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在现实的粗暴中安放情感

    景德镇。
    我与李金辉老师相识是在开明画院的饭桌茶叙中。
    围坐清谈于茶盏碗筷之间,人我之相可忘,然格调难忘。一身黑衣,一顶棒球帽,惟其青须尤为瞩目.........
    第二次接触后,方知此人凛然一山水艺术家。不论是诉说民间的万物有灵,还是观看文人士大夫的山水比德,在中国传统思维中都充满着自然审美的情节,而这份情节又分两种,一种是保留,一种是奔放。所谓观其人隐约透露其画志,李金辉老师也不例外,他给我的印象毋庸置疑的是情节的第二种——奔放。
    如果说陶瓷艺术家有坚实的国画功底做基础,那么他在陶瓷画创作方面势必也会有所造诣,因为这两者的关系一直都是紧密相连、一脉相承的。中国画与陶瓷绘画艺术都源于生活的真实写照、升华,它们都遵循着相同的美学原则,而我要说的是,国画专业的李金辉老师就是这样一位陶瓷艺术家。在毕业于鲁迅美术学院后,继中国人民大学第四届中囯山水画硕士研修班访问学者,陶瓷艺术家又是他的又一种身份。
    来到景德镇已有五年时光,遵循着自己对艺术的理解,金辉先生用自己饱满真实的性灵抒发着自然的盎然诗意时,对陶瓷绘画如切如磋,如琢如磨,醉心于此,一发不可收拾地,陶瓷画,变成了他生活的全部。
    “陶瓷画比起纯粹的中国画,又是不同的,绘画工具在瓷质表面呈现的艺术表现形式,具有独特的艺术气质,与国画的表现和用笔上有一定的差异,但是其呈现的效果却是有异曲同工之妙”,在转换画陶瓷画的李金辉老师进行艺术创作时如是说。既要照顾到中国画的传统美学特征,又要符合陶瓷画的工艺特征。其非易事也。
    张璪说“外师造化,中得心源”,说的是绘画应注重创作者内心的感悟,侧重精神意境的传神写照。这种传神写照的描绘手法在陶瓷绘画艺术上得到了充分的发挥和创新。金辉先生现时创作的作品,颇有物我同一之境,竟不知“周之梦为蝴蝶与,蝴蝶之梦为周与”!收笔刚不久的《龙音》,以黄河湍流飞溅,龙烟奔腾之象绘胸中一派山水情怀。观其画动人心魄之感顿从中来,仿佛置身画境,纵有万般羁累,为之一荡。金辉先生以国画手法赋予了陶瓷绘画意境之美,陶瓷不再是无情的介质,转而与艺术家观我、观山水、观天下以表达思想的旨趣相融合,创造出富于美感的艺术作品。
    以敏锐的观察力捕捉并创作出具有鲜明时代气息的作品,这是李金辉老师的创作灵魂。将现代国画的写意美与陶瓷艺术的写意美巧妙的结合在一起,创造出内涵极其丰富的山水艺术体系,不但是解读古人的“言”“意”,更是激发来者“情”与“境”的思考。而这,莫过艺术人生的最大追求。
 

作者:艺术家自助官网

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