展览海报

　　展览时间：

　　2016-01-01~2016-03-30

　　展览城市：

　　福建

　　展览地址：

　　海栖堂当代艺术中心

　　学术主持：

　　顾凯军

　　主办单位：

　　海栖堂当代艺术中心

　　参展人员：

　　邢罡

　　展览介绍：

文／顾凯军（著名艺术学者、学术主持）

从2007年以来，邢罡关于‘与水墨有关’的语言探索：从“冰山”能量的宇宙剧场意象（2007～2012），到“澐”的力量、势能和风水意象（2012～2013），到“元”的零媒介、零维度、对灵性信息空间的攥取和封存（2013～2015）；近十年的时间，他走完了这三部曲，这正好暗合了精神分析学的弗洛伊德--荣格--方迪这三个人各自代表的三个历史阶段。

《澐》系列是邢罡2012～2013年初创作，源于对海平面的思考和视觉感官的平复，逐步淡化了形象本身，直至后期走向地平线的绝对，这也是下一时期“元”系列的萌芽。《澐》系列，关乎一种力量的表达，视觉平静，由虚薄尝试进入虚空的探索。当每个观者近距离面对这批作品时，心灵上或许会感知一种理性思维下的激奋与澎湃；那种缓缓而来的力量，根本无法阻挡，只有虚空能量的撞击才能迴旋般地掘起，而后慢慢将这种巨大的力量，平复于自然。

邢罡的皴擦法从技法形态上是典型的“飞白书”，几乎全是枯笔，可是一样也力透纸背了。细观邢罡的作品，古劲苍茫，雅拙兼备，平淡天真，气象万千。醮湿度适中的乾墨（墨膏）在宣纸上吸拓、透拓和皴拓。这种方法与其说是皴不如说是“飞白”，飞白书起于魏晋，兴于隋唐，其风格不次于任何书法流派。唐后失传久矣，原因大概是世风所致，飞白书后期走向了娇饰和唯美；看碑林中就有武则天的飞白书，结体如云䄂在空中翻滚，是非常典型的美术字。发展至晚唐，民族审美走向甜俗娇媚，逐步失去文人性，恐怕是飞白失传的唯一原因了。飞白的妙处是以刷代笔，会通感兴。会通甚么？感兴甚么？飞白只会通感兴云气在空中激荡翻涌，云蒸霞蔚的心理意象，而不表达这个云气的形象本身。因为这个云气就是零媒介，是活的，如果像武则天那样用飞白很“创意”把画出具象的云浪翻滚意象，云活了，气就死了。飞白书自古列于六书之未，可是其笔法的玄妙精奥却居六书之首。其兼楷书之正、行书之揭、隶书之折、篆书之转，会万法归于一途，点划成云卷。于一点虽小，虽小点而多变；于一画之直，虽直劲而藏屈。邢罡的作品，所用羊毛刷平而扁，它的性能本身有吸、拆、叠、扫、擦、拓、透的全能，这种全能是艺术家对未知灵性空间的立体、全息的吸、透和拓，所以更无需再用飞白去描画具体的物象了。飞白技法的奥妙是白多黑少，墨多水少，笔多墨少。飞白的深妙玄奥，非匠人所能为，能看懂的人亦是少之又少。

历史上的“飞白书”不属于文人画的“传统”，而属于的“风土”。“传统”是本本主义、精英权威、高度格式化的；而“风土”是活的，是种族基因的物活形式，是种系递归量纲关系，是一个“文明”生命超前意向的象形和衍化。

来源：雅昌艺术网