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2017-01-13 19:51
又到一年盘点时，本篇回顾的是2016艺术界的策展人们和艺术家们又合作策划了哪些让人印象深刻的展。
首先是向勤劳的人鼓掌。根据2016本网每月公布的“雅昌月度策展人影响力榜单”显示，中央美术学院院长范迪安作为策展人身份，四度上榜；策展人冀少峰、秦思源、邱志杰紧随其后，三者均是三次上榜。
第十届“工·在当代”中国工笔画作品展现场
“再识方力钧”方力钧个展现场
四次上榜中，范迪安涉猎范围广，无论是当代艺术家个案，还是当代工笔画及书法等方面的工作均有涉及。冀少峰携湖北美术馆的展览三度上榜，其中两次为重要艺术家的个案研究，再则便是在当代漆艺方面的涉猎，2016湖北国际漆艺三年展无论是在国际性还是当代性方面，都给人留下深刻的印象。策展人秦思源的工作则集中在艺术家的个展及新锐艺术家方面。邱志杰除了在个人创作方面一如既往开启工作狂模式外，在展览策划方面则着重在综合表演、剧场方面，无论是明和电机的全方面展示，还是“不足为外人道也”的表演都凸显这一点，其实还可以谈到杨-罗威斯的那次回顾展，虽然此展没有上榜，同样让人印象深刻。
《地上》周啸虎个展现场 图为泰顺木偶剧团现场演出
“不足为外人道也”展览现场
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“线索.3”群展现场
“时间测试”国际录像艺术研究展现场
在学术性方面，舒可文策划的“线索.3”群展，巫鸿策划的“关于展览的展览——90年代的当代艺术展示”，和中央美术学院美术馆推出的“时间测试”国际录像艺术研究展上榜。
舒可文策划的“线索.3”每隔5年做一次，以5年时间为界，观察艺术家在艺术创作中出现的新的探索和方向，其严谨和细心态度让人印象深刻。巫鸿策划的“关于展览的展览”聚焦于中国当代艺术中的“展览问题”，这不只关系到展览本身，而是与当代艺术在中国的功能、意义以及与社会的关系等基本问题密切相关。在当代艺术于21世纪初获得“正常化”以前，这些活动在90年代下半叶构成了一个“展览的瞬间”，其强度和凝聚力在世界艺术史中也不多见。展览和所呈现的文本本身就是带着OCAT的研究气质，此为上榜理由。而在“时间测试”国际录像艺术研究展方面，以录像艺术发展脉络为轴，以两个平行展呼应展出的方式共同呈现中外45位艺术家的录像作品。展览分为两个部分是，一为“移动的时间：录像艺术50年，1965-2015”，二为“屏幕测试：1980年代以来的华人录像艺术”。展览之所以特别强调‘录像’，而不是‘影像’，这其中的出发点更主要是放在对这样一种新的媒介艺术的发生及发展过程的学术意义描述和研究上。
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北京媒体双年展“技术伦理”展览现场
第二届杭州纤维艺术三年展现场
第三届深圳独立动画双年展现场
在策划执行方面，北京媒体双年展“技术伦理” 、第二届杭州纤维艺术三年展，以及第三届深圳独立动画双年展值得一提。其中，媒体双年展“技术伦理”备受关注，脑洞大开，双年展集中呈现了艺术家在科学、大数据、人工智能、生物基因和混合现实等领域的跨学科艺术实验，并邀请艺术家、设计师、科学家和理论家来共同对科技在社会中应用的感性进行深入讨论，生成社会新知。双年展开创性地使用城市公共屏幕作为艺术载体，使媒体艺术深度融入公共空间，形成跨地域的文化效应，为城市注入富于活力的创意能量。不得不说，的确给策划者带来挑战。第二届杭州纤维艺术三年展的策划团队同样带来了创造力，打破了纤维艺术原有的固化概念，比如三年展中建筑师的努力让织造走出室内，长久而坚韧地保留在露天风吹日晒的环境中，从新的角度诠释了“织造”的意义。策展人李振华带来的“时间无间”第三届深圳独立动画双年展同样展现了其跨领域的综合操作能力，李振华声称“时间无间”是一个通过身体体感和思维的扩延来完成的体验，必须在展厅内，感知作品延伸的艺术家的创作线索，通过身体运动和视角变化构建的经历时间和空间的经验，也让动画双年展的现场体验变得丰富了。
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“明和电机——超常识机械”现场表演
吴珏辉的“比特宫”现场
罗杰·拜伦个展“荒诞剧场”展览现场
而现场效果顾名思义是必须得拥有强烈的现场感，展览必须你得到现场体验，无法通过屏幕或文字传达的效果。明和电机无疑是这样的现场，吴珏辉的“比特宫”同样炫酷得不行。至于罗杰·拜伦入选的原因在于，在此之前，好像还没有人可以把摄影这个媒材的展览制造出如此“荒诞”的剧场感，不得不说策展是成功的。
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《乌托邦·异托邦——乌镇国际当代艺术邀请展》举办地：乌镇
“上海种子”参展作品 刘毅“种子星球”展览现场
第十一届上海双年展现场
提到公众认知及影响力，我们要向上海看齐，已经举办了十一届的上海双年展已经很好的和上海这个城市发生着良好的互动化学反应。上海喜玛拉雅中心的“上海种子”：远景2116同样让人意外，它不仅仅聚焦艺术、人文，而且创造性地涵盖了科学、技术、医学和生态等多个领域，试图在学科碰撞中激发出新的对话与交流，并把成果呈现在上海和世界面前。这当然不是空话，是要真切的和城市空间和人们共融的，比如刘毅设计的那颗坐落在世纪公园绿地草坪上的“种子星球”，这是一个专为孩子设立的空间，他们通过内部木制的阶梯爬到高处，将头探出大小不一的孔洞外。在未来，空间主要举办亲子便民活动，如绘画、朗诵等活动。来自乌镇的“乌托邦-异托邦”乌镇国际当代艺术邀请展也是意外收获，来自15个国家和地区的40位(组)艺术家的55组(套)130件作品就分布在乌镇的西栅景区和北栅丝厂的各个角落，没想到竟和当地人及访客们产生了良好的互动关系，这里的人们并不“反感”当代艺术。
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阿尔贝托·贾科梅蒂回顾展现场
“劳森伯格在中国”艺术展现场
最后，入选国际化能力的两个展是上海的阿尔贝托·贾科梅蒂回顾展和北京的“劳森伯格在中国”艺术展。光是这两个名字已经够这个选项的能力了，更何况二者都是在中国目前为止的最大规模的一次回顾展。
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来源：雅昌艺术网
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