众家评论 伊玄的禅观艺术（2015个展学术研讨会简要）

 

夏可君：

 

伊玄艺术作品上总体呈现“横平竖直”之相，“一味”的横线与“日课”的竖线，伊玄通过横平竖直的当下静心书写达到内心的平静和平衡。他的过程体验，强调过程性、书写性、日常性，通过当下书写进入禅修状态达到禅定。

 

伊玄的作品，他的三个系列，一个是与油画有关的毛笔抽象书写“玄象系列”，强调“笔力”和“指力”的搅转与书写性，其中一件作品是用指甲就是用自己的指甲在画布上不断的刮划直到指甲磨损刮不动为止，这是09年他在美国时期的作品之一；第二个系列是“日课系列”，凸显“念力”即心念在当下的觉察、克制躁动让心灵安顿下来，日常功课式日光流年的水墨静心竖行书写，有“极多主义”味道，也有“念珠与笔墨”这种倾向，这方面一会儿可展开讨论；第三个系列是他的“禅观一味”水墨，呈现“气力”和“气韵生动”的一化式水墨艺术，一抹心痕在大量空白的空中荡漾，他把传统水墨的“余味”和“韵味”做的很足！

 

 

这是他近年来的三个系列，体现了伊玄多年禅修和灵修的实践体悟，是和西方抽象艺术、中国禅宗及中国草书书法等等产生的一系列对话，他形成了自己独特的语言和艺术风格。

 

石涛的“一化论”无限接近现代性，比如他对个体的觉悟和与混沌的关系，还有就是日常生活和艺术之间有个“一”，道生一。一生二之间如何把握这个“间性”？如果把禅宗把玄禅放在跨文化的间性中，在日常和艺术之间、现代主义与后现代之间、现代极简主义和后现代观念艺术之间，不过于观念也不过于的现代主义，这个可以今后进一步讨论，伊玄他自己也认识到这个问题，也其实多年来一直在思考这个关于“之间”话语的间性艺术。

 

 

作者：夏可君