媒体中的“行为”：舞台技巧和自己动手

　　使得状况得以“偶发”的多种多样的艺术尝试在1968年左右的阶段达到了顶峰。然而这些构思内在的共同核心问题是：发生无法被计划。偶发艺术家往往带着反电视的决心和动力，转向舞台行为或表演来解决这个问题，或者是在电视框架的内外从事特定媒体导向的行为。1 内容不因电视的需要而被特别呈现，而是作为基于过程的情境的一个组成部分，展现电视运作的媒体环境。行为的成功与否取决于观众是否通过抗议信或是电话这种形式进行“参与”。如果行为在播放中“丟失”，没能激怒电视消费环境营造的和谐气氛，这个作品即被视为“失败”或在某些情况下被介绍回艺术语境中以便重新被人所认识。

　　正如翁贝托?埃科在他出版于1962年的极具影响力的《开放作品》中所勾画的，现场直播蕴含着实时参与的可能性(《音乐和电子电视展览》[Exposition of Music and Eletronic Television])。奥托?皮纳和阿尔多?坦贝里尼的先锋电视偶发作品《黑门科隆》(Black Gate Cologne，1968 )展现了行为和干预的丰富可能性如何被艺术家的构想所回避，以及如何从被动接受的观众中得到回应。电视永无停歇地服务于处在“另一端”的消费者，这一动机抹杀了观众和电视摄影棚中在镜头前后作为艺术与技术导演的艺术家的为。构思中的偶发事件可以通过观众参与将思路进行扩展，而在制作过程中，通过类似拼接的印象、相互叠加及扭曲的图像，转变为一种对摄影棚或电视前观众的视觉轰炸。同样地，这一实验(由维布克?冯?博宁[Wibke von Bonin]为西德意志广播电台[WDR]制作)重要地展示了将舞台和展览空间中的偶发形式直接转化到媒体情境中时所面对的界限。电视根据它自身的规则和条件工作，因此《黑门科隆》没能使其更具有创造性。“直播”艺术具有风险，因而电视制作人更倾向于同这种使命保持距离，这在数年后对1977年第六届卡塞尔文献展的开幕式进行电视直播的时候仍然表现得非常明显。　

　Nam June Paik, ?Exposition of Music – Electronic Television?, 1963

　Leaflet printed for the show

　Piene, Otto; Tambellini, Aldo, ?Black Gate Cologne?, 1968

　　Videostill |

　　为了避免机构和个人的阻碍，同时为了下放责任，沃尔夫?福斯特尔等艺术家尝试着将偶发从空间和戏剧结构的束缚中释放出来，而代之以在观众的思想中呈现，或者是作为“由观众的想像力所实现的模糊之处和概念场域，他们能在此对其进行确认”，2 对于行为的指导见于例如《牵牛花》(Moning Glory, 1963 )的作品;或者类似于策展人汉斯一乌尔里希?奥布里斯特(Hans-Ulrich Obrist)的《做》(Do it)项目在1990年代的重新构建。3 这些行为的场所是画廊或电视，甚或是街道或者私人家庭内，条件的预设程度因此有着相当大 的不同。今天，行为主义最终通过在互联网上的普遍参与，在一个纯粹概念化的层次上得到了实现，其场所具有更高的可变性，开放并且具有全球互联的潜力。三十年之后，提升意识的行为作为一种习惯和“自己动手”(do-it- yourself)的变种保留了下来，艺术家可以将他们最新的概念通过在项目网站张贴照片进行记录。约瑟夫?博伊于斯(Joseph Beuys )鼓吹人人都能搞艺术这—理论，其现代的版本延续着这—信条：“你现在必须自己动手做一切事情—— 包括艺术。”4

注释：

　　1.Cf. the works by Peter Weibel (?The Endless Sandwich? and ?TV-News?) and Valie Export (?Facing a Family?).

　　2.Wolf Vostell, February 9, 1966, quoted in happening und fluxus, op. cit.

　　3.网 站的公告：“‘Do/f*展览是甶您来执行艺术家指令的展览。如果您决定参与，展览的一部分将在您的家中、办公室里或任何您喜欢的场所实体化。一旦您实现了所选择的艺术家指令，请将"照片和姓名发给我们，我们将它们放在网站上。”

　　4.On the actionist concepts for automatic, machine art, e.g. Cornelia Sollfrank，s “Net Art Generator”.参见本书《交互、参与、联络》。

来源：艺术国际-评论 作者：鲁道夫·弗里林