一叠材料

撰文：詹皓
    某此艺术博览会上，一家海外画廊带来一张赵无极八十年代初期的水彩画。很小的尺幅，画得也不太精彩，完全没有赵无极油画的那种云气流动、诗意盎然，只是一张水彩草稿。
    但画廊工作人员介绍这张作品时，却捧出了厚厚一本档案材料，上面详细记载了这张水彩画的创作过程，80年代是谁收藏，然后到了哪位收藏家手里，90年代以来又是如何流传的，每一次转手过程均有详细记录，以及当事人的证明文件。
    看着这叠材料，我心下肃然。对待一张价值仅两万多美金的水彩画如此，更别说其他大作品了。难怪，这是家有着80年历史的画廊。
    反观我们的当代艺术，在行情最高峰的2007年，业内就流传着一句忠告：持有一幅中国当代艺术别超过三个月。持这种态度者，虽然不至于在这波市场冷清中套牢，但十年二十年后，我们再来看当代艺术，该是一幅怎样的流传图景？
    对于中国书画，虽然目前行情不错，但某拍卖公司老总却对画家画廊的诚信问题大摇其头。他举某些画家为例，明明有了签约画廊，人家找上门去时，照卖不误，还在落款的时间上故意往签约之前写。
    有位著名国画家却不这样。他每创作完成一幅作品，都要先请摄影师拍下照片存档，目的是为未来的藏家留下清晰可辨的档案。
    拍场上，为了证明真伪，拍卖公司往往不遗余力搜寻作品的历史著录，仿佛著录越多，拍品越真，东西越好。现在的拍卖会上什么最火？那就是著名藏家的藏品专场，往往能百分之百成交。最近有幅弘一法师的题字，两个字，一般市场在十万元左右，但在一位著名藏家的藏品专场上，弘一的两个字却拍出了170万元。
    因为在买家眼中，这幅字的背后，就仿佛有着一叠材料。