“我知道如何在包围敌人时，排放护城河的水，如何制造无数的桥梁、云梯以及其他所需器械。”

　　“如果在和平年代，我可以在建筑学上造福人民，建造私人或公共建筑以及城市水利工程。”

　　“我也会大理石雕、铜雕和泥塑;我还会绘画，别人会做的任何事情我都会做。”

　　这些句子出自达·芬奇在 1482 年亲笔为自己撰写的求职信。在那个动荡的时代，达·芬奇的信里主要介绍了他在军事工程和建筑上的能力，对艺术创作却只写了寥寥几笔。

　　尽管因绘画杰作《蒙娜丽莎》而为世人熟知，但他绝不是“艺术家”这个词就能概括的。多年来，人们一直对达·芬奇的作品和笔记、手稿进行研究。可以确定的是，他在工程、建筑、解剖学、物理学、音乐等领域都有颇深的造诣。假若置身于历史环境看，达·芬奇对世界的这些观察、探索与思考早已超前于他所处的时代。

　　如果根据这些草图和手稿复原出达·芬奇的设计，我们将看到怎样的机械与发明?

　　一个叫做《天才达芬奇》(Da Vinci: The Genius)的世界巡回展览探索了这个问题。展览由此前曾策划《不朽的梵高》展览的澳大利亚策展公司 Grande Exhibitions设计，从 2006 年至今已经在巡回至世界上超过 55 个国家和地区。2015 年 12 月 8 日起，它的中国首站在上海虹桥天地演艺中心举办。

　　《天才达芬奇》展现了达·芬奇在不同领域的创作与发明，最大亮点是参观者能从中看到 75件按原比例重制的机械装置。

　　展览重要板块“蒙娜丽莎的秘密”展出的是一个在世界上颇具争议的研究结果。法国光学工程师帕斯卡尔·柯特(Pascal Cotte)对《蒙娜丽莎》原作进行了十多年的研究，他表示自己的发现能解释这幅画的真正演变过程。12 月 8 日举办的开展启动仪式上，柯特联合 BBC 向全球公布了自己最新的研究成果。这些都会呈现在展览中。

　　展厅

　　重要展区：“蒙娜丽莎的秘密”

　　认识达·芬奇这个天才

　　如果纯为欣赏绘画原作而来，这个展览可能不是你想去的地方，画作只是其中一个板块，就像艺术创作是达·芬奇生活的一部分那样。

　　展览想要向观众介绍一位学识渊博、多才多艺的天才，所以 200 多件展品集中在一起力求体现达·芬奇在多方面的天赋。这些展品包括他的画作复制品、研究笔记、设计草图、发明模型和机械装置实物，如果配合语音导览(顺带一说，这个导览信息量很充实)，逛一圈下来，参观者很难不叹服这位巨匠在其 67 年生命中取得怎样惊人的成就。

　　因为内容多，《天才达芬奇》所需展览空间很大，连带展厅、周边商店和特设咖啡厅，总体面积超过 2000 平方米。整个展厅分为 14 个区域，在每个区域的墙上用放大版的手稿，达·芬奇的经典画作和个人格言作为装饰。

　　各个展区主要按照达·芬奇本人所涉及的领域来划分，包括文艺复兴时期的艺术创作，解剖学，飞行机械，水力与水上机械，军事工程，音乐与光学仪器等。

　　展览也根据他个人的重要作品和研究开辟出几个独立板块，譬如展出他的经典作品《维特鲁威人》、《最后的晚餐》，还有壁画《安吉亚里战役》的草图复制品，当年达·芬奇和米开朗琪罗就这幅画展开较量，互不相让。

　　最重要的展品无疑是达·芬奇所发明的一系列机械和装置。在此之前，我们得先说说他的手稿和笔记。他生前留下了大量手稿和笔记，尽管字体潦草，看似凌乱无序，但其中记载了他的灵感和思考，并且内容广博，涉及多个学科。达·芬奇的手稿已经四处流传，许多都下落不明，现在还留存的笔记与草图大约有 6000 多页，他的思想、发明和观察就记载于其中。

　　达·芬奇的手稿复刻版

　　达·芬奇的福斯特手稿第一本

　　《天才达芬奇》有专门的区域展出了他几部重要手稿的复刻版，同时，每个展出的装置和发明旁边都附上它的设计草图作为参考。

　　这些装置与发明有根据手稿制作成的模型，也有按原比例重制的实物，总共 75 件。展品都出自意大利手工匠人之手，他们要先学会当年佛罗伦萨的地区方言，理解达·芬奇本人所采用的速记法和镜像书写法，才能去分析他的草图并加以还原、制作。

　　达·芬奇很多想法和发明都成为后人进行设计和工程规划的重要参考，比如飞行器、水肺、潜水艇、军用坦克、概念车，整个城市的规划，对我们现在社会有很深的影响。

　　这些你都能在展览中看到，而且不仅可以近距离观察，看讲解，有时还可以亲自去触摸。这也是策展团队的一大目的。Grande Exhibitions 公司的首席运营官 Tim Atkins 向《好奇心日报》介绍说，策展最难的部分其实是如何达到娱乐和教育的平衡，整个团队想要完整地表现达·芬奇是怎样一个天才，同时又用合适的展览方式让更多观众理解与接受;他们希望各年龄层的参观者，包括青少年和儿童，都能从中有所收获，获得乐趣也学到东西。

