展览海报

《猜想》2015.jpg 60*50cm 2015年

《过路客》 80*100cm 2015年

《记忆模糊》 100*100cm 2015年

《空独白》 100*100cm 2015年

《陆地NO.02》 40*50cm 2015年

《时间边缘》 100*80cm 2015年

《逃离》 100*100cm 2015年

《我的牙医朋友》 80*100cm 2015年

展览地址

　　展览时间：

　　2016-01-16~2016-02-05

　　开幕时间：

　　2016-01-16 15:00

　　展览城市：

　　广东

　　展览地址：

　　听尘艺术空间（广州市天河区马场路庆亿街1号珠光新城国际中心A座1007A ）

　　主办单位：

　　听尘艺术空间

　　协办单位：

　　逵园艺术馆

　　策 展 人：

　　李听尘 黄轶群

　　参展人员：

　　黑药渝木 / Yumu Heyo

　　展览介绍：

坐标广州南郊南亭村，在这一座稍稍偏远且平凡的居民区里，黑药渝木在此生活、创作。回想起我第一次拜访他的工作室，他从村口牌坊领着我穿过喧闹的村巷，来到一座并不起眼的居民楼里。顺着廊间柔柔的音乐，我走进了黑药的画室，映入眼帘的竟是令我意想不到的整洁与有序，画作都被规规矩矩地摆在一侧，一尘不染。我仿佛能看得见平日里黑药坐在窗边一边享受着温暖的阳光，一边在帆布上静静作画的样子。

黑药钟情这份由从容与宁静带来的艺术灵感。他的画充分诠释了转瞬即逝的美好。他努力在作品中记录下他遇见的人和听过的事，还有更重要的，是他那颗专注的心收集到的所有感动。

在平滑的油彩和灰暗的色调之下，黑药的作品充分体现了矛盾、焦虑、连贯以及所有无常的元素。从一个瞬间到另一个未知的瞬间，他从容不迫地用画将故事述说完。

在作品中把细腻的日常用简明了当的方式呈现出来，体现了黑药渝木的大胆与鲜明，但这份大胆却并不夸张，也并不繁复。本次展览名为“陆地”，就是意在表达黑药在创作体验中经历多重矛盾的心里运动过后，作品所显现出平稳落地的从容感受。

李听尘

|艺术家简介|

黑药渝木/王磊

生于80年代，中国当代青年艺术家。在当下这个纷乱喧嚣的社会，黑药渝木用他独有的绘画语言，通过观察生活中时间和空间的关系，记录着时空的状态。他认为在当代绘画中，作品的内涵性是最重要的，色彩仅成为表达内容的辅助手段，他甚至倾向于努力让观者忽视掉色彩，抽离后的色彩，无意间又显示出独特的淡雅和简洁，反之觉得熠熠生辉，色彩上尽脱火气，形成视觉上的虚静与温润。他在绘画图像上提倡有意味的形式，不直接交待场景和内容，通过各种暗喻，给人模糊不清、暧昧不定的关系。他对于细节的把握，以及支离破碎事物的联想，保持着在绘画风格上所特有的审美意趣。也许就如他说的：“好的画作，应该具有无声的强大力量。”

个展：

2002 “我的童年时期作品”， 石家庄美术馆， 石家庄

2004 “创作与手稿的美”， 东方画艺廊， 邯郸

2010 “零下的温度”， 新松园， 广州

群展：

2015 “城市艺术博览会”， 当代艺术空间， 深圳

2015 “艺术广东”， 广东美术馆， 广州

2015 “CANSON World”， 法国以太美术馆， 法国

2014 “COART亚洲青年艺术现场”， 艺术空间， 云南

2014“艺术新生力量”， 蓝色空间画廊， 成都

2013 “新青年艺术”， 保利会展中心， 广州

2013 “COART亚洲青年艺术现场”， 丽江土楼， 云南

2012 “广东高校作品展”， 大学城美术馆， 广州

2012 “当代青年艺术家作品展”， 元典美术馆， 北京

2011 “影视城”， 大学城美术馆， 广州

获奖：

2013 “青年艺术家生态项目”， 新锐奖

2013 “新星星艺术”， 新锐奖

2012 “广东高校艺术联展”， 一等奖

|艺术评论 |

黑药渝木的绘画作品是以虚构的感官世界与内心纠结而有所表达的。这种不确定的因素，记录了他对时间、记忆、仪式化和那些暖味矛盾的特质的迷恋。在绘制的过程中他尝试了多种的形式、材料、样式化的实践。以平辅为基础融入点、线、色块、异形的混合和重叠的方式，从繁到简、又从简到繁反复无休止的重复使他油画的面貌得到确立。他是一位勤奋、努力实践的青年艺术家，不断的学习中使他油画语言和艺术观念更富一定的挑战性。尤其在他的审美的判断中，自身直接的自我审视，成为他在分裂、破碎与认知世界中找出某种关联的最为鲜明的创作支点，游离式的图像提供了他思考的内容与形式结合其中的分解和重塑的可能性。

从黑药渝木作品里的热闹、重复、跳跃、速度的表象之下，真正所流露的是他那种对缓慢、焦虑、疑惑的强烈意识感。宁静与喧嚣，和谐与冲突便成为作品的重要元素。在这里，我希望他在漫长的艺术道路上在判断和执着追求的同时，要对固有的形式的放弃和遗忘中寻找到一种持久的力量。

