劳特累克已经成为巴黎的符号之一，尤其是代表着19世纪末的巴黎。而对于红磨坊来说，劳特累克无疑是它的代名词。

　　展览《经典·劳特累克作品展》在北京画院美术馆进行，共展出90余幅作品，涵盖了艺术家的绘画、素描、石版画和海报作品。这是国内首次举办的劳特累克主题展，展品全部来自匈牙利布达佩斯美术馆的馆藏。

　　劳特累克(Henri de Toulouse-Lautrec)，1864年11月至1901年9月，后印象派画家、近代海报设计与石版画艺术先驱，为人称作“蒙马特尔之魂”。他擅长人物画，对象多为巴黎蒙马特一带的舞者、女伶、妓女等中下阶层人物。

　　劳特累克出身法国贵族，因为家族遗传病，使得他的骨骼在少年时期的两次骨折之后停止了发育，成了侏儒。

　　1884年，他搬到了蒙马特，那里是他作品的主要灵感来源。

　　1891年，劳特累克应“红磨坊”老板齐勒之邀设计一幅巨型海报，由此而诞生了西方海报史上的不朽之作《红磨坊与拉·古留小姐》，这是第一张现代意义上的海报作品。

　　《红磨坊与拉·古留小姐》， 1891 年，来自 wiki

　　劳特累克创作了大约360幅版画，其中30幅是海报。相较于油画作品，劳特累克的石版画更为著名。无论是歌舞明星还是夜场女子，劳特累克一视同仁地勾勒了她们最真实的生活。

　　劳特累克短暂而极具创造力的艺术生涯正好与巴黎娱乐业的繁荣、现代版画的黄金时代属于同一时期。那个时期正值巴黎的海报文化盛行之时，并且也是新艺术运动的高潮。在剧场文化的快速传播和盛行下，石版画作为传播最快的媒介广受欢迎。

　　马塞勒·朗德小姐半身像 彩色石版画

　　劳特累克 1895 来自北京画院美术馆网站

　　石版画发明于18世纪末的德国，劳特累克被认为是19世纪最重要的石版画家之一。他以严谨的方式制作作品，先在石版上打上素描草稿，期间以拇指擦拭线条，制造出现线条之间的疏密感，最后才制成石版画。因此，他的多数石版画几乎是素描的重现，流畅的线条在其中扮演重要的角色。

　　另一方面，当时海报才刚被用于商业宣传，多数商家仅制作简单小型的黑白海报。但劳特累克制作的海报颜色鲜艳、造型有力，在当时有海报设计之父之称。

　　无论是石版画或海报，劳特累克都在其中运用了浮世绘的技巧，他大胆抛弃了透视法，以线条创造出主观的空间感，并以左右不对称的比例构图衬托主题。

　　劳特累克非常擅于使用鲜艳醒目的大色块，亮黄、大红，或是一大块黑。搭配新艺术运动时期的设计字体，加上其独特的人物刻画，使得商业宣传的海报作品也兼具了艺术性，并成功将夜生活的欢乐场所形象化。

　　如今，劳特累克已经成为巴黎的符号之一，尤其是代表着19世纪末的巴黎。而对于红磨坊来说，劳特累克无疑是它的代名词。

　　镶有金面具的剧场包厢–自由剧场的剧目单 彩色石版画

　　劳特累克 1893来自北京画院美术馆网站

　　1897年起，劳特累克因为通宵创作，常夜间失眠，因而逐渐染上酒瘾，这让他孱弱的身体健康更加恶化。而在伦敦举办的第三次个人画展的失败令他的酗酒情形更加严重，甚至出现精神失常与幻觉的情形。

　　1899年3月，劳特累克被强送至精神病院治疗。在院期间，劳特累克仅凭记忆创作了一系列石版画作，其中有小丑表演、女驯兽师、特技杂耍、喜剧等等。在入院75天内，共完成50多张作品，其中挑选30幅制成石版画，这30幅画最后也让他离开精神病院。劳特累克曾对朋友说过：“我以素描赢得自由!”

被称作《马戏团》的 30 幅石版画系列作品之一，洛特雷克透过这些作品向精神病院方证明自己与常人无异，最终赢得自由。 来自 wiki

　　1901 年，在最后一次前往巴黎拜访了老朋友之后，劳特累克于9月9日逝世，年仅36岁。

　　“经典·劳特累克作品展”

　　展期：2018年9月30日至2018年11月4日9:00-17:00(周一闭馆)

　　地点：北京画院美术馆一、二层