个人物的神态、姿势都为各人专有，个性分明，形态各异，洋溢着无限的欢乐之情，这是充满生机的沙滩，也是充满希望和梦想的地方!

    站在周士钢画作前，我的思绪己飞至那个美丽的海滨，仿佛已站在柔软的沙滩上，云在空中飘拂而过，空气中弥漫着阳光的温暖，海水起伏上涨发出亲切的潮声，微风拂弄着裙边，我似乎可以呼吸到它咸咸的香味……

(作者为中国艺术研究院美术学研究生)

作者：陈立红