姓名：胡桂东

院校：中央美术学院

作品名称：我们的舞台之视察

油画 60*90cm 创作年代 2014

作品故事：我们的舞台之视察 踏青图 绚丽山下 梦乡记之一 我的每一个作品都在叙述着一个故事,我用舞台、戏剧和山水创造一个理想中的世界，用这种方式将我的感受传达给观者，唤醒人对动物和环境的关注。动物和人的生活本身就应该是平等的，他们有自己的表诉方式和生活领域，我常用拟人的手法来描绘一个众生平等的乌托邦世界。在工业迅猛发展的今天，我们得到了很多昙花一现的幻景，而我们失去的却终将永远的逝去！ 我是一个不善言谈的人，但是我特别喜欢去琢磨一些东西。语言和文字的表达不必太多，画面上的就是我要说的东西，观赏者有自己想法和判断。作为一个现实中的理想主义者，我希望观赏者能从我的画面中看到自然中的和谐。每个欣赏者都有自己的标准来评判艺术，不论是从技法上还是从学术上，希望我的作品能让观者看懂，然后能留有一定的空间供大家想象。

作品名称：踏青图

油画 60*60cm 创作年代 2016

作品故事：我们的舞台之视察 踏青图 绚丽山下 梦乡记之一 我的每一个作品都在叙述着一个故事,我用舞台、戏剧和山水创造一个理想中的世界，用这种方式将我的感受传达给观者，唤醒人对动物和环境的关注。动物和人的生活本身就应该是平等的，他们有自己的表诉方式和生活领域，我常用拟人的手法来描绘一个众生平等的乌托邦世界。在工业迅猛发展的今天，我们得到了很多昙花一现的幻景，而我们失去的却终将永远的逝去！ 我是一个不善言谈的人，但是我特别喜欢去琢磨一些东西。语言和文字的表达不必太多，画面上的就是我要说的东西，观赏者有自己想法和判断。作为一个现实中的理想主义者，我希望观赏者能从我的画面中看到自然中的和谐。每个欣赏者都有自己的标准来评判艺术，不论是从技法上还是从学术上，希望我的作品能让观者看懂，然后能留有一定的空间供大家想象。

作品名称：绚丽山下

油画 40*80cm 创作年代 2016

作品故事：我们的舞台之视察 踏青图 绚丽山下 梦乡记之一 我的每一个作品都在叙述着一个故事,我用舞台、戏剧和山水创造一个理想中的世界，用这种方式将我的感受传达给观者，唤醒人对动物和环境的关注。动物和人的生活本身就应该是平等的，他们有自己的表诉方式和生活领域，我常用拟人的手法来描绘一个众生平等的乌托邦世界。在工业迅猛发展的今天，我们得到了很多昙花一现的幻景，而我们失去的却终将永远的逝去！ 我是一个不善言谈的人，但是我特别喜欢去琢磨一些东西。语言和文字的表达不必太多，画面上的就是我要说的东西，观赏者有自己想法和判断。作为一个现实中的理想主义者，我希望观赏者能从我的画面中看到自然中的和谐。每个欣赏者都有自己的标准来评判艺术，不论是从技法上还是从学术上，希望我的作品能让观者看懂，然后能留有一定的空间供大家想象。

作品名称：梦乡记之一

油画 60*60cm 创作年代 2017

作品故事：我们的舞台之视察 踏青图 绚丽山下 梦乡记之一 我的每一个作品都在叙述着一个故事,我用舞台、戏剧和山水创造一个理想中的世界，用这种方式将我的感受传达给观者，唤醒人对动物和环境的关注。动物和人的生活本身就应该是平等的，他们有自己的表诉方式和生活领域，我常用拟人的手法来描绘一个众生平等的乌托邦世界。在工业迅猛发展的今天，我们得到了很多昙花一现的幻景，而我们失去的却终将永远的逝去！ 我是一个不善言谈的人，但是我特别喜欢去琢磨一些东西。语言和文字的表达不必太多，画面上的就是我要说的东西，观赏者有自己想法和判断。作为一个现实中的理想主义者，我希望观赏者能从我的画面中看到自然中的和谐。每个欣赏者都有自己的标准来评判艺术，不论是从技法上还是从学术上，希望我的作品能让观者看懂，然后能留有一定的空间供大家想象。