邓箭今

|艺术评论 |

黑药渝木，是位来自华北平原的年轻人，毕业于广州美术学院油画系第四工作室，现为本人在读的艺术硕士研究生，主攻现当代油画艺术研究方向。本科时期的黑药就是位能主动学习，勤奋创作的的学生，我每周第一天进入第四工作室的大门，转左第一幅墙面上总能期待地看到黑药的新作：早期具有华北民间色彩题材略带平面装饰、色彩与黑白对比度较强的油画，稍后他又探索了一批以音乐为题材的作品，这批作品色彩的对比度被明显地控制下来，画面开始出现了黑白灰的平涂语言。大约是在他本科三年级的时候基本能让我感受到他画面中所特有的一种气质：即在快速涂抹下形成的黑白灰关系的一种淡淡的情愫，这种情愫被当时较为流行的一种图式给缠绕一段时间，聪明的王磊在本科毕业创作之后就此打住。他暂时性地放下了让他有点困惑的油画，在一次偶然的情况下被我推荐到我院信息设计专业向帆老师的教学团队中跨界学习，凭着90后特有对互联网、多媒体技术的敏感和兴趣，黑药很快就与来自美国纽约的本杰明老师、北京的陈雄伟老师混熟了。一场由我们油画系第四工作室主办、向帆老师主持与翻译、本杰明老师主讲的“艺术与科学”的极为前卫的讲座，让在绘画上停顿下来的王磊又再次兴奋起来，透过这次讲座他终于从我们呆板的教学体制中看到了世界多媒体信息技术在艺术中的运用。动手能力和执行力很强的黑药好像马上又意识到了什么，一个暑假过去后他跟我说他在南沙开了家公司，我真的被90后的举动惊呆了，我一向不反对艺青们自食其力的做法，但是如此神速的动作确实让我震住了。

此时的黑药渝木既考上了研又在感情上如沐春风，事业与爱情双丰收的黑药道底现在又是怎样的呢？他这次展出的油画作品似乎能让人感受到一个居家的、暖男型的、平静下来的黑药。

胡赤骏

Land——Exhibition by Yumu Heyo

|Exhibition Info|

Artist：Yumu Heyo

Curators：Patricia Li, Kelvin Huang

Exhibition Duration：

Open Hours：Mon-Sun 10:00 - 17:00 during exhibition

Venue：TL FINE ART ,1007A,Tower A,No.1 Qing Yi Street,Machang Road,Tianhe,Guangzhou

|Preface |

Yumu Heyo lives and works in Nanting Village, a remote and ordinary community just outside of downtown Guangzhou. For my first studio visit, I arrive at the village’s memorial arch and follow Heyo’s lead to his studio inside a humble apartment building. With soft tunes playing in his unit, I walk into an unexpectedly neat studio: paintings are well organized, and traces of paint stains are properly cleaned up. For a moment I can picture Heyo sitting next to the window, quietly working on his canvas while the studio is bathed in warm sunlight.

Heyo has a profound appreciation for the artistic inspiration that comes with such subtle serenity. His paintings offer the most personal interpretation of the vivid moments that are too brief to be captured. Heyo works to reflect his observation of the people he meets, the stories he hears, and most important of all, the sensations he gathers with his attentive heart.

Under the surface of Heyo’s smooth paints and grayish tones, he unveils a condition full of contradiction, anxiety, continuity, and all the uncertain elements. One moment leaps into another unknown moment as Heyo embraces the painterly story with a leisurely quality.

Heyo’s boldness is demonstrated by the straightforward approach of everyday’s most delicate subjects; he does not stress boldness in exaggerated manners or gimmicky forms. The exhibition title “Land” is a metaphor used to describe an artistic experiencethat settles into a peaceful state of mind after drastic collisions of contradictories.

Patricia Li

| Artist’s Profile|

Yumu Heyo

YumuHeyoreveived his undergraduate degree from the fourth studio of oil paintingdepartment at Guangzhou Acmdemy of Fine Arts in 2013.Currently,he is a graduate student of the oil painting department at Guangzhou Acmdemy of Fine Arts.

Solo Exhibition：

2002“Works of My Childhood”, Shijiazhuang Art Museum, Shijiazhuang

2004“The Beauty ofCreation and Manuscript”, Dongfanghua Gallery, Handan

2010“Temperature below zero”, Xinsongyuan, Guangzhou

Group Exhibition:

2015 “Shenzhen City Art Fair”, Contemporary Art Center, Shenzhen

2015 “Art Canton”, Guangdong Museum of Art, Guangzhou

2015 “CANSON World”, Ether Art Museum, France

2014 “COART Asian Youth Art Scene”, Art Space, Yunnan

2014 “New-rising Force of Art”, Blue Dream Land, Chengdu

2013“Art of Youth”, PWTC Expo, Guangzhou

2013 “COART Asian Youth Art Scene”, Lijiang Tulou, Yunnan

2012 “Fine Art Exhibition by Colleges and Universities in Guangdong”,Ucity Art Museum of GAFA, Guangzhou

2012 “Exhibition Of Contemporary young artists' Works”,Yuan Art Museum, Beijing

2011“Film Studio”, Ucity Art Museum of GAFA, Guangzhou

Reward：

2013“Young Artist Ecological Project”, New Prominent Prize

2013“New Star Art Festival Award”, New Prominent Prize

2012“Group Exhibition of Colleges and Universities(Guangdong)”,First Prize

来源：雅昌艺术网