最近在画静物组《你们，我们，他们》发博客，问我最多的是颜色如何调，静物从何找。

        我很遗憾，真的不记得每个颜色是怎么调出的，这是一句实话；而关于我的瓶罐布类，也就是我的模特，更是及其普通的生活杂物。由此，有感，我突然很想聊几句我之见模特与画的问题。

        如今的画展越来越多，看不懂的也越来越多，当然，世界上是有一半人理解不了另一半人的快乐和悲伤的。所以我看不懂，你可以原谅我。你看不懂，我也就在这里说说而已。

       关于一些写实油画家的画，很多人看到了都会惊叹。我用“惊叹”这个词一点也不夸张。“好真实！”，“和照片一样啊！”诸如此类的“溢美之词”。画家听了，前者大悦，后者哑然。

      在这里，说到真实的写实油画，不可不提的一个重要人物当属冷军。他让我们惊叹，也让这个时代惊叹，我想他的画就叫真实，他的作品叫画。我们不得不承认，今天的新一代写实画家受他影响很深，我忽然想借白石老人的一句话表达我对冷老师的认识：着笔不宜一味熟，学他者生，似他者死。学习冷老师造型精神的人提升不断，但一味只想画得像冷老师一样细的人“死”，“死”后归于尘土。

        我的西班牙摄影师朋友SANTI跟我说：100年前，摄影师想把照片拍得像画一样；100年后，这些画家却想把画画得像照片一样，多有意思的轮回啊。当然这画的“照片”无论从绘画角度还是摄影角度无疑都是一张垃圾。其实关于写生与借助照片绘画的看法我之前发博客提过的：融入思想与感情，绘画时借助的照片叫做创作素材；照着COPY描啊描的照片，那叫人工油画印刷本。

        好友STAR跟我说：你看有些画很好看，像拍得好的广告，像做的棒的电影海报。当我们换一种方式去呈现它，用摄影同样是美的，单凭肉眼看，也是美的。那用油画来呈现又有什么意义呢？

        我们不禁要陷入一个沉思：油画的魅力去哪儿了？

        如同罗丹所说”所谓画家，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。“

        罗丹说得好，STAR说得对。——唯美的美女，怎么呈现都是美的。

        但STAR又错了，那些美女画片能说美吗？好看，香粉，养眼仅此而已。

        而美是什么呢？我不敢妄言，妄言了，也听不听由你，但说不说由我，由我，就暂时不说。

        最近看到一本克利姆特的画册，一张画还附上一张当时模特的照片，照片好看，画美。

        今天，工业革命早已远去，复制做工，照片即可。我想身为画家的我们还是应该给影楼留口饭吃吧。

        多说一句，我的下一篇博客的内容预告。

        洛佩兹说“现在已经是21世纪啦！我们不能再像伦勃朗一样画画啦！”他这句话一直影响着我，也一直困惑着我。好像特别是对我这样画着伪古典油画的人说的。不过我今天突然想通，大师就是一面镜子，我们成不了镜子里的人，却可以让我们清楚地认识自己，而大师对我们来说，

        只是一个过程。

作者：宋明筱