作品名称：致青春之二十二

油画 80*120cm 创作年代 2017

作品故事：致青春之二十二 《致青春》，在我的画面中马更体现了另外一种寓意，是男性的象征。探讨的是对于青春时代中的各种心理变化，一种情绪的冲动。玫瑰花是爱情的体现，传达一种对于成熟的渴望和精神诉求,青绿山水背景是对于青涩心理的一种暗示，整个系列作品是我对于青春世界的纪念和致敬。

作品名称：骏马图之十二

油画 50*40cm 创作年代 2017

作品故事：骏马图之十二 江山跃 梦是人对自由无尽的追求，代表了一个高不可及的绝对领域，一切憧憬和希望扶摇而上，在彩霞之上造就了一种一想之美的乌托邦。胡桂东的作品常带有许多幻想和回忆，画面上有霞岫之中游走的生灵，还有寓言之外生活的碎片，从远处撒来的霞光像是舞台的光影，将现实拉入想象，又将梦境坠入人间。胡桂东的观点就此展开。 对于架上绘画的理解是胡桂东对自我的剖析和重塑，在他的绘画中，你能看到东方韵味的山水和西方写实的描绘，在东西方文化的融合中寻找一种全新的表达方式。关于中国传统绘画中对于精神内在的刻画得以保留，在胡桂东笔下的上水云雾，带着浓重的中国烙印，使他的作品更能走进人心。对于画面细节的描写和象征的运用，将西方一种达意叙事的通透感展现在人们面前，画面的信息仿佛诗歌般优雅流畅。 对于人和世界如何和谐共处成为他精神的焦点，胡桂东笔下的动物和风景带给人来自内心的平静祥和，像是人们逃离繁杂社会的灵魂彼岸，这种自由和超脱是拜托了现实带来的桎梏，打捞出了淹没在潮流中对于美好的向往。一种全新的规则秩序在他的作品得以呈现的，属于年轻一代人的对话就此展开，逃离出现代人的焦虑和悸动，回归自然和根本，将人融入万物之中。 胡桂东在景与物的对话中找到了一个新的世界，他将这个空间用绘画的方式展现在观者眼前。

作品名称：江山跃

油画 80*100cm 创作年代 2017

作品故事：骏马图之十二 江山跃 梦是人对自由无尽的追求，代表了一个高不可及的绝对领域，一切憧憬和希望扶摇而上，在彩霞之上造就了一种一想之美的乌托邦。胡桂东的作品常带有许多幻想和回忆，画面上有霞岫之中游走的生灵，还有寓言之外生活的碎片，从远处撒来的霞光像是舞台的光影，将现实拉入想象，又将梦境坠入人间。胡桂东的观点就此展开。 对于架上绘画的理解是胡桂东对自我的剖析和重塑，在他的绘画中，你能看到东方韵味的山水和西方写实的描绘，在东西方文化的融合中寻找一种全新的表达方式。关于中国传统绘画中对于精神内在的刻画得以保留，在胡桂东笔下的上水云雾，带着浓重的中国烙印，使他的作品更能走进人心。对于画面细节的描写和象征的运用，将西方一种达意叙事的通透感展现在人们面前，画面的信息仿佛诗歌般优雅流畅。 对于人和世界如何和谐共处成为他精神的焦点，胡桂东笔下的动物和风景带给人来自内心的平静祥和，像是人们逃离繁杂社会的灵魂彼岸，这种自由和超脱是拜托了现实带来的桎梏，打捞出了淹没在潮流中对于美好的向往。一种全新的规则秩序在他的作品得以呈现的，属于年轻一代人的对话就此展开，逃离出现代人的焦虑和悸动，回归自然和根本，将人融入万物之中。 胡桂东在景与物的对话中找到了一个新的世界，他将这个空间用绘画的方式展现在观者眼前。

艺术家简介：胡桂东 男，1984年出生，现居北京，2008年毕业于中央美术学院，学士。 教育经历： 2004年-2008年 中央美术学院 本科 参展经历： 2017年炎黄艺术馆“青春绘就中国梦”美术主题创作作品展；“丝路脉动” 毛里求斯中国当代青年艺术作品展；北京青年美术双年展 获奖经历： 全国当代油画展优秀奖；大艺时代—全国青年美术作品展铜奖；北京青年美术双年展二等奖

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来源：雅昌艺术网