韩培生的作品，有人物也有风景。他对大自然的热爱，就像他热爱油画艺术一样，不仅是创作的物象，更是心灵上的源泉。“大自然的美是无与伦比的，表现本质的美是我一生的追求。”他始终主张走向大自然，但又不照抄自然，他强调作品中艺术的真实要高于生活的真实。这也是他油画作品追求的一贯风格。

四明山麓风光 120x100cm 2014年

崇尚自然促使韩培生走向农村。大量的采风、写生，使他早期的作品更多地为森林、原野等风景画、以及农村的人物画和风俗画。光影婆娑的树林，水光潋滟的湖面，阳光照射下的景和物空间感十足，而神态各异、表情不一的渔民、农夫更是刻画得十分生动。这部分早期作品，侧重于写实，笔锋细腻，充分表达了那个时期城乡各处的风土人情。

狂野山乡  100x100cm 2016年

随着人生阅历的丰富以及对大自然更深入的理解和感悟，韩培生的作品内涵愈加丰富，除了他一直热衷的自然风光、港口码头、街头巷尾、现代农村等风景和渔民、村姑等人物，越来越多样的江南场景和人物形象呈现在他的油画之中。同样，韩培生的表现手法，也由原来的写实主义演变成印象主义和表现主义相结合的方法，更加强烈地表达出了自己的绘画风格。层次丰富的色块构成了天空中的云舒云卷，而清新柔和的晨曦则是在温暖的光线中表现得淋漓尽致，还有灿烂辉煌的油菜地、灰绿色调处理的树林和田野，简约的构图和时尚的色调，……韩培生就像一个恬静自然的田园诗人，他把自己对自然的理解以一种淳朴天真的姿态热烈地表达出来，毫无保留。

 暖冬 180x180cm 2005年

韩培生的人物画亦是如此。从早期形似肖像画转变成神似的人物形象的深度刻画，他融入了许多自己对人物内心世界的理解。对他来说，眼前的渔民并不只是在对一个陌生的画家在微笑，渔民的笑容里，他能体会到那些历经沧桑的苦楚，以及对未来美好生活的渴望，这样的体验就是一种创作，是对人生的刻画。把这种刻画深植到画中，就是一个完美艺术创作。他笔下的那些渔民，犹如雕塑般立体，他们健壮的身姿，饱经风霜的皱纹，犀利而又充满希望的神情无言地说出了那些沧桑。他刀笔共用，色彩浓重而又饱满，用灵动自由的笔触充满感情地表现了这种勤劳勇敢的质朴精神。韩培生同样把这种热情奔放的表现手法用来描绘现代的农村。于是，《暖冬》就这样产生了。肥沃的梅林里，老农哼着小调，挥舞着欢快的鞭子，驭牛耕田，阳光下，湿润的土壤映射出温暖的光芒。而那些随风轻摆着的梅树枝，在光与影的交错中，错落有致，乍看粗犷，细看别致。泥土的芳香似乎随着画面的阳光一起，馨人心田。这幅创作参加2005年浙江省油画大展，并获得了金奖。

对自然的崇拜，使韩培生成为诚挚的写实主义者；而热衷浪漫主义的情调，又使得他将印象主义唯美的表现手法融入其中。最近几年，他又探索着以个性分明甚至张扬的表现主义手法来强化视觉效果，以此表达自己心中体验的自然。让我们怀着对自然的深深敬意，静静地欣赏这位礼赞自然、刻画人生的画家力作吧！

作者：叶玲娟