　　军事工程展厅

　　水下装置，里面一定有你熟悉的东西

　　1484 年意大利爆发瘟疫，病毒在狭窄拥挤的街道中迅速传播，达·芬奇设想了一座拥有多个层次的城市

　　飞行螺旋桨;这部机器可能从未起飞，但却被认为是现代直升机的前身

　　一些展品是可以触摸的

　　“蒙娜丽莎的秘密”

　　《蒙娜丽莎》几乎可以说是世界上最知名的一幅画，亦是达·芬奇最广为人知的作品。关于蒙娜丽莎是谁，达·芬奇如何创作了这幅画，几百年来人们的研究与争论从未停止。

　　《天才达芬奇》展览与法国科学家帕斯卡尔·柯特合作，用一整个板块展现了他本人对《蒙娜丽莎》的研究成果“蒙娜丽莎的秘密”。这些秘密涉及到画作中的各个细节，展览将原画复制、放大，参观者能看到大画幅、不同色系的《蒙娜丽莎》，以及这个肖像的不同部位。

　　12 月 8 日的展览启动仪式上，柯特在上海首次对全球公布了自己的最新研究成果——人们在卢浮宫看到的《蒙娜丽莎》与达·芬奇笔下的原画有极大出入，画里那位笑容神秘的女士原本应是另一幅模样(下文剧透预警)。

　　柯特是一名光学工程师。他发明了世界上第一部“多光谱高解析相机”和一种层叠放大技术(Layer Amplification Method Technology)。这部相机可以检测并记录画作表面反射的不同波长的光路，并生成极为详细的数据;这些数据帮助研究者整理出不同层次的图像，了解画作各部分的绘制顺序、所用的具体绘制材料等内容，从而捕捉到正常情况下肉眼看不见的细节。

　　柯特得到法国政府和卢浮宫许可，进入卢浮宫的地下室，拆下《蒙娜丽莎》的外框，在这幅画完全无保护的情况下对其进行拍摄和检测。柯特在那里花了三个小时，拍下 13 幅 2 亿 4千万像素的极其准确的高清照。这之后，他进行了 10 多年的数字化处理和研究。

　　帕斯卡尔·柯特在开展仪式上讲解自己的发现

　　他在开展仪式上详细讲解了自己的研究结论：《蒙娜丽莎》不是某一个人的肖像，而是四幅画像叠加而成，这也代表了达·芬奇这幅画的整个创作过程。

　　第一层是对未知对象的肖像草稿画，第二层可能是文艺复兴时期一位佩戴珍珠发饰的圣女或圣母玛利亚，第三层是外界推测的丽莎·格拉迪尼的肖像，第四层才是我们今天看到的“蒙娜丽莎”，她跟丽莎·格拉迪尼长得不太一样。柯特认为，达·芬奇发明了一种掩盖技术来盖住了原来格拉迪尼的肖像。

　　柯特这个研究受到很大关注，BBC 还为此拍摄了一部纪录片。纪录片于英国时间 12 月 9 日播出，所以借着展览开展，柯特和来到上海的 BBC 一起宣布了自己的新发现。这些新发现成为上海站巡展比过去展览增加的内容。

　　不过，世界上有很多达·芬奇研究者，柯特的研究并不能完全服众。牛津大学艺术史专业的教授 Martin Kemp 就对 BBC 说，“我觉得《蒙娜丽莎》并没有特定的几个创作阶段和具体的肖像画，蒙娜丽莎不是丽莎·格拉迪尼。画作发生的变化只是(这么多年来)持续的变化过程。”而卢浮宫则以“这与我们的科学研究团队无关”为由，保持缄默。

　　当然，柯特的研究本身还是挺有意思的。如果你关注《蒙娜丽莎》，可能会在这里看到很多颠覆自己过去认识的内容。

　　这个展区除了呈现这些“秘密”，还展出了一幅还原度极高的《蒙娜丽莎》复制品，甚至设了一个互动摄影区域，让参观者也“出现”在这个经典名画中。

　　高还原度的复制品

　　“蒙娜丽莎”到底是谁?

　　《天才达芬奇》主展厅的楼上是衍生品商店和主题咖啡厅“天才咖啡厅”。有些可惜的是，展览各区域之间没有清晰标明观展路线，比如从主要展览装置的展区到“蒙娜丽莎的秘密”展区，或从展厅到楼上的商店，可能需要询问工作人员才知道具体该怎么走。

　　咖啡厅、衍生品商店的设计与展览风格保持一致。咖啡厅里树立着不少黑色的大型齿轮作为装饰，所用的家具和灯饰也有点“机械”的感觉。在商店中除了可以看到常见于艺术展周边商店的艺术类入门书，手机壳，帆布包，T恤等之外，还售卖达·芬奇机械发明的模型，可以买下来自己组装。(部分商品价格参考：环保袋 98 元，成人 T恤 116 元，手机壳 59、83 元，模型99 元)。

　　展览于 12 月8 日起在上海虹桥演艺中心开放至 2016 年 4 月 17 日，平日票价 130 元/人，明年起还会巡回至北京、深圳等城市。有兴趣的话可以前往一看。

　　文中配图为现场拍摄，部分由《天才达芬奇》世界巡展中国站主办方提供。

来源：凤凰网艺术