作为一个并不希望以墨色语言的纯粹来牺牲创作灵气的黄宾虹再传弟子，生活在南国潮汕的国画家吴膺群，的确是一位在虔诚地对待传统的同时，去感受和表现苍茫的大自然的。

    以吴膺群山水画为主花鸟画次之的丹青墨韵展现出来的那种艺术才情，足可见其在漫长的笔墨挥运的行进问，不断地洋溢着自身的情韵与活力；他直在广取博证、厚积厚发的勤奋中，凸现了其个体内心积淀而后的才情喷薄。那种强健，那种亢奋，那种美感气息，真是能令不少人为之感动、折服的！

    自上个世纪70年代初，在粤东北小县城平远认识膺群兄以来，因彼此有相投之趣，我们一直在相互欣赏间断断续续交往了近40年。尔后我在广州工作的30年间，对膺群兄的艺事成果是既见又闻的，亦时而会对他做些为友该帮之事。而他，总也常以谦谦君子之态平和微笑地讨教于人，让人觉得这是位有艺术粗实力感和有犷放精神境界的颇具“大气格”的画家。

    能否这样说，倘若在丹青山水花鸟间浸润而能自学成才者，当应是颇具灵气之人。我觉得，膺群兄就是在这艺术天地里“玩得转”的‘位不俗的角色。你看他这几十年来，在有灵性显生动的艺术进击中，他将自己括得十分精彩。可以说这是他才情潜具于心而勃发所致。

      观膺群兄山水气派，多为“赏旷占之意，倾天籁苍茫”之作：山气水色在磅礴缥渺问，隐显于云起云散中；那劲松飒飒处，总也有瀑声飞扬。直教人有心绪并留胸臆间之感。

    我想，膺群兄的山水造像，定是从自然中启悟而来，他艺术地重新表叙自己心中的美致，并在笔墨的抒发问作了升华。在发挥创作的想象，去力图使笔下的画韵朝较高情境作张扬，这个过程，实是膺群兄揣怀的“雅”的心境所助。这种“雅”，亦是画家在笔墨间“玩得转”的原动力。

     膺群兄以自身对美学的理解和思考，在笔墨的挥运问展现了自我的价值观念及审美情趣。他的作品对建构大气魄场景的能力，就是其具象美感升华后的认知凝聚。如果列诸代_人家技法的墨韵、色设来对比、解读膺群兄的当下面目，那就可读出：他在拉近具体场景距离的感知中，情感化地将场景所蕴含的抽象美学趣味，作了在理解传统并参与传统创作的“动感体验”，从而比较个性化地阐释了自身的笔墨感受。

    秉着男性艺术荷尔蒙之“激奋分泌”，我觉得膺群兄的艺术心态是一直处于亢奋中的。他几十年若一日，在丹青的耕耘间，营造了属于自己的一片天地；这片天地间，那时鸣春语时叹秋染的沧桑，那时闪雷鸣时起云烟的重叠，竟也显现得如此坚持如此执固。这足以彰显膺群兄拥有的某种能奈与勇猛！

   膺群兄之作品在墨韵色染的走向间，略有倾轻墨重色的态势。我以为，对此他定要将“色染”的寸度把握好，倘若把握不当，就可能有流俗于“陶艺山水”的状态上去。当然依他的才情，我想这种醒目，他应是有的。

    在努力立足于传统艺术和现代艺术的那恒远而来的坐标基脚上，膺群兄把握了白身的艺术悟性，以才情和汗水，完成了自身对中国画艺术的“奏效体验”。他的这种“奏效”，为自身的艺术感受和表现力积累了审美本钱，也使其审美水平有了一个质的美感飞跃—— 一个朝着更为高深情境的飞跃。

    由此我又想：毋论哪位艺术家那怕只是制造了瞬间即逝的美感，也算是曾经拥有过一种个体创造特性的。依膺群兄多年来制造的艺术瞬间或说笔墨时尚，来作为尺幅定格积累的厚度的话，那的确足以令他带着“行天下之大道踏五岳之云飘”的幸福感进入飘逸的丹青境界了。

                                                                                           

                                                                    2008.5.13于广州暨南大学

                                  （作者为著名书画家、评论家、广东《新周刊》杂志社总编辑）

作者：刘冑人