“灿烂·怒放”罗丹个展深圳

艺术家罗丹在开幕式上即兴作画

策展人Kenna在开幕式上致辞

艺术家罗丹携子与策展人Kenna、摇滚歌手合影

展览现场

　　雅昌艺术网讯 9月17日下午，在一场重金属的摇滚歌手嘶吼得淋漓尽致中，艺术家罗丹现场即兴作画，拉开了“灿烂·怒放”个展序幕。本次展出了十余组罗丹近年创作的新作，以摇滚现场为主体呈现，摇滚作为舶来品，有着浓重的西方痕迹，罗丹将中国传统脸谱、青花纹饰等元素融入其中，将中西完美融合，以炫丽的色彩绽放。

　　艺术家罗丹接受雅昌艺术网专访时谈到，“我的作品里有很多关于音乐现场的一些特写、气氛，实际上就是想用画面来表现一种音场的包围感，当观众进入我的展览的现场，希望大家可以想象出一个音乐会现场，有很绚丽舞者的舞蹈，有很煽情的主唱的特写，有震耳欲聋的古典吉他能够陪伴左右看完每一幅作品，然后在观者的脑子里留下那么一段记忆。策展人Kenna与我讨论将这次展览玩出一点与众不同的地方，从展览题目‘灿烂·怒放’就能体现其种的趣味，通过我的画面，包括我们展场的一个布置都试图在让观者除了视觉以外可能会有听觉以及其他感官上的一些真实触感。我觉得这次展览就是想呈现给大家一个不太一样的年轻人面貌，或者是年轻艺术家的一个展览现场。”

罗丹《彩虹》

罗丹《太极》

罗丹《似花还似非花》

罗丹《空城计No.3》

　　罗丹出生于80年代，躺枪在时代变异、自由开放中摇摆激荡。多元开放的文化气质成为时代的主旋律，新视野、新观念、新潮流、新思想不断碰撞。罗丹作为80后的新一代，他感受到了前代父辈的追求与梦想，他本能地呼吸到时代的自由狂想，他的艺术创作语言和心理律动，自然的折射出放纵的符号，激情在画面中灿烂激荡。他将内心血液里的癫狂，转化为视觉符号，创作的青春摇滚系列作品，以独特个案视觉冲击，在青年艺术家群体中一花独放。

　　策展人Kenna认为，“80后群体，他们放弃了传统的包袱，解放了传统体制束缚的枷锁，颠覆了文化观念框架的桎梏，冲破了集体为上的牢笼，呐喊出个体人性光芒。他们呼吸到嚎放的精神自由，无懈的释放着心底的张狂。他们在多元跨界媒体时代的草坪上打滚，他们在灿烂变异流动的夜空中呻吟着未来的神奇梦想。他们自恋、他们孤独、他们压抑、他们苦恼、他们放肆、他们抓狂、他们纠结、他们幽默、他们癫狂。他们面对新时代的物质与精神、传统与现代、潮流与时尚、叛逆与前卫、网络与自媒体、东西方与全球——他们自然构筑起新的群体，他们一起摇滚一起歌唱。”

罗丹《云散风清》

罗丹《镜花水月》

罗丹《西楼独上》

罗丹《浮浮沉沉》

　　罗丹的作品创作简约平面，狂野的呐喊式重金属摇滚，华丽式抒情摇滚，也有涂鸦迷幻式摇滚。而新作品更呈现出东西方跨界元素，融合了中国民族风摇滚绘画。他在绘画语言上大胆创新，颠覆自由组合，他用夸张的西方梦幻色彩，与中国传统工笔重彩的线条叠置染放，罗丹的绘画艺术探索是自由的奔放、人性的张扬，是传统的颠覆、前卫的疯狂，是梦想的未来、激情的灿烂怒放。罗丹的画是80后的青春摇滚之歌，是中国当代艺术与世界前沿艺术共鸣的时代交响。

来源：雅昌艺术网 作者：潘慧敏