张大千是中国二十世纪近代绘画史中最知名的艺术家之一。他的一生充满传奇，画风自成一格。从家乡四川，到日本，再到美国、巴西、台北……他一生的足迹遍布全球。二十多岁起便蓄起了一把大胡子，这日后也成为他的个人标志。张大千的画作主题丰富多变，诗书画印无所不能，常以文人高士为主题，同样也擅长山水、花鸟。佳士得香港2016秋拍将呈献几幅张大千的佳作，不仅跨越各个主题，也体现了画家不同时期的代表风格。

　　重要亚洲私人珍藏

　　张大千 《秋山独往图》 设色纸本镜框 1948年

　　89.6 x 135 cm 估价：港元 18,000,000 - 28,000,000

　　题识：唤起朱颜酒一尊，登山临水意犹温。朝红暮叶春来路，纵老西风识旧痕。

　　戊子(1948年)四月写秋山独往图，大千居士张爰。

　　钤印： 张爰长寿、张大千长寿大吉又日利

　　张大千的画作常以文人高士为主题，但如《秋山独往图》相仿的巨构，却实属稀有。画中人从远方归来，虽然望向观者，但其意却在身后的湖泊，正如画中题识所言，彷佛步履踉跄，稍有微醺之态。

　　此画创作之时，恰逢张大千艺术进程中极其重要的转折之期。1932年，在苏州网师园居住期间，张大千与书法家、收藏家叶恭绰成为挚友，亦受其鼓励，开始学习工笔及人物画。当时人物画对张大千而言并非陌生，但其师古的早期作品以清朝人物画风格为主导，线条倾向疲软。叶恭绰鼓励张大千去研习元朝作品，尤其是其细致、有力、典雅、轻似游丝的线条，以专精人物画。

　　上世纪四十至五十年代，张大千的艺术创作达到全盛巅峰之期，融古而自变其格。深受敦煌之行及壁画艺术的影响，张大千笔下人物愈发工细，并擅长描绘在不同环境中的人物。文人高士在中国传统书画中为极常见的主题，而本帧亦可能为张大千的自画像。虽然画家身居当代，画中高士仍为宽袍大袖，作传统打扮，以古装为主，表现出其对历史的向往。张大千笔下的高士或彷佛若有所思，或神情悠闲潇洒，水袖、飘带容易表现风动、飘逸的气质，充分展现了张大千对工笔人物画的驾驭。画中高士手持书卷，葫芦酒壶圆润饱满，或许恰是题诗中提到的”唤起朱颊酒一尊”。

　　观者的焦点落在前景衣衫飘逸的高士身上，画家以简单数笔描画人物的姿态动感，带些许醉意。人物置于山水之中，左为树林边陲，广阔的湖泊则留白，塑造值得高士细赏的隐世桃源美景。张大千兼探倪瓒山水笔法，以简约疏淡的山水入景，造成空间的广阔感，有古代书画中幽深之意境。画中背景的秋松树皮粗糙，老柏虬曲盘绕，松柏的枝干给予画面左侧象征性及空间上的重量感，同右侧湖泊边上的寥寥几笔勾勒出的苇丛形成鲜明的对比。

　　1948年冬，张大千离开中国大陆，而《秋山独往图》作于同年春，或许画中独行的高士隐约暗示了即将远行、另觅容身之地的愿景，又间接地抒发了画家离乡别井、孑然一身的情感。

张大千《没骨牡丹》设色纸本镜框 1966年

59 x 79 cm估价：港元 5,000,000 - 7,000,000

　　题识：故国烟尘迷望眼，异乡风月老吟身。未能免俗聊随俗，岁岁迎春富贵春。

　　丙午(1966年)岁不尽日写此以为丁未(1967年)开岁百福之颂。大千居士爰。

　　钤印：大千唯印大年、春长好、己亥己巳戊寅辛酉、大千世界

　　所谓”没骨”，指的是不以墨笔勾勒，仅用颜色点戳。没骨花卉一格，不同于勾线染色的工笔笔法，花卉以清妍艳丽为主，完全用颜色去表现，从而有更加自由的表现空间。画法创始于北宋徐崇嗣，苏辙曾言：”徐熙画花落笔纵横，其子崇嗣变格，以五色染就，不见笔迹，谓之没骨。”至清初，恽寿平笔下没骨花卉具骨气而形似，愈趋隽雅。

　　画花瓣时，可全用颜色，或可用水墨点戳，后略施浅色。画牡丹，先用浅红色及白粉组成花形，再用大笔蘸青绿层层渲染出绿叶，画出画面层次变化，富有立体感而湿润自然。张大千对花卉观察至深，此幅《没骨牡丹》作品设色淡雅出尘，将牡丹明艳照人的气质表现得淋漓尽致。

张大千《行吟贯酒图》设色纸本镜框 1952年

90.5 x 45 cm 估价：港元 1,500,000 - 2,000,000

　　题识： 渚花凄艳柳轻柔，小步徐行得自由。一卷新诗一壶酒，老夫生计不须愁。

　　壬辰(1952 年)三月既望，蜀人张大千客贝宜乐斯爱丽斯。 钤印：张爰长寿、大千富昌大吉

　　裱边又题：行吟贯酒之图。大千居士装成再题。 钤印：大千居士

　　张大千常常慨叹：”眼中恨少奇男子，腕底偏多美妇人”。他一直认为，在人物画各种题材中，要画好一个高士，是非常难的。因为画高士，不能有酸苦气，不能有村野气，不能有脂粉气，必须神怡气闲，眉清目秀，潇洒而简远，犹如魏晋六朝人物之风流，方可称为高士。

　　1949年离开中国大陆之后，张大千不停地寻找安身之地，到了香港、转往印度。而当时的南美洲地广人稀，有鼓励移民的政策，因此有举家迁移，远走南美阿根廷的想法。1952年2月动身前往阿根廷布宜诺斯艾利斯，生活较为稳定。除此件作品外，佳士得曾征集得张大千同于1952年3月创作的、写予所思念的太太徐雯波的《忆远图》，于2012年5月29日以34,260,000港元拍出。大千自四十年代开始，高士画风已经趋于成熟，面部大多为椭圆形，丰满圆润，三绺秀须，头上结发，为大千心目中所追求的高士，也是比拟为自己的写照。

张大千 《临流清话》 水墨绢本立轴1953年

41.5 x 36 cm 估价：港元 3,500,000 - 5,000,000

　　题识：石错天趾，罗天一丘;絮云牵裾，日月同浮。 癸巳(1953年)夏日，蜀人张大千爰

　　梅云堂旧藏

　　梅云堂藏张大千画不仅为藏家逾四十载精心搜集的成果，亦反映了藏家高氏家族与张大千的深厚交谊。此幅作品作于艺术家创作生涯中的重要转折点。张大千在五十年代时，逐渐脱离以层层堆积描绘连绵山峦的传统，而创作出具有个人特色流畅笔墨，将山脉之灵秀表现得淋漓尽致。

张大千 《墨荷》 设色纸本立轴 164.5 x 82 cm 估价：港元 2,500,000 - 3,500,000

　　题识：戴维医师法正。蜀郡张大千爰。

　　钤印：张爰长寿、张大千长年大吉又日利

　　作品为香港著名外科医生收藏。其收藏除了直接得自画家以外，大多数藏画为六十年代后期与七十年代购自香港集古斎。

来源：雅昌艺术网