原文地址：转载：中国当代书法史评判和思考——齐人书法赏析  之五作者：
     中国当代书法史评判和思考——齐人书法赏析  之五

作者  著名书法评论家  北京大学     是之






  与世界上许多公认的美学作品相比，当下的中国书法，包括某些口碑不错的作品，总觉缺少了一些什么。    齐人认为，现代以来至今，中国书家在融入世界艺术主流和结合本国文化传统的背景下，逐渐形成了心目中对古典书法的依赖。一直以来，总有人不断提出这样的问题：为什么在今天，这个被称之为“伟大”的时代里，却总是出现不了伟大的书家，出现不了我们时代的王羲之，张旭等书法巨匠？出现不了新的颜真卿、柳公权或者欧阳询那样的大师？诚然，我们拥有不少优秀的富于才华的书家，有的作品也已呈现出若干大手笔气象，可是，与我们心目中“伟大”的目标相较，距离还是显而易见的。事实上，从整体状态看，毋宁说，我们今天的书法书道存在着较为严重的危机。今天，不管怎么说，中国书法进入了一个相对自由的发展环境，书法家享有相对充分的自由空间。何以还是产生不出多少公认的大家伟人呢，根源究竟何在？我们现在的书法到底缺少些什么呢？
      

                      <img title="[转载]转载：中国当代书法史评判和思考——齐人书法赏析  之五" name="image_operate_40431445341922401" alt="[转载]转载：中国当代书法史评判和思考——齐人书法赏析  之五" src="http://s6.sinaimg.cn/mw690/004bv3Bzgy6Wm72DQ4555&690" width="408" height="366" real_src="http://s6.sinaimg.cn/mw690/004bv3Bzgy6Wm72DQ4555&690">
                         齐人作品

     书法艺术有其特定的发展规律，这就是书法是继承的艺术，没有继承古人的书写法度，遵循古典碑帖的法理，就不会有书法艺术的数千年流传。古人说，书法有“千古不易”之法。这句话有两层意思，一是书法的流变法度不变。我们书法无论怎么写，写什么书体，碑帖就在那儿，规矩就在那儿，你离不开碑帖，离不开规矩。其次，书法的艺术规律不变，离不开章法、笔法、字法、墨法、意法，离不开构成书法创作的基本要素。在传统书法的基础上要有所创新，在法度上有所突破，在线条艺术空间的创造方面实现精粹标新，才有可能成为当代书法大家。但是，这是极其艰难的探求，每个书家孜孜不倦探索一生，是他们梦寐以求的目标，就是希望在中国书法史上能够留下自己的足迹。可是，在古代众多书法圣人面前，不知有多少人耗尽毕生精力，最后遗憾终身。那么，古人是不是不可以突破，中国书法的高峰是不是已经高不可攀。不是，书法艺术没有顶峰，当代书法艺术完全可以在古人先贤的肩头，实现新的超越。当代可能没有，也许在一百年以后，或许能够有这样的书法天才产生，在中国文化艺术的广阔大地上创造书法奇迹。

　　齐人认为，当代“书法”或“书法作品”的定义已悄悄地发生变化。这也已严重地改变了书法的应有发展光彩。原先的“书”是神圣的，要代代相传，作者需要几十年磨一剑之功力，力求创作出货真价实的作品。然而，现在的书法作品，都是沽名钓誉之作，缺失高雅品质，更换率和淘汰率急剧加快，跟风作品往往变成了一次性的、快餐性的廉价俗品——由于成了商品，消费性和实用性就占了上风。大凡商品，都有一个突出特性，那就是喜新厌旧，追逐时髦，吸引眼球，长于兜售，于是书法也就不能不在媚俗、低级、丑怪，浅薄、逐利、欺世盗名上大做功夫，这样，书法也就不可能不以牺牲其艺术尊严，被深度贬低为沉痛代价。

