在20世纪之前，我们所熟悉的西方艺术杰作大多出自欧洲，但随着两次世界大战的影响、纳粹对艺术的控制，欧洲的艺术突然静止不前，这些都让欧洲的艺术家们疲惫不堪。这个时候，美国突然异军突起，欧洲大量艺术家涌入美国，纽约突然成了各种艺术家与艺术风格的聚集地，而美国自己的风格抽象表现主义也在这个时候出现了。

▲Mural，Jackson Pollock 1943

1.它是一个特别时代的产物。抽象表现主义出现在二十世纪四十年代的纽约，与当时艺术家们的普遍经历有关。在两次世界大战、经济大萧条、美苏冷战的社会环境中，一些作品开始反映当时社会的压抑黑暗；同事这种社会状况带来了各种民权、自由运动。

▲Water Of The Flowery Mill，Arshile Gorky，1944

2.它的作品规模巨大。作品的大规模是抽象表现主义的标志。有很多艺术家都收到了罗斯福新政中联邦艺术计划的影响，很多人偏爱不朽的油画艺术，架上绘画铺天盖地。

▲Blue Poles (Number 11)，Jackson Pollock，1952

3.它使观众也成为了艺术的一部分。抽象表现主义艺术中，艺术家和观众可以见面。当艺术家挥毫表达自己的情绪、在作品中表现自己的个性时，观众的认知最后也会成为作品的一部分。抽象表现主义代表波洛克曾说，抽象绘画会与你“对峙”。画面的表现力与作品的展示方式有很大的关系。

▲No.5/No.22，Mark Rothko

4.它挑战着传统的边界波洛克的滴洒技法包括往直接往画布上倾倒工业颜料、在地板上涂抹。他不赞同绘画应有中央时视点的观点，他认为取而代之的应该是“全方位的创作”。很多抽象表现艺术家都是这样认为的。

▲Canto VII，Barnett Newman，1963

5.这些艺术家亲近而独立虽然抽象表现主义的艺术家们都是朋友、同时以及恋人，但是每个艺术家都有他自己独特的风格。与之前出现的立体主义和超现实主义不同，抽象表现主义并没有一套既定程式。这种多样性艺术家自由发挥个性、表达自我来说，无疑是值得庆幸的~

▲1949-A-No.1 Clyfford Still · 1949

本次在英国皇家艺术研究院的展览是对抽象表现主义的全面回顾。在那个不安的年代中，在二战的影响下、爵士乐、垮掉一代文学的影响下，像波洛克、罗斯科以及德·库宁这样的艺术家从旧程式中脱颖而出，给绘画注入了一种新的力量。

▲Willem de Kooning, Pink Angels, 1945.

▲Franz Kline, Vawdavitch, 1955.

▲Lee Krasner, The Eye is the First Circle, 1960.

▲Jackson Pollock, Male and Female, 1942-43.

展览：抽象表现主义（Abstract Expressionism）

时间：2016年9月24日 — 2017年1月2日

地址：英国 皇家艺术研究院

来源：凤凰网艺术