邵岩在实践上有丰富的探索。他试图把现代书法转向抽象艺术的方向推进，他以自己的生命状态和对生活的理解，介入到每次创作并将他独有的书写方式，发展成一次水墨行为，最终把水墨行为痕迹与水的交融形成作品。

贾方舟

　　邵岩实际上走的是一条书画同源到书画同归的道路，是将书法介入到绘画上来。借用水的自然力把那一根线条，一根变化丰富的线条泼洒开来，演变成了一个画面。把水作为一个物质发挥到了一个更加重要的地步，我觉得这是他的一个贡献。

鲁虹

　　他是从中国艺术生发，是从他自己的特殊背景与当下的感受出发，成功地从书法中脱颖出来的当代艺术家。邵岩作画强调对生命的体验，强调一种对瞬间情感爆发的表达，没有设计感， 这是非常有意义的。

皮道坚

　　我觉得邵岩可以成为中国当代艺术在当下的研究标本，他是中国30年现当代艺术发展的一个水到渠成的一个很自然的成果，他的艺术里面包含了中国文化的很多要素，并且这些元素转换的非常好，非常的机智。

刘骁纯

　　他进入了传统书法，却又逸出了传统书法。他进入现代书法，却又逸出了现代书法。他进入了纸面书象，却又逸出了纸面书象。他进入了书象装置，却又逸出了书象装置。他进入了书象行为，却又逸出了书象行为。在艺术形态上，艺术观念上，他无执故无障。不羁故不伴，无定法故无定相。他在不同的形态和观念之间进进出出，穿行自由，任性骋怀，无所挂碍，是为状态上的狂逸之境。

陈孝信

　　邵岩的艺术经历了三个阶段，第一阶段我用“神妙”二字来概括他的“少字书”，第二阶段我用“玄妙”二字来概括他的“多字书”，而第三个阶段我用“灵妙”二字来概括他的“射墨”。

王镛

　　邵岩的“射墨”也好，抽象水墨也好。我给他起了3个名字叫“水墨的玄学”。他的艺术跟老庄哲学观念很密切。所以我想把他的水墨艺术概括成四点，第一点就是自然，他的“射墨”水墨都是心迹的自然流露，是艺术家本性的艺术流溢。第二点是玄奥，道家的本色就是玄，玄也指黑色，现在他的绘画就纯粹用墨色，而我认为这种颜色是通向神秘主义的。第三点就是阴柔，他作品的基调，我认为不是阳刚，是阴柔。他强调水的作用，这个水在他的艺术中是他生命的一个源泉。或者说是滋养他艺术生命的东西。第四点是虚静，邵岩跟波洛克的行动绘画相比，波洛克作品像《秋的旋律》那些代表作，视觉效果是实的，是动的。而邵岩的作品是虚的静的。他保持了一种虚静的心态，所以我觉得他的水墨艺术就是一种精神的自由漫游，可以说是他代表了玄学精神的当代表现。

邓平祥

　　“心迹”，“射墨”我觉得邵岩赋予了一种生命轨迹，或者一个灵魂轨迹在里面，你说他的节奏，他的快慢和他身体的那种运动方式是怎么来的，他绝对是无意识的，他没有设计，他做为的一种文化的动物，多年的书画经验对他灵魂的影响，灵魂的塑造。在一瞬间无意识的爆发出来的，这里面绝对能够找到他跟书画的关系和文化的含量。我认为这种自由的状态就是一种随意性中间的那种规定性，自由性中间的法则性，创造性中间的传承性，这个就是他艺术的根据和他的可能性。

岛子

　　他的艺术是从书象形式主义转向了一种对生命的体验与社会关怀这样一种观念形态上的艺术。是由笔墨中心转向了这样一种水墨媒介的变革，这样变革带来的就是他取消了原来以书写性为中心的一种抽象性而将这种抽象书写向绘画性转化，是一种激活后的重建。

杨卫

　　刘骁纯老师对邵岩艺术用“逸境”来概括，我感觉非常准确，“逸”其实是文人捍卫的一种更高的理想。中国传统文化里面最优势的那一部分都是在逸的那一边保护着，传承着。传统之所以伟大，就是在承前启后的这些文人们在深深地体会着中国的文化。而这种东西不是在空头上喊，而是体会。从这一点上，邵岩的艺术是通过观念传递了这样的一些信息。