以艺术之名

周末看了在IA32空间的“个人前线”展览，在如今展览满天飞的时代，突然接触到如此真诚的展览实为不易。曾经我们的展览都充满着激情，粗糙简陋也罢，精致高雅也罢，让你总能感受到一种力量在你眼前展现，用一种单纯的动力激荡着你的心灵。但伴随着社会高速发展，渐渐带来商业的进入、物欲的横扫，让我们的展览面目全非。每个展览都有自己的既得目的，或者为了带来经济利益，或者为了获得名誉，很少看到一个展览的目的是在认真的探索我们所面临的问题和困惑，或许生活在我们眼中，在艺术家眼中已经飞快的让我们没有时间去观察，去思考，去喘息！

这次在老中青艺术家的组合下，展览由朱加，王友身，倪海峰，陈邵雄，阚萱，刘鼎，施勇，没顶公司，林一林，陈侗，陈邵雄，杨振中，颜磊的作品组成，带给我们新的视角。艺术家们用半年时间对全世界艺术生态的问题，资本对全世界文化的侵蚀，政治和权力在艺术领域之中扮演的角色等方面提出了看法。作为持知识分子批评态度的观念艺术家们，一方面积极入世试图影响或者改造这个环境，另一方面却始终站在边缘的文化立场上，从内心深处构筑抵抗的堡垒。但是这个防线却一而再，再而三地撤退着。“如何坚守和突围”是一个生死攸关的问题。因此这个展览邀请了战斗在这个防线上的艺术家参与，对这个具有全球共性而在本土表现得尤为典型的当代艺术生态环境进行扫描。 

而展览的资金全部由艺术家自己筹集，没有机构的参与和资本介入，但在整个展览的运行过程中，每一个环节都让人感受不到一点由于资金的有限性会带来的种种遗憾，每一种表达都是十分的准确。虽然看不到豪华场面如婚礼般的晚宴或金砖一样厚重的画册；但看到的是默默地温情，观者和艺术家眼睛里交换的是鼓励是肯定。随后的晚餐和酒吧聚会上，所有人依然在延续着对展览的讨论，对问题的看法和态度。 庆幸我选择了这样一个展览来度过我的周末。尤其在这个展览特别多的4月，没有让自己走进那些以艺术之名而做的繁花似锦，商业气息扑鼻而来，让人眼花缭乱得无法辨别哪个是真实的众多展览里。