近些年来，关于水墨的探讨好像颇受关注，于是有了许多“传统与现代”“衰落与崛起”“危机与冲突”“形势与语言”等的讨论，如果你愿意参与还可以有更多的可供争辩的内容和话题。总之，对于水墨，人们有太多的期待。

 

我不知道，也无从知道，绘画到底能承载人类精神的多少重负，但我想在整个文化背景中，绘画也和人一样担当起不同的角色。有人想成为上帝，以实现拯救，有人想成为信徒，以成就膜拜，而有人既不想成为上帝，也不愿做信徒，只想成就逍遥。我想无论怎样，最重要的则是在于做一个合适的人，对于无可拟的独特个人，没有必要自我膨胀，更没有必要愚蠢的将自己与他人作比较。

 

这个繁复浩森的世界，在战争与自然灾害下，我们是如此的无助和渺小，要战胜这种感觉，人类只有把目光由外部转向自身，否则，便无以实现人生的价值，更多的时候，我们是活在我们眼中的世界而非真实的世界，因而人有了价值，文明有了意义。

 

虽然生命本身是一种无法克服的消耗过程，在这个过程中我们仍会不断地寻求生命的价值，一层层剥掉裹在事物表面的外壳，去探索事物的本质，但最终，也许我们会发现同一个结果，那就是“死亡”。所以，整个事物的关键就不在于结果，而是在过程中，我们依赖这个过程来完善自身，这即是一种物质的毁灭与创造行为，也是一个自觉自省的精神行为，我们每一个人都会选择不同的方式来完成这一过程，对于我，绘画也成为实现这一过程的一种方式，因为绘画，生命的这种消耗变得美丽，而不只是残忍和凄凉。

 

我知道绘画对不同的人来说，有着完全不同的意义，但对于某些人来说，它只是自觉地表达了一个认识的过程。仅此而已，所以，每一段时间的结束，每一个作品的完成都是从人的精神内核剥离出来的外壳，它不必完美，也可能充满错误，但它应该是生命中一种真实的感受，它是生命过程中不可缺少的一页。所以，作为一个从事教学和创造的个体，我关注已有的独特的个人经历中的独特体验，但我更关注的是事物外壳下未被剥离的部分。

作者：李佳