　　当前，书法界的浮躁现象源于两个尖锐得几乎无法克服的矛盾：一个是出产书作数倍于市场需求，书家“库存”作品堆积如山，形成了浪费性的供需矛盾。一个书家如果在市场上没有一定数量的产品频频问世，就可能很快被淘汰，于是焦虑感压迫着书者，不少人只有拼命地写，对书家自身资源的耗损极大。另一个矛盾是：市场要求的好作品很少，多数是平庸之作或低俗之作，好的书法精品与时代要求发生了剧烈的矛盾。于是，被贴上书法大家标签的几个大家，满足于众人蛊惑吹捧，也在艺术功夫的追求上不再求进。一个书家如果写了40年、50年还是一无所获，大多自己逃亡了。现在依然坚持的很多书家陷于极大困顿之中，精神焦虑，甚至神经错乱。不少书家的因为资源极度透支，心力耗尽了，毫无成就可言，状态萎靡。也有很多人埋头书写，不充电、不读书，也没有时间沉心悟道，甚至都没有时间好好地“品味书法真谛就凄惨地倒在行走路上。再一种书家乐于绞尽脑汁，投机钻营，寻找高层学术靠山，希图名利，依靠关系，自我镀金，其实没有真功夫，于是只能变着法儿闭门造车，胡乱涂鸦。

　　书法艺术是榨取全部生命的艺术，必须有为艺术献身的牺牲精神。如果说现在书法的缺失，首先缺失的是“衣带渐宽终不悔，为尹消得人憔悴”的刻苦精神。书法是生命的书写，是灵魂的书写，是真情的奉献，是高雅的悟道，是天才的创造。其次，当代新创书法人才的缺失。与之相联系的，不是书家与物欲的关系，是艺术的品质和读者的赞誉的关系。最值得肯定的态度还是把读者藏家当对手——征服与被征服的关系。你得千方百计地以强烈的艺术感染力征服对手，你要提供出使你的对手意想不到的更多新的好的东西，你会因对手的默然而激起真正的创作欲望和独创能力。这才是最大程度的尊重艺术，尊重“上帝”，也最有益于传世作品的产生。可惜的是，今天逢迎市场和消解藏家的低端作品现象比较普遍，而具有“深度品质”、“本质精品”和新创性的作品征服性的精品比较罕见，这导致了中国书法界创新精神的失落。

<img title="[转载]转载：中国当代书法史评判和思考——齐人书法赏析  之五" name="image_operate_12971445342940746" alt="[转载]转载：中国当代书法史评判和思考——齐人书法赏析  之五" src="http://s9.sinaimg.cn/mw690/004bv3Bzgy6Wm8FIl4s18&690" width="690" height="387" real_src="http://s9.sinaimg.cn/mw690/004bv3Bzgy6Wm8FIl4s18&690">

   现在书法创作“最缺少”是：缺少宝贵的原创能力，却增大了畸形的复制能力。大量低劣之作，千书一面，用几个模式可以一言道尽的，比比皆是。这已经导致了当前书法中数量与质量比的严重失衡，威胁着当今书法的整体艺术水准。这些年我们亲眼目睹了一个又一个“风潮”，追风头赶时髦。不少名家，渐渐形成万变不离其宗的结构“秘方”，把几种他最熟络的审美元素拿来调制一番，就能出售。其实他永远在重复自己，令人看来寡淡无味。

　　一般来说，书家一生创作都有自我特点或风格，即使有的大家，自我“重复”现象严重，应酬搪塞，不能出彩出新。这种重复自己或重复古人，当然省力，但由缺乏递进的创新，缺乏艺术展示心性和线条创造的丰富性、深刻性和原创性，难以实现其思想魄力和艺术魅力自我的不断精进跨越，而许多当代大家的精神探寻则缺乏这种“精神的递进性”，故其创作不是高层次的原创，“原创”二字不容易，不是从天上掉下来的，是经过观察，体验，沉入生存，深切地、紧张地甚至是痛苦性地思考悟道入道的结果。

<img title="[转载]转载：中国当代书法史评判和思考——齐人书法赏析  之五" name="image_operate_97261445343171260" alt="[转载]转载：中国当代书法史评判和思考——齐人书法赏析  之五" src="http://s13.sinaimg.cn/mw690/004bv3Bzgy6Wm8TT7uQcc&690" width="690" height="387" real_src="http://s13.sinaimg.cn/mw690/004bv3Bzgy6Wm8TT7uQcc&690">

（之六待续  欢迎赏阅）

作者：王登武艺术