追逐关东风的舞者
               一一王春晖抢救关东民俗画之纪实
                      口/张今中
       "春暮画坛呈奇彩，王师笔舞又东风"。笔者新近评点了王春晖[关东风六十画]之<鸡架鸡窝>，至此，已评点了30幅，尚有30幅正在紧张有序的创作中。评点的历程，也是笔者感知和体验的过程，从而也一步步走近了画家清澈而灵秀的心灵……
        最令我感佩的是，画家之于关东民俗影像紧迫而不倦的抢救精神。据悉，我国画坛尚未有如王春晖那样有组合、有规模、成批次，成系列绘制关东民俗画的画家。除了"抢的精神"，再就是他"快捷的节奏"。君不见，几乎一周，他就能推出一幅新作。上世纪五十至八十年代关东民俗生活的迹像早已成为"过去时"，由于缺少实物、相片和影像资料的佐证，画家在空间的联想和构思，画面的布局和投放，意境的表述和创新都特别地艰难。为获取相关资料所耗费的人力物力也是我们常人难以想象的。尽管这样，春晖大师依然秉持"抢的精神，快的节奏，多的体裁、优的质量"的思路，加快创作流程，以确保产业链不至于延宕或中断…;
       "天光亲吻厚土，春晖回应大地"，久居于画室，不倦于描画，选取最能代表塞北乡俗生活的画面，他的铁臂雕笔不断在画纸上炫舞，迎来朝阳送走晚霞，送走晨晖迎来暮雨。炫舞的雕心画笔里，尽显了"杀年猪、燎猪头、老仓房、老碾房、老井台、老烟囱、老火炕"的层叠画面，通过他大胆的创作，融入现代表现艺术手段，创作出了一幅幅精美绝伦的民俗画。 "爱在山水间，爱在乡俗里"，王春晖自小长于万古不息的大山之中，山野村韵，乡风土气深深植于他的血脉、肌骨和灵魂。这些经历性的资质，铸成了他民俗民风手法表现的艺术根底和优势。他画山民低矮阴湿的草舍，朽木破损的栅栏;他画农家晾晒的玉米吊子、火红的辣椒串串;他画山村顽皮的小狗、雄昂的公鸡、憨实的老牛、呆萌的山羊等等。很多老的、旧的、残破的、土掉渣的、渐行渐远的、走进时间隧道的、且消隐于世间的东西，都被他的画笔俘获，并拉回了世人的目光里。这才是他最出彩的功绩所在。没有他急切追逐关东风画笔的炫舞，没有他开创性的画风标格，那些岁月的痕迹也将无法找回。我们的后人也难以修复和重现，我国北方地区民居民俗的一些生活的状貌，就会永远湮没于历史的长河里……有鉴于此，也就更加彰显了王春晖基础性的工作，该有多么的凡常而伟大了……